{"id":39278,"date":"2014-02-17T01:07:24","date_gmt":"2014-02-16T23:07:24","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gdapress.it\/it\/?p=39278"},"modified":"2014-02-17T01:07:24","modified_gmt":"2014-02-16T23:07:24","slug":"lincanto-dellaffresco-capolavori-strappati-da-pompei-a-giotto-da-correggio-a-tiepolo-al-mar-di-ravenna","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/39278\/arte\/lincanto-dellaffresco-capolavori-strappati-da-pompei-a-giotto-da-correggio-a-tiepolo-al-mar-di-ravenna.html","title":{"rendered":"L’incanto dell’affresco. Capolavori strappati da Pompei a Giotto da Correggio a Tiepolo al Mar di Ravenna"},"content":{"rendered":"
\"\"<\/div>\n
Il MAR Museo d'Arte della Città di Ravenna prosegue la sua indagine su temi di grande interesse<\/div>\n
ancora da approfondire con l’ambizioso progetto espositivo dal titolo L'incanto dell'affresco in<\/div>\n
programma dal 16 febbraio al 15 giugno 2014, realizzato grazie al fondamentale sostegno della<\/div>\n
Fondazione della Cassa di Risparmio di Ravenna.<\/div>\n
La mostra, che raccoglie un'accurata selezione di 110 opere, curata da Claudio Spadoni,<\/div>\n
e da Luca Ciancabilla, posta Sotto l’Alto Patronato della Repubblica Italiana, si divide in<\/div>\n
sei sezioni, ordinate secondo un indirizzo storico-cronologico: dai primi masselli cinqueseicenteschi,<\/div>\n
ai trasporti settecenteschi, compresi quelli provenienti da Pompei ed<\/div>\n
Ercolano, agli strappi ottocenteschi, fino alle sinopie staccate negli anni Settanta del<\/div>\n
Novecento.<\/div>\n
Più di mezzo secolo or sono Roberto Longhi, anche sull'onda del successo della prima<\/div>\n
“Mostra di affreschi staccati” che si tenne al forte Belvedere di Firenze (1957), avvertì<\/div>\n
molto tempestivamente la necessità di allestire un'esposizione che potesse ripercorrere la<\/div>\n
secolare storia e fortuna della pratica del distacco delle pitture murali. Che era anche una<\/div>\n
storia del gusto, del collezionismo, del restauro e della tutela di quella parte<\/div>\n
fondamentale dell’antico patrimonio pittorico italiano.<\/div>\n
Risalgono ai tempi di Vitruvio e di Plinio le prime operazioni di distacco, secondo una<\/div>\n
tecnica che prevedeva la rimozione delle opere insieme a tutto l’intonaco e il muro che<\/div>\n
le ospitava. Il cosiddetto “massello”, che favorì il trasporto a Roma di dipinti<\/div>\n
provenienti dalle terre conquistate, altrimenti inamovibili, dopo secoli di oblio trovò<\/div>\n
nuova fortuna a partire dal Rinascimento – nel nord come nel centro della Penisola –<\/div>\n
favorendo la conservazione per i posteri di porzioni di affreschi che altrimenti sarebbero<\/div>\n
andati perduti per sempre. Così, in un arco temporale compreso fra il XVI e il XVIII<\/div>\n
secolo, vennero traslate la Maddalena piangente di Ercole de Roberti della<\/div>\n
Pinacoteca Nazionale di Bologna, Il gruppo di angioletti di Melozzo da Forli dei<\/div>\n
Musei Vaticani, La Madonna delle Mani del Pinturicchio: opere presenti in questa<\/div>\n
mostra.<\/div>\n
Un modus operandi difficile e dispendioso che a partire dal secondo quarto del Secolo dei<\/div>\n
Lumi venne affiancato, e piano piano sostituito, dalla più innovativa e pratica tecnica<\/div>\n
dello strappo, prassi che tramite uno speciale collante permetteva di strappare gli<\/div>\n
affreschi e quindi portarli su di una tela. Una vera rivoluzione nel campo del restauro,<\/div>\n
della conservazione, ma anche del collezionismo del patrimonio murale italiano. Così<\/div>\n
mentre nelle appena riscoperte Ercolano e Pompei si trasportavano su nuovo supporto,<\/div>\n
per destinarle al Museo di Portici, le più belle pitture murali dell’antichità, nel resto<\/div>\n
d’Italia si diffondeva la rivoluzione dello strappo. Nulla sarebbe stato più come prima.<\/div>\n
Da quel momento in poi e fino a tutto il XIX secolo un numero cospicuo di capolavori<\/div>\n
della pittura italiana furono strappati, staccati dalle volte delle chiese, delle cappelle, dalle<\/div>\n
pareti dei palazzi pubblici e privati che le accoglievano da secoli, per essere trasportati in<\/div>\n
luoghi più sicuri, nelle quadrerie e nelle gallerie nobiliari e principesche d’Italia e di<\/div>\n
mezza Europa. Spesso infatti, dietro a conclamate esigenze conservative, si celavano<\/div>\n
implicite motivazioni collezionistiche.<\/div>\n
Andrea del Castagno, Bramante, Bernardino Luini, Garofalo, Girolamo<\/div>\n
Romanino, Correggio, Moretto, Giulio Romano, Nicolò dell'Abate, Pellegrino<\/div>\n
Tibaldi, Veronese, Ludovico e Annibale Carracci, Guido Reni, Domenichino,<\/div>\n
Guercino: tutti i grandi maestri dell’arte italiana fra la metà del Settecento e la fine del<\/div>\n
XIX secolo furono oggetto delle attenzioni degli estrattisti: Antonio Contri, Giacomo<\/div>\n
e Pellegrino Succi, Antonio Boccolari, Filippo Balbi, Stefano Barezzi, Giovanni<\/div>\n
Rizzoli, Giovanni Secco Suardo, Giuseppe Steffanoni. Anche loro, come gli illustri<\/div>\n
artisti sopracitati, e come alcune fra le più belle pitture di Ercolano e Pompei, saranno<\/div>\n
protagonisti della mostra del Mar.<\/div>\n
Ma la prassi estrattista conoscerà la sua più fortunata stagione proprio nel secolo scorso,<\/div>\n
quando, a partire dal secondo dopoguerra furono strappati e staccati un numero<\/div>\n
impressionante di affreschi. I danni provocati ad alcuni fra i principali monumenti<\/div>\n
pittorici italiani dai bombardamenti bellici e la convinzione che l’unica strada da<\/div>\n
percorrere per evitare che in futuro potessero reiterarsi danni irreparabili come quelli al<\/div>\n
Mantegna a Padova, Tiepolo a Vicenza, Buffalmacco e Benozzo Gozzoli a Pisa, fecero<\/div>\n
si che a partire dagli anni Cinquanta fosse avviata la più imponente campagna di strappi<\/div>\n
e stacchi che l'Italia abbia mai conosciuto. In caso di una temutissima nuova guerra,<\/div>\n
anche quella fondamentale porzione del nostro patrimonio pittorico si sarebbe potuta<\/div>\n
salvare ricoverandola nei rifugi antiaerei, come era stato fatto a partire dal 1940 con le<\/div>\n
tele e le tavole dei maggiori musei della nazione.<\/div>\n
Prese quindi avvio la cosiddetta “stagione degli stacchi” e della “caccia alle<\/div>\n
sinopie”, i disegni preparatori che i maestri tre-quattrocenteschi avevano lasciato a<\/div>\n
modo di traccia sotto gli intonaci. Se nell’Ottocento era il collezionismo privato a<\/div>\n
favorire il trasporto degli affreschi, ora erano gli storici dell’arte e i musei della ricostruita<\/div>\n
Nazione a chiedere la diffusione su più ampia scala della tecnica estrattista rendendo<\/div>\n
facilmente fruibili a tutti tanti capolavori.<\/div>\n
L’alluvione di Firenze fece il resto, mostrando al mondo intero la precarietà che<\/div>\n
condizionava la sopravvivenza dei più straordinari affreschi italiani. Così furono separati<\/div>\n
per sempre dal muro che li aveva custoditi da secoli Giotto, Buffalmacco, Altichiero,<\/div>\n
Vitale da Bologna, Pisanello, Signorelli, Pontormo, Tiepolo trovando dimora in<\/div>\n
alcuni fra i più importanti musei della nazione, e ora, per questa mostra, nelle sale del<\/div>\n
Mar di Ravenna.<\/div>\n
Il catalogo, in due tomi (in mostra: volumeI €29, volumeII €21), edito da Silvana, raccoglie i<\/div>\n
saggi di diversi specialisti, le schede scientifiche di tutte le opere esposte e apparati<\/div>\n
biobibliografiche.<\/div>\n
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 <\/div>\n
SCHEDA TECNICA<\/div>\n
La mostra posta Sotto l’Alto Patronato della Repubblica Italiana attraversa la storia<\/div>\n
dell'arte italiana da Ercolano e Pompei a Tiepolo in un continuo confronto e rimando con la<\/div>\n
storia del gusto, del restauro, del collezionismo e della conservazione. 110 capolavori per un<\/div>\n
racconto inedito, ricco di spunti originali, ancora completamente ignorato dal grande<\/div>\n
pubblico, presentato dettagliatamente nei suoi momenti principali.<\/div>\n
Sede: MAR, via di Roma 13, Ravenna<\/div>\n
Periodo: 16 febbraio – 15 giugno 2014<\/div>\n
Curatori: Claudio Spadoni e Luca Ciancabilla<\/div>\n
Enti organizzatori:Comune di Ravenna – Assessorato alla Cultura, MAR Ravenna,<\/div>\n
Soprintendenza per i Beni Storici e Artistici di Bologna, con la collaborazione del Ministero dei Beni<\/div>\n
e delle Attività Culturali e del Turismo<\/div>\n
Sponsor ufficiale: Fondazione Cassa di Risparmio di Ravenna<\/div>\n
Sponsor: Enipower per Ravenna, Coop Adriatica, Cooperativa Muratori e Cementisti Ravenna<\/div>\n
Con il contributo di: Camera di Commercio di Ravenna<\/div>\n
Sponsor tecnico: Bisanzio broker s.r.l., Catlin Underwriting Ambition<\/div>\n
Media partner: QN – Il Resto del Carlino<\/div>\n
Partner per i servizi di audioguida e radioguida: Antenna International<\/div>\n
Si ringrazia: IKEA FAMILY<\/div>\n
Orari: fino al 31 marzo: martedì- venerdì 9-18, sabato e domenica 9-19, chiuso lunedì<\/div>\n
dal 1 aprile: martedì – giovedì 9-18; venerdì 9-21; sabato e domenica 9-19, chiuso lunedì<\/div>\n
aperture festive: Pasqua, Lunedì dell’Angelo, 25 Aprile, 1° Maggio e 2 Giugno<\/div>\n
la biglietteria chiude un’ora prima<\/div>\n
Ingresso: intero: 9 euro<\/div>\n
ridotto: 7 euro<\/div>\n
studenti Accademia e Università, insegnanti: 4 euro<\/div>\n
Prenotazioni visite guidate: tel. 0544 482487<\/div>\n
Catalogo: Silvana Editoriale in due tomi (in mostra: volumeI €29, volumeII €21), raccoglie i saggi<\/div>\n
di diversi specialisti, le schede scientifiche di tutte le opere esposte e apparati biobibliografiche.<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Il MAR Museo d'Arte della Città di Ravenna prosegue la sua indagine su temi di grande interesse ancora da approfondire con l’ambizioso progetto espositivo dal titolo L'incanto dell'affresco in programma dal 16 febbraio al 15 giugno 2014, realizzato grazie al fondamentale sostegno della Fondazione della Cassa di Risparmio di Ravenna. La mostra, che raccoglie un'accurata … Read more L’incanto dell’affresco. Capolavori strappati da Pompei a Giotto da Correggio a Tiepolo al Mar di Ravenna<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[17446,2941,2940],"class_list":["post-39278","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-arte","tag-arte","tag-mar","tag-ravenna"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/39278","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=39278"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/39278\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":39280,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/39278\/revisions\/39280"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=39278"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=39278"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=39278"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}