ADRENALINA
DESIGN DA ASCOLTARE
All’interno di MoscaPartners Variations, a Palazzo Litta, il BAR ADRENALINA è il primo laboratorio di co-progettazione sonora che trasforma il suono in materia progettuale
Bar Adrenalina
MoscaPartners Variations
Boccascena Cafè
Palazzo Litta, Corso Magenta 24
20 – 26 Aprile 2026 – Milano Design Week
Alla Milano Design Week 2026, Adrenalina sovverte le regole del Fuorisalone, trasformando il pubblico da spettatore a co-autore.
Nel suggestivo Cortile dell’Orologio di Palazzo Litta, all’interno del Boccascena Caffè, Bar Adrenalina prende forma nell’ambito di MoscaPartners Variations, nella sua edizione 2026 dedicata al tema Metamorphosis. Bar Adrenalina non è un semplice spazio espositivo da osservare, ma un’esperienza da vivere, attraversare e alimentare, dove ogni presenza contribuisce concretamente alla nascita di un futuro oggetto di design. Qui non si entra per solo ‘vedere qualcosa’, si entra per lasciare un segno.
Il progetto Bar Adrenalina, firmato da Debonademeo Studio, reinterpreta lo spazio architettonico esistente dando vita a un nuovo concetto di ospitalità, incentrato sulle persone. Protagonisti dell’ambiente sono i divani, concepiti come arredi versatili e dinamici, capaci di adattarsi alle diverse esigenze dell’intrattenimento contemporaneo: diventano così supporto per pasti veloci, aperitivi o intimi angoli dedicati alla conversazione e alla contemplazione.
Un laboratorio aperto, un ambiente pulsante dove design e persone non sono separati, ma si influenzano reciprocamente. In perfetta sintonia con il concept ‘Metamorphosis’, che invita a sperimentare nuove connessioni virtuose tra esseri umani, tecnologie e ambiente, Adrenalina inaugura una ricerca che trasforma il suono in materia progettuale.
L’interazione tra le persone e i prodotti Adrenalina genera flussi e frequenze invisibili. Attraverso una rete di microfoni distribuiti nelle tre sale del bar, ogni sussurro, fruscio o risata dei visitatori viene catturato e trasformato in un database sonoro inedito, destinato a trasformarsi in due output creativi: una composizione musicale originale, affidata a un sound designer di fama internazionale e un nuovo divano Adrenalina, progettato nei mesi successivi, partendo proprio dalle frequenze raccolte durante l’evento.
La vera rivoluzione partecipativa risiede nel processo creativo post-evento: i pattern sonori raccolti verranno rielaborati dai designer Adrenalina, Debonademeo Studio, per definire le linee, le tracce visive e la forma di un nuovo divano, che sarà capace di adattarsi fisicamente alla presenza delle persone nello spazio, traducendo l’energia collettiva della Design Week in un prodotto industriale. Il risultato di questa co-progettazione spontanea sarà il cuore del format ADRENALINA INCONTRA 2026, il terzo appuntamento della serie.
L’installazione
Il Bar Adrenalina, progettato da Debonademeo Studio, accoglie un’installazione site specific integrata nell’allestimento, ideata da Michele Spanghero, artista sonoro e visivo di fama internazionale, il cui intervento utilizza calchi in cemento di microfoni sospesi dal soffitto: il cemento, materiale sordo e pesante per eccellenza, diventa il medium per rappresentare lo strumento che cattura la vibrazione, creando un paradosso visivo e concettuale elegante, ma di forte impatto. L’allusione all’atto dell’ascolto è invertita: l’allestimento non parla al visitatore, ma lo percepisce. I microfoni in cemento, nella loro sorda immobilità, smettono di essere dispositivi funzionali al nostro servizio, diventando testimoni silenziosi delle frequenze generate dal pubblico. L’opera evoca il suono attraverso elementi tecnici trasformati in icone scultoree, suggerendo un “silenzio materico” che ridefinisce la presenza fisica dello strumento e rivendica il diritto dell’oggetto di ascoltare lo spazio.
Nella Sala Grande l’opera Listen! accoglie i visitatori con un grande orecchio in neon la cui forma disegna un punto di domanda. L’intervento interroga lo spazio e i presenti: chi ascolta davvero? Noi, o gli oggetti che ci circondano? Questo cambio di prospettiva eleva la centralità metaforica del suono nel progetto Bar Adrenalina, trasformando parte dell’allestimento in una vera e propria esperienza artistica.
Il progetto è completato da una performance musicale originale composta dall’artista: utilizzando come materiale di partenza campionamenti registrati dai componenti strutturali e materici dei divani, i suoni vengono rielaborati elettronicamente in tempo reale per creare un’esperienza sonora immersiva.
In parallelo, sessioni di registrazione captano i suoni del bar, le interazioni tra persone, spazi e oggetti; la rielaborazione di queste frequenze sonore, andrà a costituire un data base sonoro, punto di partenza per la progettazione di un divano del futuro.
Un bar che celebra Milano e riscrive il Fuorisalone
Bar Adrenalina è anche un omaggio contemporaneo alla socialità milanese, un richiamo alla ‘Milano da bere’, reinterpretato con l’estetica e l’ironia del brand. Uno spazio accogliente e immersivo, dove si mangia, si beve, si incontra e si resta.
Tra le collezioni storiche si inseriscono armoniosamente le novità 2026: la nuova collezione Drop, del visionario Gae Avitabile richiama l’immagine di una goccia che, posandosi sulla superficie, si trasforma in un punto di appoggio naturale; l’immaginifico progetto Kobe dei designer tedeschi Kosmoform trae ispirazione dall’archetipo della palla, simbolo di equilibrio assoluto e continuità; l’ultima creazione dei designer e art director di Adrenalina, Debonademeo Studio, ha puntato su una forma archetipa e ideato la collezione
Pachamama, ispirata al mito della Dea Madre, che evoca nelle sue linee le forme essenziali delle antiche statuette votive, ricreando la sensazione tattile e psicologica di un abbraccio materno.
L’allestimento non sarebbe completo senza l’adesione entusiasta di aziende partner che contribuiscono a creare la particolare atmosfera del Bar Adrenalina: le luci di Karman, i tavolini e i rivestimenti di Chroma, i tessuti di Gabriel.
Un bar dalle molteplici ispirazioni ed evocazioni, tra archetipi e contemporaneità, che diventa un punto di riferimento della settimana: un luogo aperto, inclusivo, attraversato da musica e sperimentazione.
Durante tutta la Design Week, infatti, il progetto sarà animato da appuntamenti dedicati alla musica d’avanguardia e alla cultura sonora contemporanea.
Con Bar Adrenalina, l’azienda propone una visione netta: il design non è più solo forma, ma relazione. Non è più solo oggetto, ma energia. Non è più solo esposizione, ma processo.
Una metamorfosi che mette al centro l’essere umano, i suoi gesti e i suoi desideri e che, allo stesso tempo, invita a riflettere sul rapporto tra tecnologia, materia e ambiente, perché oggi la vera innovazione non è solo ciò che si produce, ma anche come lo si produce e, soprattutto, con chi.
Bar Adrenalina è questo: un’esperienza collettiva, un rituale contemporaneo, un luogo dove il pubblico diventa co-autore e il Fuorisalone si trasforma in un laboratorio vivo.
Profilo artdirector e designer Debonademeo
Luca De Bona e Dario De Meo fondano lo studio Debonademeo con sede a Padova e Milano. Una doppia prospettiva segnata da innovazione e tradizione che caratterizza progetti volti a superare il dualismo forma-funzione per arricchire di valore espressivo l’habitat contemporaneo. Una ricerca in micro e macro-scala che rilegge e fonde vari ambiti: architettura, design, grafica e arte per creare contesti e manufatti capaci di raccontare storie e indurre emozioni. Dichiarando l’hic et nunc come proprio manifesto metodologico, collegano segnali diversi del passato e del presente per tradurli in strategie creative in un approccio innovativo ai settori brand identity, art direction, product design. http://www.debonademeo.it/
Profilo Michele Spanghero, artista sonoro e visivo
L’attività di Michele Spanghero (Gorizia, 1979) combina il suono e le arti visive con un’approfondita ricerca concettuale e un’estetica essenziale. II vuoto, il riverbero, la musica classica, il suono del silenzio sono solo alcuni dei temi toccati dalla sua ricerca artistica sulla relazione tra spazio e percezione attraverso la fotografia, la scultura e il suono al fine di stimolare il coinvolgimento degli spettatori alterando sottilmente la loro percezione.
Spanghero ha esposto in mostre personali e collettive in diverse istituzioni internazionali quali School of the Art Institute (Chicago), Cinémathèque québécoise (Montreal), Hyundai Motorstudio (Pechino), Museum of Modern Art (Istanbul), Jardin des Tuileries (Parigi), Le Centquatre (Parigi), Ars Electronica festival (Linz), Technisches Sammlungen (Dresda). La sua attività in Italia include mostre collettive e personali presso Mart (Rovereto), Galleria Nazionale dell’Umbria (Perugia), Fondazione Bevilacqua La Masa (Venezia), Palazzo Te (Mantova),
OGR (Torino) e16° Quadriennale d’Arte (Roma). michelespanghero.com
Profilo Adrenalina
Adrenalina è un brand italiano di design specializzato in sedute imbottite concepite come presenze vive nello spazio. Le collezioni nascono da una ricerca progettuale che prende forma attraverso l’artigianalità, dando vita a oggetti capaci di generare esperienza e interazione.
Scultoree e riconoscibili, le sedute Adrenalina trasformano l’interno in un paesaggio dinamico in cui forma, colore e materia costruiscono identità. Il divano diventa un dispositivo narrativo, capace di attivare un dialogo con chi lo abita.
Nel tempo il brand ha collaborato con designer italiani e internazionali, tra cui Simone Micheli, che ne è stato art director, contribuendo in modo significativo alla definizione del suo linguaggio progettuale. Dal 2022 la direzione artistica è affidata a Debonademeo Studio, consolidando un’identità sempre più orientata alla ricerca, al dialogo culturale e alla sperimentazione. Nel 2024 nasce Adrenalina Incontra, un laboratorio aperto attraverso cui il brand mette in dialogo il design con ambiti apparentemente lontani, attivando connessioni multidisciplinari che prendono forma in progetti di ricerca e sperimentazione. https://adrenalina.it/
Profilo MoscaPartners
MoscaPartners Variations è la mostra organizzata da MoscaPartners, fondata da Caterina Mosca e Valerio Castelli nel 2011, che si svolge a Palazzo Litta durante la Milano Design Week 2026. Il tema di quest’anno, Metamorphosis, è un’esplorazione della trasformazione, del cambiamento, dell’adattamento. Il focus della proposta espositiva si incentra sulla trasformazione potenziata dalla sperimentazione, dallo sviluppo di nuovi materiali e dalle tecnologie che oggi possediamo. La sfida per il mondo del design è interpretare gli scenari contemporanei e ipotizzarne di futuri: se da un lato il riferimento è l’essere umano, i suoi bisogni e le sue richieste, dall’altro è cruciale guardare al nostro rapporto con il pianeta, le sue risorse e il modo in cui ci interfacciamo con quello che ci circonda, creando una connessione virtuosa tra i vari aspetti del vivere. Nel Cortile d’Onore l’intervento site specific dell’architetta franco-libanese Lina Ghotmeh dal titolo Metamorphosis in Action, fulcro scenografico e concettuale per l’intera rassegna. https://www.moscapartners.it/