
{"id":36432,"date":"2013-11-07T09:23:39","date_gmt":"2013-11-07T07:23:39","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gdapress.it\/it\/?p=36432"},"modified":"2013-11-07T09:23:39","modified_gmt":"2013-11-07T07:23:39","slug":"requiem-di-verdi-speciale-tributo-de-laverdi-al-genio-di-busseto-per-celebrare-il-bicentenario-del-compositore","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/36432\/musica\/requiem-di-verdi-speciale-tributo-de-laverdi-al-genio-di-busseto-per-celebrare-il-bicentenario-del-compositore.html","title":{"rendered":"REQUIEM DI VERDI Speciale tributo de laVerdi al genio di Busseto  per celebrare il bicentenario del compositore"},"content":{"rendered":"<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify;mso-outline-level:\n1\"><i><span style=\"font-size:24.0pt;\nline-height:115%;font-family:Arial\">Requiem di Verdi: severit&agrave; e passione<o:p><\/o:p><\/span><\/i><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify;mso-outline-level:\n1\"><span style=\"font-size:18.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Speciale tributo de laVerdi al genio di Busseto <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:18.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">per celebrare il bicentenario del compositore<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><b><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:\n115%;font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify;mso-outline-level:\n1\"><b><span style=\"font-size:18.0pt;\nline-height:115%;font-family:Arial\">Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi<o:p><\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify;mso-outline-level:\n1\"><b><span style=\"font-size:18.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi<\/span><\/b><b><span style=\"font-size:18.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\"><o:p><\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify;mso-outline-level:\n1\"><span style=\"font-size:14.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Maestro del Coro<b> Erina Gambarini<o:p><\/o:p><\/b><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify;mso-outline-level:\n1\"><span style=\"font-size:14.0pt;line-height:115%;font-family:Arial;mso-bidi-font-weight:\nbold\">Direttore<b> Zhang Xian<\/b><\/span><b><span style=\"font-size:12.0pt;\nline-height:115%;font-family:Arial\"><o:p><\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><b><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:\n115%;font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/b><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"\" class=\"alignleft size-large wp-image-36433\" height=\"400\" src=\"http:\/\/www.gdapress.it\/it\/..\/public\/it\/2013\/11\/Chiara-Angella1-266x400.jpg\" title=\"Chiara Angella1\" width=\"266\" srcset=\"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/..\/public\/it\/2013\/11\/Chiara-Angella1-266x400.jpg 266w, https:\/\/www.gdapress.it\/it\/..\/public\/it\/2013\/11\/Chiara-Angella1-199x300.jpg 199w, https:\/\/www.gdapress.it\/it\/..\/public\/it\/2013\/11\/Chiara-Angella1.jpg 1567w\" sizes=\"auto, (max-width: 266px) 100vw, 266px\" \/><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><b><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:\n115%;font-family:Arial\">&nbsp;<\/span><\/b><i><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:\n115%;font-family:Arial\"><o:p><\/o:p><\/span><\/i><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">La <b><i>Messa da requiem<\/i><\/b><i> <\/i>di <st1:personname productid=\"Giuseppe Verdi\" w:st=\"on\"><b>Giuseppe Verdi<\/b><\/st1:personname>: il grande classico, diventato nel tempo un <i>must<\/i> dell&rsquo;<b>Orchestra Sinfonica<\/b> e del <b>Coro Sinfonico di Milano<\/b> intitolati al grande compositore, torna all&rsquo;Auditorium di Milano come speciale tributo al genio di Busseto, nel bicentenario della nascita.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Appuntamento dunque con questo secondo programma della Stagione del ventennale de laVerdi dedicato all&rsquo;autore eponimo <b>gioved&igrave; 7 (ore 20.30), venerd&igrave; 8 (ore 20.00) e domenica 10 novembre (ore 16.00), <\/b>all&rsquo;<b>Auditorium di Milano <\/b>in <b>largo Mahler<\/b>, con l&rsquo;<b>Orchestra Sinfonica <\/b>e il<b> Coro Sinfonico de <i>la<\/i>Verdi<\/b>.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify;tab-stops:233.9pt\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Per questa speciale occasione, torna sul podio dell&rsquo;Auditorium <b>Zhang Xian<\/b>, direttore musicale de <i>la<\/i>Verdi, appena rientrata dagli Stati Uniti dove ha diretto una trionfale <i>La forza del destino<\/i> alla Washington National Opera &#8211; Kennedy Center di Washington D.C.. Naturalmente con l&rsquo;Orchestra, sul palco di largo Mahler,&nbsp; il Coro Sinfonico, diretto da <b>Erina Gambarini<\/b>, e un <i>parterre<\/i> di solisti di profilo internazionale:<b> Chiara Angella <\/b>(soprano),<b> Agunda Kulaeva <\/b>(mezzosoprano),<b> Roman Sadnik <\/b>(tenore), <b>Alexander Vassiliev <\/b>(basso).<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify;tab-stops:233.9pt\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Un vero e proprio <i>must<\/i> de <i>la<\/i>Verdi, dicevamo. <st1:personname productid=\"la Messa\" w:st=\"on\">La <i>Messa<\/i><\/st1:personname><i> da Requiem<\/i>, infatti,<i> <\/i>&nbsp;&egrave; stata eseguita dall&rsquo;Orchestra Verdi, in Italia e all&rsquo;estero, oltre 30 volte &ndash; tra cui a Vienna, Francoforte, Tokyo, St. Moritz, Budapest, Baku (Azerbaijan) &#8211;&nbsp; a cominciare dall&rsquo;ormai lontana stagione 1996-97 con <st1:personname productid=\"la Corale\" w:st=\"on\">la Corale<\/st1:personname> di Parma a Brescia e la direzione di Alun Francis; e ancora con il maestro <st1:personname productid=\"Riccardo Chailly e\" w:st=\"on\">Riccardo Chailly e<\/st1:personname> con il maestro del Coro Romano Gandolfi,&nbsp; poi <st1:personname productid=\"Ruben Jais\" w:st=\"on\">Ruben Jais<\/st1:personname>, Eugene Kohn, Wayne Marshall, Zhang Xian, direttore musicale de <i>la<\/i>Verdi, infine Aldo Ceccato la scorsa stagione sinfonica, sempre con Erina Gambarini alla guida del coro. <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify;tab-stops:148.85pt\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">(<b>Info e prenotazioni<\/b>: Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, largo Mahler; orari apertura: mar &ndash; dom, ore 14.30 &ndash; 19.00. Tel. 02.83389401\/2\/3, <\/span><a href=\"http:\/\/www.laverdi.org\/\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">www.laverdi.org<\/span><\/a><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">, biglietti euro 50,00\/13,00).<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Prima della &ldquo;prima&rdquo;, <b>gioved&igrave; 7 (ore 18.00, ingresso libero<\/b>), Foyer della platea dell&rsquo;Auditorium, sar&agrave; inaugurata la <b>mostra filatelica su Giuseppe Verdi<\/b> (raccolta di francobolli da tutto il mondo che hanno il compositore come protagonista); mentre, alla stessa ora ma nel Foyer del bar, ci sar&agrave; la tradizionale conferenza di introduzione al programma, dal titolo: <i>Verdi uomo d&rsquo;affari e filantropo. <\/i>Un eccellente amministrazione del successo fa di Verdi un artista milionario, un solido proprietario terriero, un investitore in beni mobiliari e un benefattore: dopo l&#39;ospedale di Villanuova sull&#39;Adda, sorge la &quot;pi&ugrave; bella tra le sue opere&quot;, la Casa di riposo, dono alla citt&agrave; di Milano e al mondo della musica. <i><o:p><\/o:p><\/i><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify;mso-outline-level:\n1\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Relatori: <b>Marta Boneschi <\/b>e <b>Laura Nicora <\/b><b><o:p><\/o:p><\/b><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial;mso-bidi-font-weight:\nbold\">&nbsp;<\/span><span style=\"font-size:\n12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\"><o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify;mso-outline-level:\n1\"><b><span style=\"font-size:12.0pt;\nline-height:115%;font-family:Arial\">Il Requiem<\/span><\/b><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\"><o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial;mso-bidi-font-weight:\nbold\">Verdi, da sempre laico e anticlericale, scrive la sua <i>Messa da requiem<\/i> con intenti non liturgici, per ricordare Alessandro Manzoni a un anno dalla scomparsa (1873). La prima esecuzione, che lui stesso dirige, avviene il 22 maggio 1874 nella milanese chiesa di San Marco ma subito dopo passa alla Scala per diffondersi nei teatri e nelle sale da concerto di tutto il mondo, ormai considerate moderne cattedrali. <\/span><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;\nfont-family:Arial\"><o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial;mso-bidi-font-weight:\nbold\">La sezione di maggiore impatto &egrave; certamente il <i>Dies irae<\/i>, che ha concezione e costruzione teatrali e drammatiche. Forse, calando la tensione nelle parti successive, alternando voci sole e coro compatto, s&rsquo;incontrano relazioni pi&ugrave; distese con i temi religiosi della morte e della piet&agrave;, e anche con il passato polifonico e rinascimentale.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial;mso-bidi-font-weight:\nbold\">Resta un monumento complesso e fitto di connessioni con la storia del suo tempo e la musica di sempre. Molti critici considerano la <i>Messa da requiem<\/i> il capolavoro assoluto di Verdi, ancor pi&ugrave; delle opere teatrali. Di sicuro &egrave; un banco di prova per ogni complesso sinfonico-corale che si fregi di questo nome. Ed &egrave; un caposaldo assoluto nel repertorio della nostra orchestra e del nostro coro. Per noi tutti riascoltarla non &egrave; una consuetudine, ma &egrave; occasione per rinnovare emozioni sempre diverse, che cambiano non soltanto perch&eacute; cambiano gli interpreti, ma perch&eacute; cambiamo anche noi, guidati da una partitura che davvero &egrave; immortale.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><i><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:\n115%;font-family:Arial;mso-bidi-font-weight:bold\">Enzo Beacco<o:p><\/o:p><\/span><\/i><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial;mso-bidi-font-weight:\nbold\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:106.2pt;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify;text-indent:7.2pt;\nmso-outline-level:1\"><b><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Biografie<\/span><\/b><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\"><o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Nella Stagione 2013\/2014 per la quinta volta <b>Zhang Xian<\/b> sar&agrave; Direttore Musicale de laVerdi (Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi), carica recentemente confermata fino alla Stagione 2014\/2015. Zhang Xian &egrave; inoltre Direttore Artistico della NJO\/Dutch Orchestra e dell&rsquo;Ensemble <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Academy con cui ha tenuto il suo primo corso , deve molto a&nbsp; nell&rsquo;agosto 2011. Prima di tale incarico, &egrave; stata Direttore Associato della New York Philharmonic (prima titolare della Arturo Toscanini Chair) per tre anni, dopo esserne stata Direttore Assistente. Essendo sempre pi&ugrave; richiesta come direttore ospite in Europa, tra i suoi futuri impegni ricordiamo le esibizioni con i Wiener Symphoniker, Orchestre Philharmonique de Radio France, Orchestre National de Bordeaux Aquitaine e Residentie Orkest, cos&igrave; come la London Symphony, Oslo Philharmonic, Netherlands Radio Philharmonic, Royal Stockholm Philharmonic, BBC Scottish Symphony e Gothenburg Symphony Orchestra. Inoltre torner&agrave; a dirigere la Royal Concertgebouw Orchestra nel 2013\/2014. I debutti della passata stagione includono esibizioni con Tonhalle-Orchester Z&uuml;rich, NDR Sinfonieorchester, Radio-Symphonieorchester Wien, Danish National e Swedish Radio Symphony Orchestra e il ritorno con la SWR Sinfonieorchester Stuttgart. Nonostante ora abiti di base a Milano, mantiene rapporti continui e continuativi con il Nord America e gli impegni della scorsa stagione hanno incluso la National Symphony Orchestra di Washington e la Chicago Symphony Orchestra. Gli appuntamenti della presente e della futura stagione includono le orchestre sinfoniche di New Jersey, Cincinnati, Pittsburgh, Seattle, Atlanta e Indianapolis. Mantiene un forte legame con l&rsquo;Orchestra della Juilliard School e di recente ha presentato la prima mondiale di un nuovo lavoro di Augusta Read Thomas al Lincoln Center. Come direttore d&rsquo;opera Zhang Xian ha fatto un sensazionale debutto con <i>La Boh&egrave;me <\/i>per la English National Opera nella primavera 2007, dove ritorner&agrave; nella Stagione 2013\/2014. Ha diretto <i>Turandot <\/i>a Beijing nel maggio 2009 e nell&rsquo;estate 2012 allo Schleswig Holstein Festival. Ha debuttato con la De Nederlandse Opera nel gennaio 2012 in una rappresentazione con due opere e la regia di Robert Lepage: <i>Renard <\/i>e <i>Le Rossignol <\/i>di Stravinskij. Impegni futuri includono il suo debutto al Teatro alla Scala nella Stagione 2013\/14. Ha promosso compositori cinesi, in particolare le opere di Chen Yi (tra cui <i>Momentum<\/i>). Nel maggio 2008 ha completato un grande tour della Cina con sei concerti con l&rsquo;Orchestra della Juilliard School, tour durante il quale <i>Ge Xu <\/i>di Chen Yi &egrave; stato rappresentato a Shanghai, Beijing e Suzhou. Ha anche diretto <i>Fanfare <\/i>di Huang Ruo con la New York Philharmonic. Ha fatto ritorno in Cina nell&rsquo;aprile 2012 per dirigere la China Philharmonic e la Guanghzhou Symphony. Nata a Dandong in Cina, ha debuttato professionalmente a vent&rsquo;anni con <i>Le nozze di Figaro <\/i>alla Central Opera House di Beijing. Si &egrave; formata al Conservatorio Centrale di Beijing, ottenendo sia la Laurea sia il Master of Music; in seguito, ha insegnato Direzione d&rsquo;orchestra, prima di trasferirsi negli Stati Uniti nel 1998. La vittoria al Maazel\/Vilar Conducting Competition nel 2002 ha definitivamente lanciato la sua carriera internazionale. Ha debuttato il 27 giugno 2012 (con la <i>Nona <\/i>di Beethoven) dirigendo la Philadelphia Orchestra in un concerto al Mann Center. Il 7 luglio 2012 ha debuttato con la S&auml;chsische Staatsoter Dresden all&rsquo;Automobilmanufaktur Dresden con il <i>Concerto per violino <\/i>dei Butterfly&rsquo;s Lovers, <i>Capriccio spagnolo <\/i>di Rimskji-Korsakov, il <i>Concerto per pianoforte n. 3 <\/i>di Rachmaninov. Il 9 settembre 2012 ha aperto la nuova Stagione de <i>la<\/i>Verdi dirigendo alla Scala l&rsquo;<i>Ouverture 1812 <\/i>di \u010caikovskij e <i>Ivan il Terribile <\/i>di Prokof&rsquo;ev. Il 7 dicembre &egrave; stata insignita dell&rsquo;Ambrogino d&rsquo;Oro del Comune di Milano.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Il 5 settembre 2013 ha diretto laVerdi in un concerto tutto esaurito alla Royal Albert Hall di Londra, nell&rsquo;ambito dei prestigiosi BBC Proms, per la celebrazione del bicentenario verdiano. <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Il 15 settembre ha aperto la Stagione del Ventennale de laVerdi, dirigendo l&rsquo;Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi in un concerto straordinario al Teatro alla Scala (musiche di \u010caikovskij, Rimskij-Korsakov e Stravinskij).<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><b><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Erina Gambarini<\/span><\/b><i><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:\n115%;font-family:Arial;mso-bidi-font-weight:bold\">, <\/span><\/i><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial;mso-bidi-font-weight:\nbold\">Direttore del Coro. Figlia d&rsquo;arte, ha iniziato la sua attivit&agrave; artistica a 13 anni al Teatro alla Scala di Milano, come voce bianca, protagonista nell&rsquo;opera di Britten Il giro di vite. <br \/>\n\tDopo alcuni anni di intensa attivit&agrave; solistica, ha proseguito lo studio del pianoforte con il padre, lo studio del canto, come soprano, con Teresa Stich Randall a Vienna, direzione interpretazione corale e musica da camera con Marcel Couraud, tecnica vocale e interpretazione con Schmidt-Gaden. Ha collaborato con la RSI, la RAI, <st1:personname productid=\"la&nbsp;Fenice\" w:st=\"on\">la&nbsp;Fenice<\/st1:personname> di Venezia, Teatro Sociale di Como, Teatro Olimpico e Valle di Roma, Teatro Carignano di Torino, Verdi di Trieste, La Pergola di Firenze, Teatro Grande di Brescia. Ha inciso numerosi CD per Nuova Era, Carrara e Ricordi. Nel 1989 fonda il gruppo corale Canticum Novum, che in pochi anni si distingue per la qualificata e ricca attivit&agrave; artistica e parallelamente dirige vari gruppi strumentali. Nel 1996 inizia la sua collaborazione con il Maestro Romano Gandolfi, che nel 1998 la chiama come sua assistente e maestro del coro in occasione della costituzione del Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi, incarico che ricopre tuttora. Ha collaborato con molti direttori d&rsquo;orchestra, tra i quali Riccardo Chailly, Claudio Abbado, Gianandrea Gavazzeni, Aldo Ceccato, Ettore Gracis, Oleg Caetani, Claus Peter Flor, Christopher Hogwood, Rudolf Barshai, Vladimir Jurowski, Helmuth Rilling, Leonard Slatkin, Nevil Marriner, Roger Norrington, Vladimir Fedoseyev, Robert King. <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial;mso-bidi-font-weight:\nbold\">Dal 1997 &egrave; membro dell&rsquo;Ateneo di Scienze, Lettere ed Arti di Bergamo per i suoi meriti artistici.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><b><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:\n115%;font-family:Arial\">Chiara Angella<\/span><\/b><span style=\"font-size:12.0pt;\nline-height:115%;font-family:Arial\"> (soprano). Diplomata in Canto e in Musica vocale da camera al Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano e specializzata in regia e drammaturgia presso il Teatro Stabile del Veneto, a soli 21 anni richiama su di s&eacute; l&rsquo;attenzione e l&rsquo;interesse di appassionati e critici, con la vittoria del Concorso Amici del Loggione del Teatro alla Scala di Milano. Da sempre elogiata dal pubblico e dalla stampa specializzata per l&rsquo;indubbia particolarit&agrave; di timbro, l&rsquo;innata eleganza di fraseggio e la spiccata capacit&agrave; d&rsquo;approfondimento dell&rsquo;aspetto scenico-comunicativo,&nbsp; dopo alcuni anni di studio sotto la guida del soprano Magda Olivero si perfeziona con il tenore Luciano Pavarotti.Il suo debutto &egrave; a Firenze, al Teatro Comunale dove, solo ventiquattrenne, interpreta il ruolo di Cio cio San nella <i>Madama Butterfly<\/i>.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">La sua carriera, in continua crescita, la vedr&agrave; quindi calcare i palcoscenici di alcuni fra i pi&ugrave; importanti Teatri Italiani ed esteri, interpetando molteplici ruoli da protagonista, fino al recente straordinario successo nei panni di Alceste nell&rsquo;omonima opera di Gluck al Teatro Opera di Lipsia. Non da meno &egrave; la sua affermazione in ambito concertistico sia in Italia che&nbsp; all&rsquo;estero (Germania, Spagna, Svizzera, Polonia, Repubblica Ceca, Russia, Canada, Stati Uniti, Cina) proponendosi sia col repertorio operistico che cameristico e sacro.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Fra i numerosi affermazioni e riconoscimenti, ricorda con particolare affetto l&rsquo;esibizione in Sala Nervi in Vaticano, alla presenza di S.S. Giovanni Paolo II, e <b>l&rsquo;esecuzione del <i>War Requiem<\/i> di Britten al Teatro alla Scala di Milano, nel settembre 2011, con l&rsquo;Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi diretta dal Maestro Zhang Xian<\/b>, nonch&egrave; l&rsquo;assegnazione dei premi internazionali Circolo Dordoni Brescia come miglior cantante 2006, Mascagni d&rsquo;oro 2007, Santa Caterina d&rsquo;oro 2010 e Pia Tassinari 2013.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><b><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:\n115%;font-family:Arial\">Ha chiuso la Stagione sinfonica 2012\/13 de laVerdi, interpretando Santuzza in <i>Cavalleria rusticana<\/i><\/span><\/b><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;\nfont-family:Arial\">.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><b><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Agunda Kulaeva <\/span><\/b><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial;mso-bidi-font-weight:\nbold\">(mezzosoprano).<b> <\/b>Nazionalit&agrave; russa, <\/span><span style=\"font-size:\n12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">diplomata al Conservatorio Statale di Rostov nel 2003,&nbsp; nel 2005 si &egrave; specializzata all&rsquo;Opera Center, sotto la direzione di G.P. Vishnevskaya, dove ha interpretato Faust (Siebel), <i>La sposa dello Zar<\/i> &nbsp;(Ljubasha), <i>Rigoletto<\/i> (Maddalena). Si &egrave; esibita in diversi recital a Mosca, San Pietroburgo, Tambov, Kazan, Permi, Yaroslavl, Kostroma, Kaliningrad e Tver. Ha partecipato a concerti e messe in scena in Germania, Francia, Finlandia, Corea del Sud, Cipro e Ungheria. Nel <st1:metricconverter productid=\"2012 ha\" w:st=\"on\">2012 ha<\/st1:metricconverter> preso parte al Festival &quot;Varna Estate. Nel <st1:metricconverter productid=\"2012 ha\" w:st=\"on\">2012 ha<\/st1:metricconverter> interpretato Amneris in <i>Aida <\/i>alla Sofia National Opera. Ha partecipato al Bolshoi Theatre all&#39;opera <i>Guerra e Pace <\/i>sotto la direzione di M.L. Rostropovich. Attualmente &egrave; la cantante del Teatro New Opera dove ha preso parte alla prima esecuzione assoluta di <i>Ruslan e Lyudmila<\/i> nel ruolo di Ratmir, esibendosi altres&igrave; in diverse altre opere come&nbsp; <i>Gianni Schicchi<\/i> (Zita), <i>Principe Igor<\/i> (Konchakovna), <i>Cenerentola<\/i>, nel ruolo della protagonista, <i>Aida<\/i> (Amneris), <i>Nabucco<\/i> (Fenena), <i>Cavalleria Rusticana <\/i>(Santuzza), <i>Rigoletto<\/i> (Maddalena).<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial;mso-bidi-font-weight:\nbold\">S<\/span><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">olista del Teatro dell&#39;Opera e del Balletto di Novosibirsk, nel 2013&nbsp; ha interpretato lo <i>Stabat Mater<\/i> di Dvorak con <st1:personname productid=\"la Grand Symphony\" w:st=\"on\">la Grand Symphony<\/st1:personname> Orchestra diretta da Vladimir Fedoseyev.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\"><\/p>\n<p>\tSempre nel 2013 ha partecipato a numerosi festival, tra cui Festival Internazionale M.P. Mussorgsky a Tver; Festival Internazionale &quot;Parade of Stars in the Opera&quot;<b><i> <\/i><\/b>dedicato al 140&deg; anniversario della nascita di Fyodor Chaliapin. Ancora nell&rsquo;anno in corso, all&rsquo;interno di un progetto congiunto del Coro da Camera di Mosca e dell&#39;Orchestra Nazionale Russa diretta da Mikhail Pletnev, ha eseguito la cantata <i>Dopo aver letto il salmo<\/i> di S. Taneeva<br \/>\n\te ha eseguito il <i>Requiem<\/i> di Verdi sotto la direzione di D. Yurovskogo con l&rsquo;Orchestra Russian Philharmonic.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\"><br \/>\n\t<b>Roman Sadnik <\/b>(tenore).<b> <\/b>Nato a Vienna, e si &egrave; formato alla&nbsp; Musikhochschule e alla Staatsoper della sua citt&agrave; con Walter Berry&nbsp;e Hugh Beresford.&nbsp; <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Nei primi anni di carriera, come baritono, ha collaborato con Claudio Abbado (<i>Fierrabras<\/i> di Schubert) e Georges Pr&ecirc;tre (Kurwenal in <i>Tristan und Isolde<\/i>), esibendosi al Festival di Salisburgo in <i>Satyricon<\/i> di Maderna.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Passato alla vocalit&agrave; di tenore, ha affrontato i principali ruoli per tenore lirico spinto e Heldentenor del repertorio francese, italiano, tedesco e slavo, distinguendosi particolarmente nella produzione del XX secolo anche per le doti sceniche.&nbsp;In particolare si menziona&nbsp; Cyrano nell&#39;opera di Alfano (incisa anche in cd), Florestan (<i>Fidelio<\/i>),<i> <\/i>Siegmund, Bacchus, Tannh&auml;user, Herodes, Max (<i>Der Freisch&uuml;tz<\/i>), Hermann (<i>Dama di Picche<\/i>), Gregor (<i>Caso Macropolus<\/i> di Janacek), Maler\/Neger (<i>Lulu <\/i>di Alban Berg con la regia di Peter Stein e la direzione di Kazushi Ono), Idomeneo (<i>Idomeneo<\/i>). Ha inoltre interpretato il ruolo di Father Grenville nell&#39;opera <i>Dead man walking <\/i>di Jake Heggies.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Nel 2010 Sadnik ha cantato Aegisth \/ <i>Elektra<\/i> a Catania con la direzione del M&deg; Humburg, e ha fatto il suo debutto alla Scala di Milano nella nuova produzione di <i>Lulu<\/i> di Alban Berg (direttore Daniele Gatti, regia Peter Stein), produzione ripresa alle Wiener Festwochen. &Egrave; tornato alla Scala nel 2011 per <i>Flauto magico e<\/i> nel 2012 per <i>Frau ohne Schatten<\/i> (Marc Albrecht \/ Claus Guth). Nel 2012 &egrave; stato anche Tambourmajor \/ Wozzeck alla Bayerische Staatsoper sotto la direzione di Lothar Koenigs e di Kent Nagano.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Debutter&agrave; in <i>Fanciulla del West<\/i> all&rsquo;Opera Bastille, sar&agrave; a Cracovia per l&rsquo;<i>Ottava <\/i>di Mahler, a Tallinn per <i>Parsifal <\/i>e al Concertgebouw di Amsterdam per Erode<i> \/ Salome<\/i>.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><b><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:\n115%;font-family:Arial\">Alexander Vassiliev<\/span><\/b><span style=\"font-size:\n12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\"> (basso). Nato a San Pietroburgo, nel 1971, ha studiato canto con il M&deg; Evgenij Nesterenko e composizione al Conservatorio &ldquo;Tchaikovsky&rdquo; di Mosca, prima di unirsi al programma per giovani cantanti &ldquo;Opera Studio&rdquo; del Bavarian State Opera di Monaco di Baviera. In seguito &egrave; stato ingaggiato nei teatri di Friburgo, Braunschweig e Colonia, dove ha ricoperto il ruolo di Bottom (<i>Sogno di una Notte di Mezza Estate<\/i>, Britten), Alidoro (<i>Cenerentola<\/i>), Don Basilio (<i>Barbiere<\/i>), Colline (<st1:personname productid=\"La Boh\u00e8me\" w:st=\"on\"><i>La Boh&egrave;me<\/i><\/st1:personname>), Mefistofele (<i>Faust<\/i>, Gounod), The Waterspirit (<i>Rusalka<\/i>,Dvorak), Kaspar (<i>Der Freisch&uuml;tz<\/i>), Figaro (Mozart), Ramfis (<i>Aida<\/i>), Camillo (prima tedesca del&nbsp; <i>Winterm&auml;rchen<\/i> di Boesman).<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Negli ultimi tre anni Vassiliev ha debuttato al Teatro alla Scala di Milano (<i>Der Einarmige<\/i> \/ &quot;Frau ohne Schatten &quot;), alla Royal Opera House di Londra (<i>Pan Goloval<\/i> \/ &quot;Cherevichki &quot; di Tchaikovsky), all&#39;Op&eacute;ra National de Paris (Bastille) e al Teatro Real di Madrid (<i>Papa<\/i> \/ &quot;Lady Macbeth di Mtsensk&quot;, Shostakovich). <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Nella Stagione 2012\/2013 ha debuttato come Gurnemanz (<i>Parsifal<\/i>) a Lubecca e come Yepantchin nella prima mondiale de <i>L&#39;idiota<\/i> di M. Weinberg a Mannheim, dove &egrave; anche stato Filippo II (Don Carlo) e Ashby (<st1:personname productid=\"La Fanciulla\" w:st=\"on\"><i>La Fanciulla<\/i><\/st1:personname><i> del West<\/i>). Rilevante, inoltre, la partecipazione come solista in <i>Elegie<\/i> di Schoeck con la Bergische Symphoniker e nel <i>Paulus<\/i> di Mendelssohn alla Herkulessaal di Monaco di Baviera.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Nella stagione 2013\/2014 debutter&agrave; al Theatre Royal de la Monnaie di Bruxelles nel <i>Jenufa <\/i>di Janacek; parteciper&agrave; inoltre alla Sinfonia n.14 di Shostakovich a Bournemouth e a <i>La sposa del Spectre<\/i> di Dvorak con <st1:personname productid=\"la Bergische Symphoniker.\" w:st=\"on\">la Bergische Symphoniker.<\/st1:personname><o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\">Ha naturalmente interpretato il <i>Requiem<\/i> di Verdi, <i>Requiem<\/i> e <i>Messa in do minore<\/i> di Mozart, <i>Missa Solemnis<\/i> di Beethoven, le due Passioni di Bach. Nel 2008 &egrave; stato co-fondatore e fino al 2010 direttore artistico del Festival di musica da camera &quot;Klassikfest Kaiserstuhl&quot; a Ihringen. <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=\"MsoNormal\" style=\"margin-top:0cm;margin-right:0cm;margin-bottom:0cm;\nmargin-left:4.0cm;margin-bottom:.0001pt;text-align:justify\"><span style=\"font-size:12.0pt;line-height:115%;font-family:Arial\"><o:p>&nbsp;<\/o:p><\/span><span style=\"font-family: Arial;\">&#8211; <\/span><a href=\"http:\/\/www.laverdi.org\/\"><span style=\"font-family:Arial\">www.laverdi.org<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Requiem di Verdi: severit&agrave; e passione Speciale tributo de laVerdi al genio di Busseto per celebrare il bicentenario del compositore &nbsp; Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi &nbsp; Maestro del Coro Erina Gambarini Direttore Zhang Xian &nbsp; &nbsp; La Messa da requiem di Giuseppe Verdi: il grande classico, diventato &hellip; <a href=\"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/36432\/musica\/requiem-di-verdi-speciale-tributo-de-laverdi-al-genio-di-busseto-per-celebrare-il-bicentenario-del-compositore.html\" class=\"more-link\">Read more <span class=\"screen-reader-text\">REQUIEM DI VERDI Speciale tributo de laVerdi al genio di Busseto  per celebrare il bicentenario del compositore<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[19],"tags":[3821,17,17453,6335,2455],"class_list":["post-36432","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-musica","tag-la-verdi","tag-milano","tag-musica","tag-requiem","tag-verdi"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/36432","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=36432"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/36432\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":36434,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/36432\/revisions\/36434"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=36432"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=36432"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=36432"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}