
{"id":39658,"date":"2014-03-06T22:08:58","date_gmt":"2014-03-06T20:08:58","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gdapress.it\/it\/?p=39658"},"modified":"2014-03-06T22:12:24","modified_gmt":"2014-03-06T20:12:24","slug":"arlecchinoarlecchino-con-paolo-rossi-al-teatro-dellarte-di-milano","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/39658\/teatro\/arlecchinoarlecchino-con-paolo-rossi-al-teatro-dellarte-di-milano.html","title":{"rendered":"Arlecchino&#038;Arlecchino con Paolo Rossi al Teatro dell&#8217;Arte di Milano"},"content":{"rendered":"<p class=\"Paragrafobase\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"\" class=\"alignleft size-large wp-image-39659\" height=\"359\" src=\"http:\/\/www.gdapress.it\/it\/..\/public\/it\/2014\/03\/ArlecchinoArlecchino_dasin-E.BonaveraC.Contin-P.Rossi-F.Soleri-S.Castiglioni-500x359.jpg\" title=\"Arlecchino&amp;Arlecchino_dasin E.Bonavera,C.Contin, P.Rossi, F.Soleri, S.Castiglioni\" width=\"500\" srcset=\"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/..\/public\/it\/2014\/03\/ArlecchinoArlecchino_dasin-E.BonaveraC.Contin-P.Rossi-F.Soleri-S.Castiglioni-500x359.jpg 500w, https:\/\/www.gdapress.it\/it\/..\/public\/it\/2014\/03\/ArlecchinoArlecchino_dasin-E.BonaveraC.Contin-P.Rossi-F.Soleri-S.Castiglioni-300x215.jpg 300w, https:\/\/www.gdapress.it\/it\/..\/public\/it\/2014\/03\/ArlecchinoArlecchino_dasin-E.BonaveraC.Contin-P.Rossi-F.Soleri-S.Castiglioni.jpg 800w\" sizes=\"auto, (max-width: 500px) 100vw, 500px\" \/><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\">&nbsp;<\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\">&nbsp;<\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\">&nbsp;<\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\">&nbsp;<\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\">&nbsp;<\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\">&nbsp;<\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\">&nbsp;<\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\">&nbsp;<\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\">&nbsp;<\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\">&nbsp;<\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><b><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:-.35pt\"><span style=\"font-size:16px;\">Dal 4 al 9 marzo 2014<\/span><\/span><\/b><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><b><span style=\"font-size:28.0pt;line-height:120%;\nfont-family:Arial;color:#E31C4B\">PAOLO ROSSI<o:p><\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><b><span style=\"font-size:28.0pt;line-height:120%;\nfont-family:Arial\">Arlecchino&amp;Arlecchino<o:p><\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><u><span style=\"font-family:Arial;mso-bidi-font-weight:\nbold\">prima assoluta<o:p><\/o:p><\/span><\/u><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><b><span style=\"font-size:16.0pt;mso-bidi-font-size:12.0pt;line-height:120%;font-family:\nArial;color:red\">con Ferruccio Soleri, Enrico Bonavera, Silvio Castiglioni, <o:p><\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><b><span style=\"font-size:16.0pt;mso-bidi-font-size:12.0pt;line-height:120%;font-family:\nArial;color:red\">Claudia Contin Arlecchino, i Burattini di Daniele Cortesi e l&rsquo;intervento di Ferruccio Merisi <o:p><\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><b><span style=\"font-family:Arial\">Interventi musicali di Emanuele dell&rsquo;Aquila e Alex Orciari<o:p><\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><b><span style=\"font-family:Arial\">&nbsp;<\/span><\/b><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:-.35pt\">un progetto di <b>CRT Milano<o:p><\/o:p><\/b><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:-.35pt\">in collaborazione con<b> Piccolo Teatro di Milano<o:p><\/o:p><\/b><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><b><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:-.35pt\">&nbsp;<\/span><\/b><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><b><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:-.35pt\">&nbsp;<\/span><\/b><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><span style=\"font-family:Arial;color:#363636\">Quando si alz&ograve; il sipario sulla prima rappresentazione di <i>Arlecchino servitore di due padroni<\/i> nel 1947, neanche lo stesso Giorgio Strehler avrebbe potuto immaginare che quello spettacolo del Piccolo Teatro, appena fondato con Paolo Grassi, sarebbe diventato l&rsquo;icona del teatro italiano nel mondo. <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><span style=\"font-family:Arial;color:#363636\">Dopo oltre mezzo secolo dalla geniale invenzione, che aveva trasformato il Truffaldino di Goldoni nella maschera di Arlecchino, Marcello Moretti, prima, e Ferruccio Soleri, poi, sono diventati l&rsquo;immagine vivente della tradizione centenaria della Commedia dell&rsquo;Arte, l&rsquo;icona di una creativit&agrave;, che ancora oggi non manca di meravigliare il pubblico di ogni continente, abbattendo ogni volta tutte le barriere di lingua e di cultura.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><span style=\"font-family:Arial;color:#363636\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><span style=\"font-family:Arial;color:#363636\">Per varare l&rsquo;avvio di una collaborazione progettuale con quel &ldquo;ragazzaccio terribile di Paolo Rossi&rdquo; il CRT Milano, appena insediato al Teatro dell&rsquo;Arte, gli ha proposto di ripartire da Arlecchino e dalla Commedia dell&rsquo;Arte, <\/span><span style=\"font-family:Arial\">dando vita a una vera a propria kermesse, dal 4 al 9 marzo, con cinque <span style=\"color:#363636\">personaggi del teatro italiano, che, con diversa sensibilit&agrave;, si confrontano con la maschera Arlecchino: Ferruccio Soleri, in primis, <\/span>Enrico Bonavera, <span style=\"color:#363636\">Silvio Castiglioni, Claudia Contin<\/span> Arlecchino e il burattinaio Daniele Cortesi, che tramanda l&rsquo;arte di Benedetto Ravasio.<span style=\"color:#363636\"><o:p><\/o:p><\/span><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><span style=\"font-family:Arial;color:#363636\">Paolo Rossi, pi&ugrave; funambolico e lunare che mai, si avvia dunque lungo un nuovo percorso, che lo costringer&agrave; ad abbandonare la <i>sua<\/i> maschera &#8211; quella ormai nota a tutto il pubblico teatrale dei suoi ammiratori &#8211; per rivivere nei panni di un &ldquo;<i>Arlecchino nevrotico e surreale in tono con il Terzo Millennio prossimo venturo&quot; <\/i>&#8211; proprio come l&rsquo;aveva definito Giorgio Strehler.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><span style=\"font-family:Arial;color:#363636\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><span style=\"font-family:Arial;color:#363636\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><span style=\"font-family:Arial;color:#363636\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><span style=\"font-family:Arial;color:#363636\">Le sei sere di <i>Arlecchino&amp;Arlecchino,<\/i> in esclusiva al Teatro dell&rsquo;Arte dal 4 al 9 marzo, non saranno sei normali repliche di uno spettacolo concluso, ma la prima tappa di un progetto in divenire: un&rsquo;<i>overture<\/i>, piuttosto, di un percorso che si annuncia lungo un anno.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><span style=\"font-family:Arial;color:#363636\">Sei serate uniche composte in una &ldquo;struttura a mosaico&rdquo;, <\/span><span style=\"font-family:Arial\">in cui i vari Arlecchini si alterneranno sul palcoscenico, con una diversa combinazione ogni sera e in una serie di incroci spiazzanti. Ognuno arriver&agrave; con un pezzo del suo repertorio, riservando grandi sorprese, quando si specchieranno l&rsquo;uno nell&rsquo;altro.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p style=\"margin:0cm;margin-bottom:.0001pt\"><span style=\"font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p style=\"margin:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-family:Arial\">Un esperimento per tutti&hellip; e un salto mortale verso una nuova avventura.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p style=\"margin:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-family:Arial;color:#363636\">L&rsquo;Arlecchino di <b>Paolo Rossi<\/b> sar&agrave; <\/span><span style=\"font-family:Arial\">un Arlecchino contemporaneo, anzi, proiettato verso il futuro,<span style=\"color:#363636\"> &ldquo;come uscito dalla bocca di un vulcano&rdquo;: i<\/span>rriverente, buffone, ma soprattutto infernale. E non indosser&agrave; la maschera, nel tentativo, forse, di liberarsi dalla <i>sua <\/i>maschera, cui il pubblico milanese &egrave; ormai abituato.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:Arial;\ncolor:#363636\">Nei panni di un Arlecchino inquietante, meno vicino alle origini bergamasche e pi&ugrave; a quella dei personaggi diabolici e farseschi <\/span><span style=\"font-family: Arial;\">della tradizione popolare francese, si ritrover&agrave; circondato da altri Arlecchini in carne ed ossa&hellip; ed anche di legno.<\/span><span style=\"font-family:Arial;color:#363636\"><o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><b><span style=\"font-family:Arial;\ncolor:#363636\">Ferruccio Soleri<\/span><\/b><span style=\"font-family:Arial;\ncolor:#363636\">, che <\/span><span style=\"font-family:Arial\">nel 2010 &egrave; stato menzionato nel <i>Guinness dei Primati<\/i> per la pi&ugrave; lunga performance di teatro nello stesso ruolo, attinger&agrave; al suo ricco repertorio in attesa di scoprire la sorpresa di un confronto del tutto nuovo, proprio lui <span style=\"color: rgb(68, 68, 68); background-position: initial initial; background-repeat: initial initial;\">che si &egrave; cucita addosso la maschera di Arlecchino nel 1960 e da allora non l&#39;ha pi&ugrave; tolta<\/span>.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><span style=\"font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><b><span style=\"font-family:Arial\">Enrico Bonavera, <\/span><\/b><span style=\"font-family:Arial\">suo<b> &ldquo;<\/b>allievo di bottega&rdquo; e nel 2007 anche lui vincitore dell&rsquo;&ldquo;Arlecchino d&rsquo;oro&rdquo;, prender&agrave; spunto da alcuni monologhi di Arlecchino &ndash; <i>Il suicidio di Arlecchino<\/i>, <i>Arlecchino sulla luna<\/i> e il celebre <i>Arrivo di Arlecchino a Venezia <\/i>&#8211; per fare da spalla a Paolo Rossi e, soprattutto, per provocarlo.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><span style=\"font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><b><span style=\"font-family:Arial;\ncolor:#363636\">Silvio Castiglioni<\/span><\/b><span style=\"font-family:Arial;\ncolor:#363636\">, anche lui proveniente dal teatro di ricerca e interprete gi&agrave; dagli anni Settanta di un originale Arlecchino<\/span><span style=\"font-family:\nArial;mso-fareast-font-family:&quot;Times New Roman&quot;\">, incarner&agrave; la voce di un Arlecchino nel mondo contemporaneo.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><span style=\"font-family:Arial;color:#363636\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><b><span style=\"font-family:Arial;\ncolor:#363636\">Claudia Contin Arlecchino<\/span><\/b><span style=\"font-family:\nArial;color:#363636\">, <\/span><span style=\"font-family:Arial\">la<\/span><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:&quot;Times New Roman&quot;\"> prima donna a interpretare il ruolo con continuit&agrave;,<\/span><span style=\"font-family:\nArial;color:#363636\"> incarner&agrave; il suo Arlecchino &ldquo;cos&igrave; antico da essere sempre tempo&rdquo; attingendo, tra gli altri, a pezzi spuri, che rovistano nel rimosso della storia di Arlecchino<\/span><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:\n&quot;Times New Roman&quot;\">, interrotta di tanto in tanto, da dei &ldquo;siparietti brechtiani&rdquo; di Ferruccio Merisi, regista e suo storico collaboratore, che racconter&agrave; frammenti e riflessioni tratti dalla sua lunga e storica relazione con la Maschera.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:&quot;Times New Roman&quot;\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><b><span style=\"font-family:Arial;\nmso-fareast-font-family:&quot;Times New Roman&quot;\">Daniele Cortesi<\/span><\/b><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:&quot;Times New Roman&quot;\">, burattinaio che ancora oggi anima le sue teste di legno nel rispetto della tradizione popolare bergamasca, raccoglie l&rsquo;invito del suo maestro Benedetto Ravasio &ndash;&ldquo;non perdere l&rsquo;Arlecchino!&rdquo;- e presenta uno degli estratti pi&ugrave; significativi del suo folto repertorio, in cui compaiono Arlecchino e Gioppino, suo aiutante positivo.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-bottom:0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:\njustify\"><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:&quot;Times New Roman&quot;\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p style=\"margin:0cm;margin-bottom:.0001pt\"><span style=\"font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p style=\"margin:0cm;margin-bottom:.0001pt\"><span style=\"font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p style=\"margin:0cm;margin-bottom:.0001pt\"><span style=\"font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p style=\"margin:0cm;margin-bottom:.0001pt\"><span style=\"font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p style=\"margin:0cm;margin-bottom:.0001pt\"><span style=\"font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p style=\"margin:0cm;margin-bottom:.0001pt\"><span style=\"font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:Arial;\ncolor:#363636\">A corollario del progetto nelle due settimane precedenti il debutto, Paolo Rossi ha condotto una sorta di &ldquo;jam session teatrale&rdquo;, un percorso creativo sulla maschera di Arlecchino, rivolto a giovani attori appena diplomati nelle scuole teatrali milanesi.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:Arial;\ncolor:#363636\">Questa sar&agrave; la prima occasione per sperimentare un nuovo format in cui il CRT Milano intende insistere anche in futuro, creando &ldquo;spazi creativi&rdquo;, dedicati ai giovani attori per saldare il lavoro di formazione con l&rsquo;avvio di un&rsquo; autonoma vita professionale.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><u><span style=\"font-family:Arial\">________________________________________________________________________<o:p><\/o:p><\/span><\/u><\/p>\n<p style=\"margin: 0cm 0cm 0.0001pt; line-height: 13.5pt; vertical-align: baseline; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial;\"><b><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:\n&quot;MS Mincho&quot;;letter-spacing:-.35pt;mso-fareast-language:AR-SA\">&nbsp;<\/span><\/b><\/p>\n<p style=\"margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify; line-height: 13.5pt; vertical-align: baseline; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial;\"><span style=\"font-family:Arial;\nletter-spacing:.2pt\">Nato nel <st1:metricconverter productid=\"1953 a\" w:st=\"on\">1953 a<\/st1:metricconverter> Monfalcone, milanese d&rsquo;adozione, <b>Paolo Rossi<\/b> spazia da trent&rsquo;anni dai grandi palcoscenici alla televisione: ovunque ha proposto il suo personale modo di <\/span><span class=\"lightitalic\"><span style=\"font-size:8.0pt;font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\">fare spettacolo,<\/span><\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"> che, pur immergendosi nelle tematiche contemporanee, non prescinde dall&rsquo;insegnamento dei classici antichi e moderni. Esordisce come attore nel <st1:metricconverter productid=\"1978 in\" w:st=\"on\">1978 in<\/st1:metricconverter> <\/span><span class=\"lightitalic\"><span style=\"font-size:8.0pt;font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\">Histoire du Soldat<\/span><\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"> diretta da Dario Fo e lavora a lungo con la compagnia del Teatro dell&rsquo;Elfo, con cui interpreta nel 1984 <i>Nemico di classe<\/i>, diretto da Elio De Capitani e nel 1985 <i>Amanti<\/i> e <i>Comedians<\/i>, diretti da Gabriele Salvatores. &Egrave; Ariel ne <i>La Tempesta<\/i> con Carlo Cecchi. Alla Fine degli anni Ottanta si impone sulla scena con uno stile personale e riconoscibile con gli spettacoli <i>Recital<\/i>, <i>Chiamatemi Kowalski<\/i>, <i>The Times They Are a-<o:p><\/o:p><\/i><\/span><\/p>\n<p style=\"margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify; line-height: 13.5pt; vertical-align: baseline; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial;\"><i><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\">Changin&rsquo;&hellip; Un&rsquo;altra Volta&hellip; Again!<\/span><\/i><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\">, cui seguono spettacoli dalla struttura originale, definiti <i>antimusical sociali<\/i>, tutti con la regia di Giampiero Solari, tra cui nel 1988 <i>Le Visioni di Mortimer <\/i>e nel 1990 <i>La Commedia da due lire<\/i>.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Nel 1992 approda alla televisione con <i>Su la testa<\/i> su Rai 3 e in seguito partecipa a diverse trasmissioni televisive, tra cui nel 1994-95 <i>Il Laureato<\/i> di Piero Chiambretti su Rai 3,&nbsp; nel 1997-98 conduce <i>Scatafascio <\/i>su Italia 1, nel 2007 &egrave; ospite fisso a <i>Che tempo che fa<\/i> di Fabio Fazio su Rai <st1:metricconverter productid=\"3. A\" w:st=\"on\">3. A<\/st1:metricconverter> settembre 2010 dirige il <i>Matrimonio Segreto<\/i> di Domenico Cimarosa, che ha inaugurato la sessantaquattresima Stagione Lirica del Teatro Sperimentale A. Belli di Spoleto. <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Il successo ottenuto con lo spettacolo <\/span><span class=\"lightitalic\"><span style=\"font-size:8.0pt;line-height:120%;font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Il Mistero Buffo di Dario Fo<\/span><\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\">, che ha debuttato nel 2010 e programmato nei maggiori teatri italiani fino alla stagione 2011-2012, lo consacra come uno dei protagonisti della scena teatrale e culturale italiana.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Attualmente la sua ricerca si spinge verso un nuovo teatro popolare, che ritrovi, nella tradizione della Commedia dell&rsquo;Arte e dell&rsquo;improvvisazione, radici per trasmettere contemporaneamente attualit&agrave;, comicit&agrave; e poesia.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Nato a Firenze il 6 novembre 1929, <b>Ferruccio Soleri<\/b> frequenta la <\/span><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:\n&quot;Helvetica 45 Light&quot;\">Facolt&agrave; di Matematica e Fisica e in seguito studia recitazione presso l&rsquo;Accademia Nazionale d&rsquo;Arte Drammatica Silvio d&rsquo;Amico di Roma.<\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"> Debutta <\/span><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:&quot;Helvetica 45 Light&quot;\">da professionista nel 1957, al Piccolo Teatro di Milano, ne <i>La favola del figlio cambiato<\/i> di Luigi Pirandello<\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"> e viene diretto da importanti registi, tra cui <\/span><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:\n&quot;Helvetica 45 Light&quot;\">Menegatti, Strehler, Ch&eacute;reau, Huston, Squarzina, Guicciardini, Puggelli, Vitez, Langhoff.<\/span><span style=\"font-family:Arial;\nletter-spacing:.2pt\"> Nel 1960 viene scelto da Giorgio Strehler come sostituto di Marcello Moretti per il ruolo di Arlecchino ne <\/span><span class=\"lightitalic\"><span style=\"font-size:8.0pt;line-height:120%;font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Il servitore di due padroni<\/span><\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"> di Carlo Goldoni, prodotto dal Piccolo Teatro. <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Nel 1963 succede ufficialmente a Moretti, portando avanti la tradizione della Commedia dell&rsquo;Arte e facendo della maschera in cuoio, creata insieme ad Amleto Sartori, una vera e propria icona mondiale. <\/span><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:&quot;Helvetica 45 Light&quot;\">Da allora <i>Arlecchino<\/i>, ogni anno, &egrave; in scena a Milano e in tourn&eacute;e in Italia e nel mondo. Il 6 febbraio 2010, fatto storico, Arlecchino-Soleri ha aperto il Carnevale di Venezia in piazza San Marco.<\/span> <span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:\n.2pt\">Nel 2010, dopo cinquant&rsquo; anni di Arlecchino, viene menzionato nel Guinness mondiale dei Primati per la pi&ugrave; lunga performance di teatro nello stesso ruolo.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:Arial\">Ha preso parte a film prodotti da alcune reti televisive europee tra i quali <i>Mozart und Da Ponte<\/i> di Friedel e <i>La trappola<\/i> di Lizzani. Nel 1971 debutta come regista teatrale ne <i>Il corvo<\/i> di Gozzi. Da allora ha messo in scena molti spettacoli teatrali ed alcune opere liriche di repertorio ed operette, spettacoli allestiti in varie citt&agrave;, tra cui, Salisburgo, Monaco di Baviera, Lione, Parigi, Karlsruhe, Zurigo, Bruxelles, Montevideo, Bologna, Modena, Parma, Treviso, Torino, ecc. Ha insegnato in varie scuole di teatro internazionali e tiene stage sulla Commedia dell&rsquo;Arte e sul Teatro in tutto il mondo. <\/span><span style=\"font-family:Arial;\nmso-fareast-font-family:&quot;Helvetica 45 Light&quot;\">Fra i numerosi premi ricevuti: la medaglia civica di benemerenza del Comune di Milano, Arlecchino d&rsquo;oro 2001 (Mantova), Maschera d&rsquo;oro 2001 (Mosca), Medaglia d&rsquo;oro del Presidente della Repubblica nel 2005, come benemerito della Scuola, della Cultura e dell&rsquo;Arte, Leone d&rsquo;oro alla carriera alla Biennale Internazionale di Venezia 2006, l&rsquo;Ambrogino d&rsquo;oro il 6 novembre <st1:metricconverter productid=\"2009 a\" w:st=\"on\">2009 a<\/st1:metricconverter> Milano in occasione dei suoi ottant&rsquo;anni. Nel 2007 &egrave; stato nominato Ambasciatore Unicef.<\/span><span style=\"font-family:Arial\"> <\/span><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:&quot;Helvetica 45 Light&quot;\">&Egrave; il responsabile del progetto e della direzione artistica dell&rsquo;Accademia Internazionale della Commedia dell&rsquo;Arte realizzata dal Piccolo Teatro.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">&ldquo;Allievo di bottega&rdquo; di Ferruccio Soleri, <b>Enrico Bonavera<\/b> ha alle spalle una formazione nel teatro di ricerca, ha <\/span><span style=\"font-family:Arial\">collaborato con l<em>&#39;Odin Teatret<\/em><span class=\"apple-converted-space\">&nbsp;<\/span>di Eugenio Barba. Svolge da ormai tre decenni la sua attivit&agrave; di attore di prosa e insegnante di teatro.<\/span><span style=\"font-size:10.0pt;line-height:120%;\nfont-family:Helvetica\"> <\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:\n.2pt\">&nbsp;Oltre al <\/span><span class=\"lightitalic\"><span style=\"font-size:8.0pt;line-height:120%;font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Piccolo Teatro di Milano<\/span><\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\">, con cui ha collaborato dal 1987 al 1990 e dal 2000 ad oggi, vestendo solo da questi anni in poi le maschere di Brighella ed Arlecchino nel mitico <i>Arlecchino servitore di due padroni<\/i>, con il quale ha girato tutto il mondo, lavora con teatri stabili, compagnie private e cooperative, tra cui il T<\/span><span class=\"lightitalic\"><span style=\"font-size:8.0pt;line-height:120%;font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">eatro Stabile del Veneto<\/span><\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\">, il <\/span><span class=\"lightitalic\"><span style=\"font-size:8.0pt;line-height:120%;font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Teatro di Genova<\/span><\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\">, il Teatro Carcano di Milano, il <\/span><span class=\"lightitalic\"><span style=\"font-size:8.0pt;line-height:120%;\nfont-family:Arial;letter-spacing:.2pt\">TAG Teatro di Venezia e La Piccionaia &ndash; I Carrara di Vicenza<\/span><\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:\n.2pt\">, il <\/span><span class=\"lightitalic\"><span style=\"font-size:8.0pt;\nline-height:120%;font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\">Teatro della Tosse<\/span><\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"> e il <\/span><span class=\"lightitalic\"><span style=\"font-size:8.0pt;line-height:120%;font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Teatro dell&rsquo;Archivolto<\/span><\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"> di Genova.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Come attore di prosa &egrave; stato diretto da Strehler, Lassalle, Sciaccaluga, Amelio, Battistoni, Soleri, Bosetti, Conte, Gallione, Crivelli, Kerbrat, Boso, Friedel, Hertnagl, Emiliani, Maifredi, Damasco, Zecca.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Dal 2004 &egrave; docente al DAMS di Imperia nel corso di Drammaturgia dell&rsquo;attore.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Nel 1996 &egrave; stato premiato al <i>Festival di Borgio Verezzi<\/i>, come miglior attore non protagonista per la sua interpretazione di Arlecchino ne <i>I due gemelli veneziani<\/i> di Goldoni, regia di G. Emiliani.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Nel 2007 al <i>Festival di Mantova Capitale Europea dello spettacolo<\/i> &egrave; stato insignito de <i>L&rsquo;Arlecchino d&rsquo;Oro<\/i>, premio assegnato, tra gli altri, a Ferruccio Soleri, Marcel Marceau, Dario Fo.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Attore e ricercatore teatrale, <b>Silvio Castiglioni<\/b> matura le prime esperienze con il <\/span><span class=\"lightitalic\"><span style=\"font-size:8.0pt;line-height:120%;font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Bread and Puppet<\/span><\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"> di Peter Schumann e l&rsquo;<\/span><span class=\"lightitalic\"><span style=\"font-size:8.0pt;line-height:120%;font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Odin Teatret<\/span><\/span><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\"> di Eugenio Barba. Negli anni Settanta fonda il <\/span><span class=\"lightitalic\"><span style=\"font-size:8.0pt;line-height:120%;font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Teatro di Ventura,<\/span><\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"> con cui realizza numerosi spettacoli con regia di Ferruccio Merisi, tra cui <\/span><span class=\"lightitalic\"><span style=\"font-size:8.0pt;line-height:120%;font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">La tragedia dell&rsquo;arte<\/span><\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\">, dove &egrave; l&rsquo;interprete di un originale Arlecchino. Lavora con <\/span><span style=\"font-family:Arial;color:#333333\">Ra&ugrave;l Ruiz, Mauricio Paroni de Castro, Renato Gabrielli, Fran&ccedil;ois Khan, Katzuko <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;color:#333333\">Azuma. Dal 2003 al 2010 collabora con la compagnia di Sandro Lombardi e Federico <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;color:#333333\">Tiezzi, interpretando, tra gli altri, <i>Gli Uccelli<\/i> di Aristofane, vincitore del Premio UBU come miglior spettacolo.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;color:#333333\">Ha scritto e interpretato diversi spettacoli, tra cui nel 2009 <em>Il silenzio di Dio<\/em>, anche in diretta radiofonica su Rai Radio 3 e nel 2010 <em>La notte sta finendo<\/em><span class=\"apple-converted-space\">&nbsp;<\/span>di Luca Doninelli,<span class=\"apple-converted-space\">&nbsp;<\/span><em>Sulla via del cannone<\/em><span class=\"apple-converted-space\">&nbsp;<\/span>di Mariano Dammacco&nbsp; e C.U.O.R.E. di Giovanni Guerrieri.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Dal 1998 al 2005, dopo esserne stato condirettore con Leo de Berardinis, diventa direttore artistico del <\/span><span class=\"lightitalic\"><span style=\"font-size:8.0pt;line-height:120%;font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Festival di Santarcangelo<\/span><\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\">. Da febbraio <st1:metricconverter productid=\"2011 a\" w:st=\"on\">2011 a<\/st1:metricconverter> maggio 2012 &egrave; direttore artistico del CRT &ndash; Centro di Ricerca per il Teatro di Milano. A fine 2012 interpreta <i>L&rsquo;uomo &egrave; un animale feroce<\/i>, adattamento di Silvio Castiglioni<\/span><span style=\"font-size:\n10.5pt;line-height:120%;font-family:Georgia;color:#333333\"> <\/span><span style=\"font-family:Arial;color:#333333\">dei <i>Monologhi <\/i>di <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;color:#333333\">Nino Pedretti, trasmessi anche su Radio Rai 3. Nel giugno 2013 partecipa al Festival I teatri del Sacro a Lucca, al fianco di Silvia Pasello in<\/span><span class=\"apple-converted-space\"><span style=\"font-family:\nArial;mso-fareast-font-family:&quot;\u30d2\u30e9\u30ae\u30ce\u89d2\u30b4 Pro W3&quot;;color:#333333\">&nbsp;<\/span><\/span><em><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:&quot;\u30d2\u30e9\u30ae\u30ce\u89d2\u30b4 Pro W3&quot;;color:#333333\">Un po&rsquo; d&rsquo;eternit&agrave;, per Osip e Nade\u017eda Mandel&rsquo;&scaron;tam<\/span><\/em><span class=\"apple-converted-space\"><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:\n&quot;\u30d2\u30e9\u30ae\u30ce\u89d2\u30b4 Pro W3&quot;;color:#333333\">&nbsp;<\/span><\/span><span style=\"font-family:\nArial;color:#333333\">di Andrea Nanni, regia di Giovanni Guerrieri. Attualmente sta lavorando a<\/span><span class=\"apple-converted-space\"><span style=\"font-family:\nArial;mso-fareast-font-family:&quot;\u30d2\u30e9\u30ae\u30ce\u89d2\u30b4 Pro W3&quot;;color:#333333\">&nbsp;<\/span><\/span><em><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:&quot;\u30d2\u30e9\u30ae\u30ce\u89d2\u30b4 Pro W3&quot;;color:#333333\">Questa vita di tutti<\/span><\/em><span style=\"font-family:Arial;color:#333333\"> di Andrea Nanni, ispirato a<\/span><span class=\"apple-converted-space\"><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:&quot;\u30d2\u30e9\u30ae\u30ce\u89d2\u30b4 Pro W3&quot;;color:#333333\">&nbsp;<\/span><\/span><em><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:&quot;\u30d2\u30e9\u30ae\u30ce\u89d2\u30b4 Pro W3&quot;;color:#333333\">Le onde <\/span><\/em><span style=\"font-family:Arial;color:#333333\">di Virginia Woolf e a uno spettacolo dedicato ai ragazzi, tratto da<\/span><span class=\"apple-converted-space\"><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:\n&quot;\u30d2\u30e9\u30ae\u30ce\u89d2\u30b4 Pro W3&quot;;color:#333333\">&nbsp;<\/span><\/span><em><span style=\"font-family:\nArial;mso-fareast-font-family:&quot;\u30d2\u30e9\u30ae\u30ce\u89d2\u30b4 Pro W3&quot;;color:#333333\">Un capitano di quindici anni<\/span><\/em><span class=\"apple-converted-space\"><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:&quot;\u30d2\u30e9\u30ae\u30ce\u89d2\u30b4 Pro W3&quot;;color:#333333\">&nbsp;<\/span><\/span><span style=\"font-family:Arial;color:#333333\">di Jules Verne.<\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"><o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><b><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\">Claudia Contin<\/span><\/b><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"> Arlecchino &egrave; la prima donna a interpretare con continuit&agrave; dal 1987 il ruolo maschile di una delle Maschere pi&ugrave; famose e amate della Commedia dell&rsquo;Arte Italiana. <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Dopo aver frequentato a Bologna la Scuola di Alessandra Galante Garrone e a&nbsp; Venezia il Seminario del Teatro a L&rsquo;Avogaria, fonda a Pordenone con Ferruccio Merisi nel 1990 la Scuola Sperimentale dell&rsquo;Attore, cui d&agrave; un contributo fondamentale come direttore dei programmi didattici. <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">&Egrave; autrice di testi teatrali e di saggi teorici, tradotti in quattro lingue.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Ha ricevuto il <i>Premio Adelaide Ristori 2005<\/i> come Miglior Attrice Contemporanea. <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">A fianco e a supporto dell&rsquo;arte dell&rsquo;attore, Claudia Contin coltiva l&rsquo;arte figurativa, come <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">pittrice, grafica-performer e scenografa, creando cos&igrave; un linguaggio riconoscibile e amato in tutto il mondo. Diplomata all&rsquo;Istituto d&rsquo;Arte di Udine, laureata in Architettura a Venezia, espone dal 1974. La sua attivit&agrave; figurativa ha fortemente influenzato e guidato tutto il suo percorso di ridisegno del comportamento dell&rsquo;attore sulla scena. Il suo esperimento pi&ugrave; significativo in questo ambito &egrave; il linguaggio gestuale ricavato dalla pittura di Egon Schiele, che l&rsquo;ha condotta a numerosi incontri anche in campo musicale, figurativo ed intellettuale. Dal 1994 per la Scuola Sperimentale dell&rsquo;Attore dirige anche il <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Progetto Sciamano, dedicato al Teatro delle Differenze e al Teatro Sociale. <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:\nArial;letter-spacing:.2pt\">Scrittrice, collaboratrice e interprete di un gran numero di spettacoli della sua compagnia, che hanno girato il mondo, di lei rimangono sempre in repertorio i suoi inossidabili assolo, tra cui <i>Gli abitanti di Arlecchina<\/i>, <i>Il Monologo di Arlecchino<\/i>, <i>Arlecchino &amp; il suo Doppio<\/i>. <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"text-align:justify\"><span style=\"font-family:Arial;\nmso-fareast-font-family:&quot;Times New Roman&quot;;mso-fareast-language:IT\"><br \/>\n\t<\/span><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\">Dopo aver animato i pupazzi della compagnia milanese del Teatro del Buratto ed aver appreso le tecniche di animazione e regia da Velia Mantegazza e l&rsquo;arte della scultura da Natale Panaro, <b>Daniele Cortesi<\/b> incontra, negli anni Ottanta, il burattinaio Benedetto Ravasio, che gli trasmette la passione per la tradizione burattinaia bergamasca. Nel 1982 lascia il Teatro del Buratto e fonda una sua compagnia, che si afferma come una tra le pi&ugrave; qualificate interpreti dell&rsquo;antica arte del &ldquo;teatro delle teste di legno&rdquo; e che continua ancora oggi ad allestire spettacoli nel rispetto della tradizione popolare. In pochi anni sulla sua ribalta prendono vita tutte le Maschere della Commedia dell&rsquo;Arte, dai bergamaschi Arlecchino e Brighella al veneto Pantalone con Smeraldina e il dottor Tartaglia, sempre affiancate da Gioppino, eroe popolare della tradizione locale, e dagli immancabili re, principi, principesse, streghe, orchi e animali parlanti. Nel 1996 riceve a Gonzaga il Premio Nazionale dei Burattinai <i>Campogalliani d&rsquo;Oro<\/i>, massimo riconoscimento del settore. I suoi spettacoli sono stati rappresentati nelle piazze, nelle scuole, nelle rassegne nazionali e in prestigiosi teatri italiani, tra cui il Piccolo Teatro di Milano, il Teatro Filodrammatici, il Teatro Donizetti e il Sociale di Bergamo, il Teatro Goldoni di Venezia. Nel <st1:metricconverter productid=\"2009 ha\" w:st=\"on\">2009 ha<\/st1:metricconverter> partecipato alla manifestazione <i>Volgar&rsquo; Eloquio<\/i>, promossa dalla Regione Lombardia in collaborazione con il Piccolo Teatro di Milano, ispirata alla tradizione popolare e all&rsquo;utilizzo del dialetto in ambito teatrale.<\/span><span style=\"font-family:Arial;mso-fareast-font-family:&quot;Times New Roman&quot;;\nmso-fareast-language:IT\"><o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><b style=\"line-height: 21.299999237060547px; color: rgb(68, 68, 68); font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 15px;\">CREDITS:<\/b><\/p>\n<p><span style=\"color: rgb(68, 68, 68); font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 15px; line-height: 21.299999237060547px;\">&#8211; Paolo Rossi &#8211; foto Valeria Palermo<\/span><br style=\"line-height: 21.299999237060547px; color: rgb(68, 68, 68); font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 15px;\" \/><br \/>\n\t<span style=\"color: rgb(68, 68, 68); font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 15px; line-height: 21.299999237060547px;\">&#8211; Ferruccio Soleri &#8211; foto Diego Ciminaghi, Piccolo Teatro di Milano&nbsp;<\/span><br style=\"line-height: 21.299999237060547px; color: rgb(68, 68, 68); font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 15px;\" \/><br \/>\n\t<span style=\"color: rgb(68, 68, 68); font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 15px; line-height: 21.299999237060547px;\">&#8211; Silvio Castiglioni &#8211; foto Valentina Bianchi<\/span><\/p>\n<p class=\"Paragrafobase\"><span style=\"font-family:Arial;letter-spacing:.2pt\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Dal 4 al 9 marzo 2014 PAOLO ROSSI Arlecchino&amp;Arlecchino prima assoluta con Ferruccio Soleri, Enrico Bonavera, Silvio Castiglioni, Claudia Contin Arlecchino, i Burattini di Daniele Cortesi e l&rsquo;intervento di Ferruccio Merisi Interventi musicali di Emanuele dell&rsquo;Aquila e Alex Orciari &nbsp; un progetto di CRT Milano &hellip; <a href=\"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/39658\/teatro\/arlecchinoarlecchino-con-paolo-rossi-al-teatro-dellarte-di-milano.html\" class=\"more-link\">Read more <span class=\"screen-reader-text\">Arlecchino&#038;Arlecchino con Paolo Rossi al Teatro dell&#8217;Arte di Milano<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[17,4840,1609,30],"class_list":["post-39658","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-teatro","tag-milano","tag-paolo-rossi","tag-teatro-dellarte","tag-triennale"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/39658","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=39658"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/39658\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":39662,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/39658\/revisions\/39662"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=39658"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=39658"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=39658"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}