![\"\"](\"http:\/\/www.gdapress.it\/it\/..\/public\/it\/2018\/02\/01.CARAVAGGIOLANIMAEILSANGUE_POSTER_Caravaggio_POSTERdef2_100x140-210x300.jpg\")
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SKY, MAGNITUDO FILM E NEXO DIGITAL IL NUOVO FILM D\u2019ARTE <\/strong><\/p>\n AL CINEMA IN ITALIA SOLO IL 19, 20 e 21 FEBBRAIO 2018<\/strong><\/p>\n SONO GI\u00c0 340 LE SALE ADERENTI, UN RECORD ASSOLUTO PER L\u2019ARTE AL CINEMA<\/strong><\/p>\n Un viaggio emozionante attraverso la vita, le opere e i tormenti di raccontato attraverso preziosissimi documenti originali <\/strong><\/p>\n mostrati per la prima volta sul grande schermo <\/strong><\/p>\n in una<\/strong> delle prime produzioni italiane girate in 8K<\/strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n La voce di Caravaggio \u00e8 di MANUEL AGNELLI<\/strong><\/p>\n Dopo il debutto italiano, il film sar\u00e0 distribuito nei cinema del mondo<\/p>\n Arriva in sala, distribuito da Nexo Digital, CARAVAGGIO \u2013 L’ANIMA E IL SANGUE<\/u><\/strong>, il nuovo film d\u2019arte prodotto da Sky con Magnitudo Film. Dai creatori di Raffaello \u2013 il Principe delle Arti<\/em> e Firenze e gli Uffizi<\/em>, un viaggio emozionante attraverso le opere e i tormenti di Michelangelo Merisi da Caravaggio<\/strong>, uno degli artisti pi\u00f9 amati, controversi e misteriosi della storia dell’arte. Un\u2019esperienza cinematografica emozionale, inquieta e quasi \u2018tattile\u2019 della sua vita e della sua arte in una delle prime produzioni in Italia girate in 8K, al cinema in Italia solo il 19, il 20 e il 21 febbraio<\/strong>. E sono gi\u00e0 340<\/strong> le sale aderenti (elenco completo su www.nexodigital.it<\/u><\/a>), un vero e proprio record per un contenuto d\u2019arte<\/strong> al cinema<\/strong> nel nostro paese.<\/p>\n L\u2019uomo e artista Caravaggio viene raccontato attraverso un\u2019approfondita indagine investigativa effettuata attraverso documenti originali preziosissimi, tra cui quelli custoditi all\u2019Archivio di Stato di Roma: verbali, processi denunce, mostrati per la prima volta sul grande schermo.<\/p>\n La narrazione si sviluppa su due livelli: innanzitutto quello della digressione artistica, con il racconto dei luoghi e delle opere dell\u2019artista, affidata alla consulenza scientifica e agli interventi del Prof. Claudio Strinati<\/strong>, storico dell’arte ed esperto di Caravaggio, e con la partecipazione della Prof.ssa Mina Gregori<\/strong> (Presidente della Fondazione di Studi di Storia dell’Arte Roberto Longhi) e della Dott.ssa Rossella Vodret<\/strong> (curatrice della mostra \u2018Dentro Caravaggio’ a Palazzo Reale di Milano). Mentre l\u2019uomo Caravaggio viene esplorato attraverso scene \u201cfotografiche\u201d, evocative e simboliche, che diventano metafore della condizione esistenziale dell\u2019artista, consentendo di entrare in contatto con la sua mente, i suoi impulsi irrefrenabili, il suo vissuto interiore.<\/p>\n La voce dell’io interiore di Caravaggio \u00e8 di Manuel Agnelli<\/strong>. Artista multiforme e talentuoso, rivoluzionario e originale, impulsivo e profondo. Un alter ego capace, come Caravaggio, di emozionare e sconvolgere.<\/p>\n 5 citt\u00e0 <\/strong>e oltre 15 luoghi <\/strong>d\u2019arte per 3 settimane di riprese, un team di produzione di oltre 60 persone<\/strong>, oltre 200 ore <\/strong>di girato, per un film d\u2019arte, il quinto prodotto da Sky, che sperimenta tra i primi in Italia l\u2019<\/strong>ultra risoluzione di un girato in sorgente in 8K<\/strong> (7680×4320 pixel) che permette di carpire dettagli dell\u2019opera non visibili ad occhio nudo, di percepire la singola pennellata restituendo cos\u00ec la voluttuosit\u00e0 e la consistenza materica dell\u2019opera di Caravaggio, cogliendo la dimensione intima e coinvolgente delle opere del Merisi. E il formato Cinemascope 2:40<\/strong> che consente una visione pi\u00f9 \u201callungata\u201d e \u201corizzontale\u201d dell\u2019immagine, che si avvicina molto di pi\u00f9 all\u2019effettiva visione dell\u2019occhio umano, con il risultato di rendere l\u2019immagine percepita meno rafforzata e artefatta, aiutando cos\u00ec l\u2019esperienza visiva ed emotiva dello spettatore. A queste scelte visive si aggiunge il trattamento di post produzione della luce<\/strong>, protagonista nella rappresentazione delle opere, che regala un\u2019esperienza di immersione di fortissimo impatto visivo, assolutamente inedita e pionieristica.<\/p>\n La regia \u00e8 affidata a Jesus Garces Lambert<\/strong>, che ha firmato documentari per Sky e per importanti network televisivi internazionali, tra i quali National Geographic, BBC, ZDF, CBS, Arte.<\/p>\n Il trailer:\u00a0https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=wSHW6ASSocM<\/a><\/p>\n EVOCAZIONI E VOCE INTERIORE<\/u><\/strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n Il film fa vivere la vita tormentata di Caravaggio e la sua propensione a vivere sempre sull\u2019orlo dell\u2019abisso attraverso scene \u2018fotografiche\u2019 contemporanee,\u00a0 essenziali e simboliche, che mettono in scena gli stati d\u2019animo dell\u2019artista (la costrizione e ricerca della libert\u00e0, il dolore, la passione, l\u2019attrazione per il rischio, la ricerca della misericordia, fino alla richiesta di perdono e redenzione) con scelte visive ed artistiche visionarie e di grande impatto emotivo, che diventano metafore o correlativi oggettivi della sua condizione esistenziale.<\/p>\n I protagonisti attivi nella scena sono personaggi del reale e non attori, gente comune cos\u00ec come comuni e \u2018del popolo\u2019 erano i modelli usati dal Caravaggio, la cui interpretazione \u00e8 talmente reale e senza filtri da trasportare lo spettatore in un luogo di sensazioni riconoscibili.<\/p>\n Una voce fuori campo traduce il moto continuo degli stati d\u2019animo dell’artista, riproducendo le sfumature del suo carattere e tradendo le emozioni, spesso violente, che albergano in lui, aiutando lo spettatore ad entrare in contatto con il suo animo e la sua mente. La voce dell’io interiore di Caravaggio, emotiva, evocativa ed al tempo stesso intima, \u00e8 di Manuel Agnelli. <\/strong>Il frontman degli Afterhours e giudice di X Factor, come Caravaggio, \u00e8 un artista multiforme e talentuoso, rivoluzionario e originale, impulsivo e profondo. Un alter ego capace, come Caravaggio, di emozionare e sconvolgere. Un interprete d\u2019eccezione, molto amato dal pubblico italiano, una voce dal timbro profondo e struggente, malinconico e tagliente. Artisti multiformi e talentuosi, rivoluzionari e originali, impulsivi e profondi: il Caravaggio della musica e il Manuel Agnelli della pittura, in una contaminazione reciproca di pensieri e idee.\u00a0 <\/strong><\/p>\n LUOGHI E OPERE D\u2019ARTE<\/u><\/strong><\/p>\n Artista rivoluzionario e per questo spesso poco amato dai contemporanei, Caravaggio gira l\u2019Italia in cerca di fortuna o forse in cerca di se stesso, sfuggendo ai nemici che sempre si creava al suo passaggio. Milano, Firenze, Roma, Napoli, la Sicilia, Malta: 5 citt\u00e0, oltre 15 luoghi d\u2019arte e 40 opere<\/strong>, tra le pi\u00f9 celebri e rappresentative della produzione caravaggesca, come Canestra di frutta,<\/em> Ragazzo morso da un ramarro<\/em>, Bacchino Malato<\/em>, la Vocazione di San Matteo<\/em>, Giuditta e Oloferne<\/em>,\u00a0 Scudo con la Testa di Medusa,\u00a0 <\/em>Davide con la testa di Golia,<\/em> Sette Opere di Misericordia, <\/em>Decollazione di San Giovanni Battista <\/em>fiore all\u2019occhiello delle collezioni dei principali musei in Italia e nel mondo o tutt\u2019oggi custodite nei luoghi originali per i quali furono create, come la Chiesa di San Luigi dei Francesi e le Basiliche di Santa Maria del Popolo e Sant\u2019Agostino a Roma, Pio Monte della Misericordia a Napoli e la Concattedrale di San Giovanni a Malta, sono le protagoniste assolute del racconto filmico.<\/p>\n Il film \u00e8 un excursus emozionale e investigativo che porta sulle tracce di Caravaggio, attraverso i luoghi dove l\u2019artista ha vissuto e operato o che custodiscono oggi alcune delle sue opere pi\u00f9 note. A partire dal realismo delle prime opere, le nature morte, fino alle ultime tele, complesse scene di figure sacre e profane, di luce e di ombra che attraversano la tempestosa vita di un uomo tormentato nello spirito. Dall\u2019infanzia a Milano al periodo romano: Roma, citt\u00e0 delle arti e dei piaceri, che oggi custodisce il nucleo pi\u00f9 ricco dei suoi capolavori e delle sue trasformazioni nella tecnica. Il suo perenne stato di fuggiasco determina una geografia ricca e in continua espansione dei suoi percorsi dell’animo e dell’arte: Napoli, la patria dell’esilio e il luogo in cui cerca la Misericordia, Malta, la citt\u00e0 dell’ascesa e della caduta, Siracusa, e di nuovo Napoli, i luoghi che lo accolgono dopo l\u2019ennesima fuga alla ricerca di se stesso.<\/p>\n In questo excursus narrativo e visivo l’uomo Caravaggio e la sua vita tormentata sono ricostruiti attraverso una ricerca documentale approfondita, condotta in stretto riferimento con la sua esistenza fatta di luci e ombre, contrasti e contraddizioni, genio e sregolatezza, e che trova nei suoi capolavori l\u2019eco delle esperienze personali.<\/p>\n L’indagine investigativa sulle tracce di Caravaggio ha inizio all’Archivio Storico Diocesano di Milano, che oggi conserva l’atto di battesimo datato 29 settembre 1571 che ricolloca i natali del maestro nella citt\u00e0 meneghina anzich\u00e9 a Caravaggio, come a lungo ritenuto,\u00a0 e poi si sposta all\u2019Archivio di Stato di Roma, scrigno ricco di testimonianze preziosissime, documenti originali mostrati per la prima volta sul\u00a0 grande schermo, capaci di proiettarci nella vita e nei guai di Caravaggio, come querele e verbali dei processi a suo carico, che restituiscono\u00a0 il ritratto di un personaggio tenebroso e sanguigno, spavaldo e incline alle baruffe. Non mancano i contratti delle commesse, come quella per la Cappella Contarelli e la Cappella Cerasi, e i libri contabili del Pio Monte della Misericordia di Napoli. Un viaggio sulle tracce e dentro Caravaggio che si completa con le ultime scoperte radiografiche e sulla tecnica pittorica del maestro, recentemente presentate alla mostra \u2018Dentro Caravaggio\u2019, a Palazzo Reale a Milano.<\/p>\n L’ ESCLUSIVA<\/u><\/strong><\/p>\n Il film compie un\u2019operazione senza precedenti<\/strong>,\u00a0grazie\u00a0alla preziosa collaborazione con Vatican Media (gi\u00e0 Centro Televisivo Vaticano), l\u2019Arciconfraternita\u00a0Vaticana\u00a0di Sant\u2019Anna dei Parafrenieri\u00a0e la Fabbrica di San Pietro. Attraverso\u00a0evolute tecniche digitali,\u00a0il film effettua il riposizionamento\u00a0virtuale\u00a0dell\u2019opera rifiutata \u201cLa\u00a0Madonna dei\u00a0Parafrenieri\u201d\u00a0nella sede a cui era\u00a0originariamente\u00a0destinata<\/strong>, ovvero l\u2019attuale Altare di\u00a0San Michele Arcangelo nella Basilica di San Pietro,\u00a0proprio di fianco al Baldacchino del Bernini.L’opera fu commissionata a Caravaggio il 31 ottobre del 1605\u00a0dalla\u00a0Confraternita dei Parafrenieri di Sant\u2019Anna\u00a0da cui deriva il nome\u00a0originale\u00a0del dipinto\u00a0(che \u00e8 poi stato tramandato con il nome attualmente noto di \u2018Madonna dei Palafrenieri\u2019 ed \u00e8 oggi custodito alla Galleria Borghese)\u00a0per rendere omaggio alla loro Patrona all\u2019interno\u00a0dell’Altare\u00a0dedicato alla Santa, nella Basilica di San Pietro. Quando Caravaggio consegn\u00f2 l\u2019opera, l\u20198 aprile del 1606, rilasci\u00f2 al Decano della confraternita l\u2019unica dichiarazione scritta di suo pugno che ci sia pervenuta, in cui si dichiara \u2018contento e satisfatto\u2019 del dipinto realizzato; fu invece inappellabile il verdetto: ‘Rifiutata\u2019. L\u2019opera rimase cos\u00ec nella sua collocazione originaria solo pochi giorni, rimossa rapidamente, e ben presto si sparse la voce che fosse stato Scipione Borghese, nipote di Papa Paolo V, a determinare il rifiuto dell\u2019opera in modo da poterla acquistare a buon prezzo e arricchire cos\u00ec la sua collezione di dipinti del Caravaggio, oggi ammirabile nella Galleria Borghese.<\/p>\n Dopo quattro secoli,\u00a0con un\u2019operazione simile a quella di ricostruzione della parete d\u2019Altare della Cappella Sistina precedente al Giudizio Universale di Michelangelo, fatta nel film \u2018Raffaello, il Principe delle Arti\u2019,\u00a0il nuovo film\u00a0d’arte Sky restituisce alla storia una testimonianza mai realizzata prima: la ricollocazione\u00a0virtuale\u00a0dell\u2019opera\u00a0nel luogo dove nessuno ha mai potuto ammirarla prima d\u2019ora. Un’operazione straordinaria ottenuta grazie alla realizzazione di una serie di\u00a0fotografie a 360 gradi\u00a0dell’Altare\u00a0e sul cui modello \u00e8 stato successivamente applicato in digitale l’immagine del dipinto.<\/p>\n LUCE E TECNOLOGIA<\/u><\/strong><\/p>\n Inedito e sorprendente \u00e8 l\u2019impatto visivo delle opere, che prendono quasi vita e corpo, si confondono con la realt\u00e0 dando una percezione quasi tattile. \u00c8 un effetto ottenuto grazie all\u2019impiego di evolute elaborazioni grafiche e di lavorazione della luce.<\/p>\n La lavorazione in CGI<\/strong> ha avuto come obiettivo primario restituire l’enfasi dell’illuminazione dipinta<\/strong>: dettagli, abiti, figure, illuminati ed adombrati dalle pennellate del pittore, sono stati la base sulla quale il team grafico del Production and Creative Hub di Sky ha generato luci e ombre capaci di svelare il quadro da prospettive e punti di vista inediti.<\/p>\n Grazie all’altissima qualit\u00e0 delle scansioni di alcune opere, sono stati colti movimenti di camera virtuali con diverse focali, avvicinando moltissimo l’obiettivo alla tela –\u00a0 un punto di vista impossibile da ottenere anche per l\u2019occhio attento di un fruitore posto di fronte al quadro. Ciascuna inquadratura \u00e8 stata volontariamente studiata per lasciare in vista la trama della pittura e della tela, illuminando entrambe con le stesse luci con cui sono state illuminate le forme generate digitalmente. Il film, prodotto da Sky con Magnitudo Film, vanta il Riconoscimento della Direzione Generale Cinema del Ministero dei Beni e delle Attivit\u00e0 Culturali e del Turismo, il Patrocinio del Comune di Milano realizzato e la collaborazione con Palazzo Reale e Vatican Media (gi\u00e0 Centro Televisivo Vaticano) e il sostegno di Malta. I media partner sono radio RTL 102.5, Mymovies e ARTE.it.<\/p>\n Caravaggio \u2013 l’Anima e il Sangue \u00e8 un\u2019immersione assolutamente inedita e pionieristica nelle opere e nell’animo di Caravaggio, un film palpitante che racconta l\u2019arte di un uomo la cui audacia e genio furono tormento ma anche slancio verso una gloria affidata all\u2019eternit\u00e0.<\/p>\n CARAVAGGIO \u2013 L\u2019ANIMA E IL SANGUE esordir\u00e0 nei cinema italiani il 19, 20 e 21 febbraio 2018, distribuito da Nexo Digital, per poi approdare nei cinema del mondo<\/u><\/strong><\/p>\n \u00a0 CinemadArteSky\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 #CaravaggioFilm<\/strong><\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" SKY, MAGNITUDO FILM E NEXO DIGITAL presentano IL NUOVO FILM D\u2019ARTE \u00a0CARAVAGGIO\u00a0\u2013 L’ANIMA E IL SANGUE AL CINEMA IN ITALIA SOLO IL 19, 20 e 21 FEBBRAIO 2018 SONO GI\u00c0 340 LE SALE ADERENTI, UN RECORD ASSOLUTO PER L\u2019ARTE AL CINEMA Un viaggio emozionante attraverso la vita, le opere e i tormenti di Michelangelo Merisi … Read more CARAVAGGIO\u00a0\u2013 L’ANIMA E IL SANGUE<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":65871,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[21],"tags":[332,21690,21691,9346,3874],"class_list":["post-65870","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cinema","tag-caravaggio","tag-lanima-e-il-sangue","tag-magnitudo-film","tag-nexo-digital","tag-sky"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/65870","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=65870"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/65870\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":65872,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/65870\/revisions\/65872"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/65871"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=65870"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=65870"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=65870"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
\n<\/strong>presentano<\/p>\n\u00a0CARAVAGGIO<\/span>\u00a0\u2013 L’ANIMA E IL SANGUE<\/strong><\/h1>\n
\nMichelangelo Merisi da Caravaggio,<\/strong><\/p>\n
\nTra le fonti documentali, i verbali del Processo Baglione del 1603 raccontano di alleanze e invidie tra artisti, ma soprattutto testimoniano la dichiarazione di Caravaggio contenente la sua teoria sulla pittura e il ruolo del pittore: un pittore valent\u2019uomo, \u00e8 colui che \u201csappia dipingere bene e imitare bene le cose naturali\u201d;\u00a0 le accuse di Prospero Orsi, datate 12 luglio 1597, permettono di sapere che il Merisi era l\u2019unico autorizzato a girare armato di spadone avendo la licenza di portarla in quanto servitore del cardinal Del Monte; la querela di un garzone di un’osteria del 24 aprile 1604 testimonia il gesto di Caravaggio, reo di avergli tirato un piatto di carciofi addosso; e ancora l’inventario del sequestro degli oggetti nella sua casa, risalente al 26 agosto 1603, restituisce la precisa descrizione degli \u201coggetti di scena\u201d delle sue composizioni e uno spaccato privatissimo della vita del pittore<\/p>\n
\nNella grande tela, di quasi tre metri di altezza per due di larghezza, Caravaggio rappresenta la Vergine con Cristo bambino e Sant\u2019Anna impegnati in una lotta contro il serpente, simbolo del male. La giovane madre \u00e8 inondata dalla luce, protagonista assoluta dell\u2019azione, con le fattezze di Maddalena Antognetti, descritta in molte cronache come \u201cLena donna di Michelangelo\u201d,\u00a0cortigiana\u00a0e concubina del Caravaggio, mentre alla Santa Patrona della Confraternita \u00e8 affidato un ruolo da comprimaria, avvolta dall\u2019oscurit\u00e0 e raffigurata come una donna anziana e fragile<\/p>\n
\nL\u2019utilizzo di questa nuova tecnica ha consentito di costruire mappe di profondit\u00e0 ed occlusione, che regalano una percezione del quadro tridimensionale, tattile, viscerale, \u2018quasi reale\u2019. Un connubio di elementi studiato e voluto per lasciare allo spettatore il dubbio di trovarsi di fronte alla luce sul dipinto o a quella sulla scena. Un impatto scenico delle opere tale da rendere ancora pi\u00f9 immersiva l’esperienza di visione che cala lo spettatore all’interno dei dipinti, senza far ma perdere di vista la trama e la pittura originali. Un tributo a Caravaggio, alla sua attenzione per le dinamiche di illuminazione e alla sua abilit\u00e0 nella ricostruzione della luce, reale e simbolica.<\/p>\n