{"id":76324,"date":"2025-09-13T12:44:54","date_gmt":"2025-09-13T10:44:54","guid":{"rendered":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/?p=76324"},"modified":"2025-09-13T12:44:54","modified_gmt":"2025-09-13T10:44:54","slug":"milano-festival-ubiqua-al-museo-nazionale-di-fotografia-villa-ghirlanda-cinisello-balsamo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/76324\/arte\/milano-festival-ubiqua-al-museo-nazionale-di-fotografia-villa-ghirlanda-cinisello-balsamo.html","title":{"rendered":"MILANO, FESTIVAL UBIQUA AL MUSEO NAZIONALE DI FOTOGRAFIA VILLA GHIRLANDA CINISELLO BALSAMO"},"content":{"rendered":"

Promosso dal\u00a0<\/span><\/span>Museo Nazionale di Fotografia MUNAF<\/b>,<\/span>\u00a0<\/span>da un\u2019idea del suo Presidente, il poeta\u00a0<\/span>Davide Rondoni<\/b>, nasce il\u00a0<\/span>Festival\u00a0Ubiqua<\/span><\/strong>:\u00a0<\/span>una novit\u00e0 assoluta nel panorama culturale italiano<\/b>. In programma\u00a0<\/span>dall\u201911 al 14 settembre<\/strong>, la sua\u00a0<\/span>prima edizione<\/b>\u00a0<\/span>si configura come\u00a0<\/span>un unicum a livello nazionale<\/b>, essendo\u00a0<\/span>la sola manifestazione interamente dedicata a\u00a0<\/span><\/b>esplorare il dialogo tra fotografia e poesia<\/b>. Il festival si pone l’obiettivo di\u00a0<\/span>superare i confini della disciplina fotografica attraverso un ricco programma di mostre, eventi, performance, proiezioni e workshop che uniscono parola, luce e tecnologie digitali<\/b>.<\/b>\u00a0<\/span>Ubiqua<\/span>\u00a0diventa cos\u00ec uno\u00a0<\/span>spazio di incontro artistico dove linguaggi tradizionali e innovativi si intrecciano per creare esperienze immersive e multisensoriali<\/b>, capaci di riflettere sul presente e immaginare\u00a0<\/span>nuovi futuri per le arti visive<\/b>. Gi\u00e0\u00a0<\/span>dalle prossime edizioni, il festival si aprir\u00e0 al dialogo con altre arti come la musica, il teatro e le arti performative<\/b>. \u00abViviamo oggi un paradosso artistico:\u00a0<\/span>mentre la tecnologia rende la fotografia apparentemente accessibile a tutti, rischia di privarla della sua magia, facendola diventare dipendente dal suo stesso progresso<\/b>. A differenza della poesia, i cui gesti creativi restano immutati nel tempo,\u00a0<\/span>la fotografia se si pone solo il problema dello sviluppo tecnologico \u00e8 destinata a svanire in s\u00e9 stessa e nei suoi incubi<\/b>. Se invece si pone il “problema dell’autore” – come accade inevitabilmente in poesia – pu\u00f2 diventare sempre pi\u00f9 s\u00e9 stessa: cio\u00e8\u00a0<\/span>scrivere con la luce, arte dell’immagine<\/b>.\u00a0<\/span>Pu\u00f2 tornare verso la magia<\/b>\u00bb, spiega il Presidente\u00a0<\/span>Davide Rondoni<\/b>\u00a0<\/span>\u00ab\u00c8 proprio\u00a0<\/span>da questa urgenza che nasce il Festival\u00a0Ubiqua<\/span><\/b>\u00a0<\/span>che metta\u00a0<\/span>in dialogo la fotografia con la poesia, e nelle prossime edizioni con le altre arti, per indagarne i rapporti, gli incontri, le prospettive.<\/b>\u00a0<\/span>Che a promuovere questa riflessione sia il\u00a0Museo Nazionale di Fotografia<\/b>,\u00a0<\/span>l’unica istituzione museale pubblica dedicata a quest’arte, non \u00e8 un caso:\u00a0<\/span>\u00e8\u00a0<\/span>un atto di responsabilit\u00e0 e una dichiarazione d’intenti per guidare un dibattito indispensabile sul futuro e sull’identit\u00e0 del linguaggio fotografico<\/b>\u00bb.\u00a0<\/span>Un momento significativo e di grande apertura per l\u2019istituzione museale che, proprio nei mesi scorsi, ha concluso l\u2019iter amministrativo e giuridico di passaggio da Mufoco \u2013 Museo di Fotografia Contemporanea a\u00a0<\/span>MUNAF \u2013 Museo Nazionale di Fotografia\u00a0<\/span>con l\u2019adozione del nuovo Statuto e l\u2019ingresso del Ministero della Cultura tra i suoi Enti Fondatori e Promotori.<\/p>\n

In programma\u00a0<\/span>a\u00a0<\/span><\/b>Cinisello Balsamo-Milano nelle sale e nel parco di Villa Ghirlanda<\/b>, sede del Museo,\u00a0<\/span>attraverso momenti di confronto, approfondimento e narrazione, il Festival indaga la realt\u00e0 sotto molteplici prospettive, invitando il pubblico a vivere un\u2019esperienza coinvolgente e trasformativa, dove\u00a0<\/span>ogni evento diventa uno spazio di scoperta culturale e poetica<\/b>.\u00a0<\/span>Attraverso\u00a0<\/span><\/b>dialoghi, conversazioni con artisti, poeti, fotografi, studiosi, giornalisti, scrittori, storici dell\u2019arte, registi e curatori<\/b>, il Festival invita il pubblico a\u00a0<\/span><\/b>scoprire nuove forme di espressione e percezione, ponendo la fotografia e la poesia al centro di un percorso di continua trasformazione e ampliamento<\/b>. Dalla\u00a0<\/span>performance audiovisiva LOWTOPIC<\/b>\u00a0<\/span>e\u00a0<\/span>i set immersivi di Hiroko Hacci<\/b>, alle\u00a0<\/span>mostre<\/b>\u00a0<\/span>\u201cCantami qualcosa pari alla vita. Alla faccia dei poeti. Ritratti dalle collezioni del Museo<\/b>\u201d e \u201cScrittura Obliqua<\/b>\u201d, al\u00a0<\/span>progetto audiovisivo The Eye<\/b>, dalle\u00a0<\/span>conversazioni<\/b>,\u00a0<\/span>performance<\/b>\u00a0<\/span>che raccontano\u00a0<\/span>l\u2019incontro tra poesia e fotografia<\/b>nel Novecento fino alle sperimentazioni di\u00a0<\/span>zonaIdisforme,<\/b>\u00a0<\/span>dai\u00a0<\/span>work shop<\/b>\u00a0<\/span>e alle\u00a0<\/span>visite guidate<\/b>.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

Il Festival\u00a0Ubiqua<\/span>\u00a0si apre con una notte di musica, arte e visioni immersive.<\/strong>\u00a0<\/span>Gioved\u00ec dalle 20, l\u2019Arena estiva del Parco di Villa Ghirlanda<\/b>\u00a0<\/span>ospiter\u00e0 l\u2019inaugurazione della prima edizione, curata da\u00a0<\/span>Le Cannibale<\/strong>, realt\u00e0 che da oltre quindici anni trasforma eventi in veri spazi di incontro culturale. Ad aprire la serata sar\u00e0\u00a0<\/span>LOWTOPIC A\/V Show<\/strong>, performance audio-video che unisce\u00a0<\/span>suoni ambient, downtempo ed elettronici a visuals astratti e onirici<\/b>, creando un\u2019esperienza immersiva tra sogno e percezione. A seguire,\u00a0<\/span>il\u00a0<\/span>DJ set di Hiroko Hacci<\/strong>, sound curator e artista sonora giapponese<\/b>, condurr\u00e0 il pubblico in\u00a0<\/span>un viaggio musicale tra elettronica, breakbeat, influenze world e sperimentazioni<\/b>.\u00a0<\/span>Un evento unico che segna l\u2019inizio di un festival dedicato alla creativit\u00e0 contemporanea.\u00a0<\/span><\/strong><\/p>\n

Al Festival\u00a0Ubiqua<\/span>,\u00a0<\/span>poesia, fotografia e luce<\/b>\u00a0<\/span>si intrecciano in un dialogo profondo che svela la realt\u00e0 trasformandola in visione.\u00a0<\/span><\/p>\n

Venerd\u00ec 12 settembre<\/b>, nella suggestiva\u00a0<\/span>Sala dei Paesaggi di Villa Ghirlanda<\/b>, un pomeriggio di\u00a0<\/span>incontri<\/b>\u00a0<\/span>e\u00a0<\/span>conversazioni<\/b>\u00a0<\/span>offrir\u00e0 un viaggio intenso tra\u00a0<\/span>parole, immagini e riflessioni<\/b>, esplorando come questi linguaggi artistici si fondano per raccontare mondi diversi, caleidoscopici.\u00a0<\/span>La storia\u00a0<\/span>dell\u2019incontro artistico e umano fra Ugo Mulas e Eugenio Montale \u201cMulas, Montale la sfida della poesia virtuale<\/b>\u201d\u00a0<\/span>sar\u00e0 raccontata da\u00a0<\/span>Michele Smargiassi<\/b>,\u00a0<\/span>storica firma della fotografia di Repubblica, che illustrer\u00e0 come il fotografo abbia tradotto in immagini il lirismo intenso di\u00a0<\/span>Ossi di seppia<\/em>. Sar\u00e0 poi la volta\u00a0<\/span>Ludovica Pellegatta<\/b>,\u00a0<\/span>Partnerships Director di Magnum Photos,\u00a0<\/span>su \u201cAntonia Pozzi. Nelle immagini l\u2019anima<\/b>\u201d, straordinaria poetessa e fotografa milanese, la cui vita breve e intensa \u00e8 paragonata a quella di Sylvia Plath. Con\u00a0<\/span>\u201cTra fotografia e poesia: il doppio sguardo di Giulia Niccolai<\/b>\u201d\u00a0<\/span>si proseguir\u00e0 con\u00a0<\/span>Silvia Mazzucchelli<\/b>\u00a0<\/span>\u2013 scrittrice, saggista, giornalista ed esperta di fotografia \u2013\u00a0<\/span>per\u00a0<\/span>un viaggio nell\u2019opera di Giulia Niccolai, figura poliedrica e capace di attraversare l\u2019Italia e l\u2019America con i suoi scatti e le sue parole, testimoni di un\u2019epoca di grandi cambiamenti sociali e culturali. La storica dell\u2019arte\u00a0<\/span>Ennery Taramelli<\/b>\u00a0<\/span>in\u00a0<\/span>\u201cI \u2018cantori erranti\u2019<\/b>\u00a0<\/span>del grande fiume<\/b>\u201d\u00a0<\/span>riveler\u00e0 l\u2019intenso rapporto tra la poesia dialettale di\u00a0<\/span>Gianni Piva<\/b>\u00a0<\/span>e le fotografie di\u00a0<\/span>Pietro Donzelli<\/b>, che con il loro lavoro hanno dato voce e immagine ai paesaggi e alle genti del Polesine, fondendo parola e fotografia in una narrazione unica.\u00a0<\/span>Attraverso le parole di\u00a0<\/span>Katiuscia Biondi Giacomelli<\/b>,\u00a0<\/span>saggista e direttore artistico dell\u2019Archivio del maestro,\u00a0<\/span>emerger\u00e0 la figura di\u00a0<\/span>\u201cMario Giacomelli, una fotografia come poesia<\/b>\u201d: un linguaggio visivo nuovo e potente, capace di ordinare il caos del reale e di evocare emozioni profonde.\u00a0<\/span>Il pomeriggio si concluder\u00e0 con\u00a0<\/span>un dialogo fra gli scrittori e poeti\u00a0<\/span>Lorenzo Chiuchi\u00f9, Umberto Fiori, Antonio Riccardi<\/b>\u00a0<\/span>sulla luce, intesa non solo come fenomeno fisico ma anche come esperienza metafisica e poetica, un incontro tra scienza e filosofia,\u00a0<\/span>tra scrittura di luce e scrittura d\u2019ombra, in uno spazio di confine dove nascono visioni e immagini cariche di significato.\u00a0<\/span><\/p>\n

In serata\u00a0<\/span>la\u00a0<\/span><\/b>proiezione del documentario<\/b>\u00a0<\/span>dedicato alla vita e all\u2019arte del celebre fotografo Giovanni Gastel\u00a0<\/span>\u201cIl mondo fuori. La vita e i luoghi di\u00a0<\/span><\/strong>Giovanni Gastel\u201d<\/strong>\u00a0<\/span>di\u00a0<\/span>Camilla Morino<\/b>\u00a0<\/span>con l\u2019introduzione del figlio\u00a0<\/span>Marco Gastel<\/b>, del fotografo\u00a0<\/span>Guido Taroni<\/b>\u00a0<\/span>e della regista stessa, insieme a\u00a0<\/span>Laura Zagordi<\/b>, docente di regia e produzione della Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti di Milano. Un dialogo per scoprire il processo creativo e produttivo di ricerca del docufilm.\u00a0<\/span><\/p>\n

\n

Sabato 13 settembre, ore 10.30 Sala Paesaggi<\/b>, uno spazio dedicato al racconto di\u00a0<\/span>due importanti esperienze istituzional<\/b>i<\/b>\u00a0<\/span>che hanno dato vita a\u00a0<\/span><\/b>due mostre attraverso la committenza e valorizzazione nell\u2019incontro artistico tra fotografia e poesia<\/b>: al Palazzo Ducale di Genova\u00a0<\/span>si \u00e8 conclusa a luglio\u00a0<\/span>la\u00a0<\/span><\/b>mostra\u00a0<\/span>\u201cMeriggiare pallido e assorto\u201d<\/strong><\/b>\u00a0<\/span>ispirata alla raccolta\u00a0<\/span>Ossi di seppia<\/b><\/em>\u00a0<\/b><\/span>di Eugenio Montale<\/b>\u00a0<\/span>che quest\u2019anno ha compiuto 100 anni. Intervengono\u00a0<\/span>Ilaria Bonacossa<\/b>,<\/b>\u00a0<\/span>Direttrice del Palazzo Ducale e co-curatrice della mostra, e i fotografi protagonisti del progetto artistico\u00a0<\/span>Iole Carollo<\/b>,\u00a0<\/span>Anna Positano<\/b>\u00a0<\/span>e\u00a0<\/span>Delfino Sisto Legnani<\/b>. Dal\u00a0<\/span>MAXXI di Roma,\u00a0<\/span>Valentina Vannicola<\/b>\u00a0<\/span>presenta il progetto\u00a0<\/span>\u201cLa processione mistica<\/b>\u201d, una\u00a0<\/span>trasposizione fotografica del XXIX canto del\u00a0Purgatorio<\/i>\u00a0di Dante,\u00a0<\/span>insieme alla curatrice\u00a0<\/span>Simona Antonacci<\/b>.<\/p>\n

\n

Nel\u00a0<\/span>pomeriggio di sabato, ore 17 Sala degli Specchi<\/b>,\u00a0<\/span>l\u2019incontro a pi\u00f9 voci che coinvolger\u00e0\u00a0<\/span>giovani poeti, artisti della parola e dell\u2019immagine<\/b>\u00a0<\/span>che indagheranno l\u2019incontro\u00a0<\/span>tra\u00a0<\/span>la luce, la fotografia e la poesia<\/b>. La fotografa\u00a0<\/span>Flavia Rossi<\/b>\u00a0<\/span>e la storica dell\u2019arte\u00a0<\/span>Valeria Biacioni<\/b>\u00a0<\/span>raccontano lo spazio poetico nel dialogo tra fotografia e poesia, introducendo\u00a0<\/span>il lavoro di\u00a0<\/span><\/b>Aminta Pierri \u201cDesiderata. Una poetica per contatto<\/b>\u201d\u00a0<\/span>e la sua opera basata sull\u2019incisione e il segno. L\u2019architetto e fotografo\u00a0<\/span>Giorgio Di Maio<\/b>\u00a0<\/span>e\u00a0<\/span>Massimiliano Cerrito<\/b>, manager culturale,\u00a0<\/span>propongono\u00a0<\/span>\u201cL\u2019armonia nascosta. Poesia e fotografia come forme di conoscenza\u201d<\/strong>\u00a0<\/span>un percorso tra poesia e fotografia come strumenti di conoscenza dell\u2019invisibile, esplorando l\u2019arte astratta e la parola, con un riferimento alla poetica di Leopardi. La poetessa e scrittrice\u00a0<\/span>Flaminia Colella<\/b>\u00a0<\/span>e il film maker e fotografo\u00a0<\/span>Alessandro Asciutto<\/b>\u00a0<\/span>presentano\u00a0<\/span>\u201cIl corpo della luce\u201d<\/strong>\u00a0<\/span><\/strong>una performance che indaga la memoria di una casa e delle sue presenze invisibili, raccontate attraverso immagini e poesia. Lo scrittore\u00a0<\/span>Riccardo Pedicone<\/b>\u00a0<\/span>orienter\u00e0 il suo cammino\u00a0<\/span>\u201cVerso s\u00e9 stessi<\/b>\u201d\u00a0<\/span>a partire dalla domanda che Antonio Moresco pone nel suo\u00a0<\/span>Canto del buio e della luce<\/i>.\u00a0<\/span>In\u00a0<\/span><\/strong>\u201cStelle di sedicesima grandezza<\/strong>\u201d<\/strong>, la poetessa e fotografa\u00a0<\/span>Eva Laudace<\/b>\u00a0<\/span>esplora un dialogo poetico e fotografico centrato su figure simboliche e visioni personali, nel continuo viaggio di scoperta di s\u00e9. Con\u00a0<\/span>\u201cLa casa del poeta\u201d<\/strong>,<\/strong>\u00a0<\/span>il poeta e scrittore\u00a0<\/span>Paolo Lagazzi<\/b>\u00a0<\/span>condivide ricordi personali dei suoi incontri con il poeta Attilio Bertolucci e proietta fotografie di Carlo Bavagnoli che raccontano l\u2019intimit\u00e0 e il paesaggio tanto amato da Bertolucci. E ancora, l\u2019\u201cOmaggio ai Fotopoeti<\/b>\u201d\u00a0<\/span>a cura del Presidente di MUNAF, il poeta\u00a0<\/span>Davide Rondoni.<\/p>\n

\n

Saranno\u00a0<\/span>due le\u00a0<\/span><\/b>esposizioni<\/strong>\u00a0che arricchiranno il programma di\u00a0Ubiqua<\/span>. Sabato 13 settembre ore 19, la vernice della mostra\u00a0<\/span>\u201cScrittura Obliqua<\/b>\u201d\u00a0<\/span>che mette in dialogo fotografia e poesia nelle ricerche di\u00a0<\/span>7 artisti contemporanei<\/b>:\u00a0<\/span>Luca Campigotto, Federico Clavarino, Sabrina D\u2019Alessandro, Linda Fregni Nagler, Alessandro Sambini, Alessandra Spranzi, Paolo Ventura<\/b>.\u00a0<\/span><\/p>\n

La ricerca sulla relazione tra le due discipline \u00e8 stata avviata grazie a una serie di incontri tra Davide Rondoni e Giovanni Chiaramonte (e con Matteo Balduzzi, Corrado Benigni, Gabriella\u00a0<\/span>Guerci, Silvia Mazzucchelli,\u00a0<\/span>Flavia Rossi, Giorgio Zanchetti), a partire dai lavori realizzati da grandi maestri della fotografia italiana e internazionale, tra cui Mario Giacomelli, Ugo Mulas, Luigi Ghirri, Minor White, Robert Frank.<\/p>\n

Parallelamente, sono emersi l\u2019opportunit\u00e0 e l\u2019interesse di\u00a0<\/span>indagare la relazione tra fotografia e poesia nella ricerca contemporanea<\/b>, invitando autori diversi per profilo e per generazione a misurarsi con il medesimo tema.\u00a0<\/span>Insieme alla mostra<\/b>,<\/s>\u00a0<\/span>esito\u00a0<\/span>del progetto di committenza vincitore del bando Strategia Fotografia 2024 della Direzione Generale Creativit\u00e0 Contemporanea del Ministero della Cultura, in autunno \u00e8 prevista\u00a0<\/span>la pubblicazione di un\u00a0<\/span><\/b>catalogo edito da Quodlibet<\/b>,<\/b>\u00a0<\/span>book design dello Studio Sonnoli,\u00a0<\/span>a cura di\u00a0<\/span>Davide Rondoni<\/b>\u00a0<\/span>e completo di tutti i\u00a0<\/span>progetti\u00a0<\/span><\/b>e dei\u00a0<\/span>testi critici<\/b>\u00a0<\/span>di\u00a0<\/span>Matteo Balduzzi<\/b>,\u00a0<\/span><\/b>Corrado Benigni<\/b>,\u00a0<\/span><\/b>Michele Nastasi<\/b>,\u00a0<\/span><\/b>Mauro Zanchi<\/b>\u00a0<\/span><\/b>e\u00a0<\/span>Davide Rondoni<\/b>.<\/p>\n

Luca Campigotto<\/b>\u00a0<\/span>presenta\u00a0<\/span>La vita nascosta<\/i><\/b>\u00a0<\/span>(? -2025),\u00a0<\/span>un progetto che raccoglie circa 90 poesie ispirate, e accostate, a fotografie di paesaggio realizzate in vari luoghi del mondo\u00a0<\/span>(Dolomiti, Venezia, Il Cairo, New York,\u00a0<\/span>Marocco, Lapponia).\u00a0<\/span>Federico Clavarino<\/b>\u00a0<\/span>con\u00a0<\/span>Ballgame<\/i><\/b>, (2025) propone una serie di dieci assemblaggi di oggetti e immagini fotografiche montate su strutture d\u2019acciaio. Tutto ci\u00f2 che appare nelle immagini, e la struttura delle opere stesse, \u00e8 stato acquistato al mercato di Jeu de Balle a Bruxelles. La ricerca di\u00a0<\/span>Sabrina D\u2019Alessandro<\/b>,Ufficio Resurrezione, Fotopiuvoli Trivulziani<\/i><\/b>, (2009-2025) esplora il rapporto tra parola e immaginario, coniugando arte e linguistica, con neologismi e immagini nati a partire dal forte legame dell\u2019artista con il Codice Trivulziano di Leonardo da Vinci. Nella ricerca di\u00a0<\/span>Linda Fregni Nagler<\/b>,\u00a0<\/span>Untitled,<\/i><\/b>\u00a0<\/span>compare in maniera costante la raccolta e la catalogazione di fotografie storiche, trovate nei mercati e in diversi archivi, che sottopone ad una continua e attenta trascrizione, come punto di partenza per nuovi progetti artistici.\u00a0<\/span>The poetry of the steak<\/i><\/b>,\u00a0<\/span>(2025)\u00a0<\/span><\/b>di\u00a0<\/span>Alessandro Sambini<\/b>\u00a0<\/span><\/b>\u00e8 uno studio sperimentale sulla rappresentazione del corpo nudo attraverso la\u00a0<\/span>generative AI<\/i>, a partire dalla suggestione della \u201cpoesia della carne\u201d tratta da un film di Chronenberg. In\u00a0<\/span>Poesia in forma di rosa<\/i><\/b>, (2025)\u00a0<\/span>Alessandra Spranzi<\/b>\u00a0<\/span>crea una risonanza tra le immagini, i frontespizi di libri in cui non compare l\u2019autore o l\u2019editore, ispirandosi alla produzione poetica di Pierpaolo Pasolini.\u00a0<\/span>Paolo Ventura<\/b>\u00a0<\/span>produce un lavoro a partire dal toccante racconto che Giuseppe Ungaretti fa della morte di Guillaume Apollinaire e del loro ultimo incontro nella sua abitazione di Parigi, in\u00a0<\/span>aBasGuillame<\/i><\/b>, (2025).<\/p>\n

Al primo piano del Munaf<\/b>\u00a0<\/span>sar\u00e0 inoltre esposta\u00a0<\/span>una selezione di ritratti di poeti contemporanei<\/b>, tratti dalle collezioni del Museo e realizzati da importanti fotografi come Giovanna Borgese, Marcella Campagnano, Simone Casetta, Elisabetta Catalano, Attilio Del Comune, Mario Dondero, Dino Ignani, Giorgio Lotti, Paola Mattioli, Enzo Nocera, Federico Patellani, Mauro Raffini, Aleksandr Michajlovic Rodcenko. L\u2019esposizione ha per titolo \u201cCantami qualcosa pari alla vita. Alla faccia dei poeti. Ritratti dalle collezioni del Museo<\/b>\u201d.<\/p>\n

Al\u00a0<\/span>Festival\u00a0Ubiqua<\/span>\u00a0<\/span>la parola e l\u2019immagine diventano\u00a0<\/span>videopoesia e installazioni interattive<\/b>. Per tutta la durata del Festival,\u00a0<\/span>nelle sale Quadrerie di Villa Ghirlanda<\/b>,\u00a0<\/span>due progetti speciali<\/b>:\u00a0<\/span>Carlotta Cicci<\/b>\u00a0<\/span>(poeta, fotografa, videomaker) e\u00a0<\/span>Stefano Massari<\/b>\u00a0<\/span>(poeta e videomaker) di\u00a0<\/span>zona disforme<\/strong>\u00a0<\/span><\/strong>presentano la selezione di opere realizzate dal 2022 al 2024, dove\u00a0<\/span>poesia, visual art e sound art<\/b>\u00a0<\/span>si intrecciano in un\u2019esperienza creativa in continua trasformazione,\u00a0<\/span>un\u2019immersione tra linguaggi emergenti e sperimentazioni audiovisive<\/b>. Il filmmaker, vj, musicista e cartoonist\u00a0<\/span>Dino Esposito<\/b>\u00a0<\/span>e lo sviluppatore software e visual artist\u00a0<\/span>Gennaro Bosone<\/b>\u00a0<\/span>con\u201cThe Eye<\/b>\u201d\u00a0<\/span>propongono\u00a0<\/span>un cortometraggio innovativo che utilizza impulsi cerebrali per modificare le immagini, creando un\u2019opera unica e personalizzata in base alla biologia dello spettatore<\/b>.\u00a0<\/span><\/p>\n

\n

Due workshop<\/b>\u00a0<\/span>animeranno\u00a0<\/span>la mattina di sabato 13 settembre<\/b>\u00a0<\/span>al Festival\u00a0Ubiqua<\/span>, nel Parco di Villa Ghirlanda,\u00a0<\/span>dalle 10 alle 13<\/b>. Nel laboratorio\u00a0<\/span>\u201cL\u2019occhio scrive, il dito guarda<\/b>\u201d,\u00a0<\/span>Martha Micali<\/b>\u00a0<\/span>e\u00a0<\/span>Klim Kutsevskyy<\/b>,\u00a0<\/span>fondatori della casa editrice indipendente DITO Publishing, guideranno i partecipanti in un’esperienza aperta a tutti per\u00a0<\/span>sperimentare la\u00a0<\/span><\/b>potente connessione tra fotografia e scrittura creativa<\/b>, in un continuo ribaltamento di prospettive tra visione e narrazione. Nello stesso orario, le fotografe\u00a0<\/span>Arianna Arcara<\/b>\u00a0<\/span>e\u00a0<\/span>Maria Elisa Ferraris<\/b>\u00a0<\/span>del\u00a0<\/span>collettivo CESURA\u00a0<\/span>condurranno il workshop\u00a0<\/span>\u201cSovrapposizioni<\/b>\u201d\u00a0<\/span>basato sul loro\u00a0<\/span>progetto I\u2019TAL\u00ccA. I partecipanti saranno invitati a\u00a0<\/span>creare un’opera personale con immagini e parole<\/b>, che verr\u00e0 poi stampata con l’affascinante tecnica del Lumen Print,\u00a0<\/span>una stampa fotografica a contatto che utilizza la luce solare per creare cartoline d\u2019autore.<\/b><\/p>\n

Domenica\u00a0<\/span>mattina alle ore 10 nel\u00a0<\/span>Parco di Villa Ghirlanda, a\u00a0<\/span>\u201cCrit per colazione<\/b>\u201d\u00a0<\/span>un momento di riflessione e\u00a0<\/span>scambio informale tra gli artisti, il pubblico, giornalisti, critici<\/b>.\u00a0<\/span>Partecipano la fotografa\u00a0<\/span>Arianna Arcara<\/b>\u00a0<\/span>e\u00a0<\/span>Maria Elena Ferraris<\/b>\u00a0<\/span>del\u00a0<\/span>Collettivo Cesura, il fotografo\u00a0<\/span>Roberto Boccaccino<\/b>, il visual artist\u00a0<\/span>Claudio Beorchia<\/b>,\u00a0<\/span>Carlotta Cicci<\/b>\u00a0<\/span>(poeta, fotografa, videomaker) e\u00a0<\/span>Stefano Massari<\/b>\u00a0<\/span>(poeta e videomaker) di\u00a0<\/span>zona disforme,\u00a0<\/span>Martha Micali<\/b>\u00a0<\/span>e\u00a0<\/span>Klim Kutsevskyy<\/b>\u00a0<\/span>di\u00a0<\/span>\u00a0DITO Publishing.\u00a0<\/span><\/p>\n

Le iniziative culturali proseguono domenica mattina, dalle 10 alle 13, con\u00a0<\/span>le\u00a0<\/span><\/b>visite guidate<\/b>\u00a0<\/span>alla mostra \u201cScrittura Obliqua<\/b>\u201d, a cura di\u00a0<\/span>Quindici19\u00a0<\/span><\/b>e in collaborazione con il\u00a0<\/span>Servizio educativo del Museo<\/b>.\u00a0<\/span><\/p>\n

Il Festival\u00a0Ubiqua<\/span>\u00a0\u00e8 promosso dal\u00a0<\/span>Museo Nazionale di Fotografia\u00a0<\/span><\/b>con l\u2019organizzazione dell\u2019associazione Quindici19<\/b>.<\/p>\n

Info\u00a0<\/span>https:\/\/mufoco.org\/ubiqua<\/span><\/b><\/a><\/p>\n

\n

Info mostre\u00a0<\/span>
\n\u201cScrittura Obliqua\u201d
\n\u201cCantami qualcosa pari alla vita. Alla faccia dei poeti. Ritratti dalle collezioni del Museo\u201d<\/span><\/p>\n

Museo Nazionale di Fotografia<\/p>\n

Le mostre saranno aperta dal 12.09.2025 al 18.01.2025\u00a0<\/span>
\ndal mercoledi\u0300 al venerdi\u0300 ore 16 \u2013 19;
\nsabato \u2013 domenica ore 10 \u2013 19.<\/p>\n

 <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Promosso dal\u00a0Museo Nazionale di Fotografia MUNAF,\u00a0da un\u2019idea del suo Presidente, il poeta\u00a0Davide Rondoni, nasce il\u00a0Festival\u00a0Ubiqua:\u00a0una novit\u00e0 assoluta nel panorama culturale italiano. In programma\u00a0dall\u201911 al 14 settembre, la sua\u00a0prima edizione\u00a0si configura come\u00a0un unicum a livello nazionale, essendo\u00a0la sola manifestazione interamente dedicata a\u00a0esplorare il dialogo tra fotografia e poesia. Il festival si pone l’obiettivo di\u00a0superare i confini … Read more MILANO, FESTIVAL UBIQUA AL MUSEO NAZIONALE DI FOTOGRAFIA VILLA GHIRLANDA CINISELLO BALSAMO<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":76325,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[5969,26933,26935,26934],"class_list":["post-76324","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-arte","tag-cinisello-balsamo","tag-festival-ubiqua","tag-museo-nazionale-di-fotografia","tag-villa-ghirlanda"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/76324","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=76324"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/76324\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":76326,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/76324\/revisions\/76326"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/76325"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=76324"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=76324"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=76324"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}