{"id":35869,"date":"2013-10-16T22:36:32","date_gmt":"2013-10-16T20:36:32","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gdapress.it\/it\/?p=35869"},"modified":"2013-10-16T22:36:32","modified_gmt":"2013-10-16T20:36:32","slug":"opening-riapre-il-teatro-dellarte-il-nuovo-progetto-della-triennale-di-milano-e-del-crt-milano","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/35869\/teatro\/opening-riapre-il-teatro-dellarte-il-nuovo-progetto-della-triennale-di-milano-e-del-crt-milano.html","title":{"rendered":"OPENING! RIAPRE IL TEATRO DELL\u2019ARTE – IL NUOVO PROGETTO DELLA TRIENNALE DI MILANO E DEL CRT MILANO"},"content":{"rendered":"
Programmi ottobre \/ dicembre 2013<\/div>\n
\"\"   <\/div>\n
Alla fine di una lunga avventura teatrale iniziata nel 1974, il CRT Centro di Ricerca per il Teatro e il<\/div>\n
CRT Artificio, che avevano condiviso fin dall’inizio più di dodici anni del loro percorso, hanno deciso<\/div>\n
di concludere assieme la propria esperienza e di rimettersi in gioco sulla scena teatrale italiana e di<\/div>\n
Milano in particolare. Hanno dato vita a una nuova Fondazione teatrale, il CRT Milano, con l’intento di<\/div>\n
disegnare insieme alla Triennale di Milano un nuovo cammino per il Teatro dell’Arte, nella convinzione<\/div>\n
che una nuova spinta creativa possa nascere oggi dal crossover tra le arti.<\/div>\n
Il palcoscenico del Teatro dell’Arte, e i suoi spazi annessi, torna a proporsi come luogo dell’incontro<\/div>\n
creativo tra le arti visive, le performing arts – teatro, musica e danza – e le arti del progetto – architettura,<\/div>\n
design e moda (grazie alle nuove tecnologie digitali) – per elaborare nuovi format e sperimentare nuove<\/div>\n
alchimie.<\/div>\n
Nel corso degli anni, il Teatro dell’Arte è stato molte volte il luogo di incontri straordinari con alcuni<\/div>\n
degli artisti più innovativi del secolo scorso. Comune obiettivo prioritario per La Triennale di Milano e il<\/div>\n
CRT Milano è ora quello di far sì che quel palcoscenico diventi un altro dei luoghi simbolo della città che<\/div>\n
cambia, una fucina aperta allo scambio e alla collaborazione creativa con tutte le istituzioni culturali,<\/div>\n
un’occasione per i giovani e un ponte verso le analoghe esperienze internazionali.<\/div>\n
CRT Milano presenta insieme alla Triennale di Milano gli spettacoli e i progetti al Teatro dell’Arte da<\/div>\n
ottobre a dicembre, non annunciando, quindi, la consueta stagione, ma preparandosi a comunicare<\/div>\n
un programma quadrimestrale: scelta programmatica, che permetterà di mantenere una flessibilità<\/div>\n
di programmazione per conservare il più possibile una presa diretta su quello che rapidamente accade<\/div>\n
intorno a noi, immediatamente a ridosso delle iniziative della Triennale, della città e della scena<\/div>\n
internazionale.<\/div>\n
Si riaprono le porte del Teatro dell’Arte domenica 20 ottobre all’insegna di un evento straordinario:<\/div>\n
Robert Wilson in scena come regista e attore, per la prima volta a Milano con un testo di Samuel<\/div>\n
Beckett, L’ultimo nastro di Krapp. Una scelta non casuale, quella di un’opening con uno dei riconosciuti<\/div>\n
maestri dell’avanguardia teatrale, che con la sua prima performance solitaria del 15 maggio 1976 fu<\/div>\n
presentato a Milano nel mitico Salone di Via Dini.<\/div>\n
Dal 23 ottobre al 17 novembre con Housemates si avvia il primo esperimento di “cohousing” artistico tra<\/div>\n
alcuni dei gruppi più vivaci della ricerca teatrale italiana.<\/div>\n
Il Teatro dell’Arte si trasforma in un percorso inusuale e gli spettatori sono chiamati a visitarne le<\/div>\n
tappe, muovendosi tra ambienti diversi, come fra le stanze di uno stesso appartamento. Un’esperienza<\/div>\n
singolare, che riunisce in un’unica serata tre incontri con fatti e realtà teatrali differenti. Tre compagnie<\/div>\n
per volta sono chiamate a condividere gli spazi del Teatro dell’Arte, in un’esperienza orientata a far<\/div>\n
convivere autonomia creativa e benefici di un ambiente e di uno spazio comuni.<\/div>\n
Un primo passo di un progetto in evoluzione, i cui sviluppi, inaspettati, saranno determinati dallo stesso<\/div>\n
evolversi di pensieri e riflessioni con gli stessi artisti coinvolti.<\/div>\n
Dal 23 ottobre al 3 novembre Housemates.1, il primo episodio del progetto di coesistenza teatrale,<\/div>\n
comprende i primi tre gruppi, Santasangre, Quiet Ensemble e Gruppo nanou, con tre esperimenti<\/div>\n
teatrali che praticano il limite tra le arti.<\/div>\n
I Santasangre presentano Konya, un’esibizione audiovisiva, creata partendo dalla tradizione Sufista e<\/div>\n
dalle suggestioni offerte dalla pratica Dervisci. In una visione laica e contemporanea fa dialogare sulla<\/div>\n
scena dimensione sonora, visiva e corporea, dando allo spettatore la possibilità di farsi trasportare in un’<\/div>\n
atmosfera astratta, in un susseguirsi di eventi che ne trascendono il controllo.<\/div>\n
Quiet Ensemble presenta Der Teufel leise, Faust (il diavolo sottovoce), una composizione sonora senza<\/div>\n
musicisti né strumenti. In questa versione del Faust il Teatro, con il suo equipaggiamento, è sia la fonte<\/div>\n
sia il prodotto, uno strumento virtuale che determina la performance stessa. I suoni vengono utilizzati<\/div>\n
come materia prima per la composizione e performance dal vivo.<\/div>\n
Gruppo nanou presenta Sport, uno spettacolo teatrale e un progetto site specific, che ricostruisce<\/div>\n
nei minimi dettagli la dimensione di solitudine, privata e insieme collettiva, dell’atleta nell’attimo di<\/div>\n
sospensione che precede il volo.<\/div>\n
Dal 6 al 17 novembre Housemates.2, il secondo episodio del progetto di coesistenza teatrale, coinvolgerà<\/div>\n
Masque Teatro, Mali Weil, Opera, gruppi che partono dal teatro per metterne in discussione le<\/div>\n
caratteristiche tradizionali.<\/div>\n
Masque Teatro, gruppo della ricerca teatrale della generazione, cosiddetta, anni Novanta, presenterà<\/div>\n
il suo lavoro Just Intonation, affascinante espressione di una puntuale ricerca sul rapporto tra suono e<\/div>\n
movimento.<\/div>\n
Mali Weil apre per la prima volta a Milano il proprio concept store, interamente dedicato al mindstyle<\/div>\n
Animal Spirit, offrendo al visitatore la possibilità di un’esperienza immersiva, capace di potenziare la<\/div>\n
spinta individuale all’azione. In una pratica di arte relazionale e di invito alla riflessione che trascende il<\/div>\n
momento della performance stessa.<\/div>\n
Opera è un giovane gruppo, che approfondisce l’incontro tra differenti arti in relazione al teatro. In<\/div>\n
questo contesto presenterà XX XY, primo studio nella tragedia di Amleto, in cui lo spettatore sarà<\/div>\n
chiamato a entrare letteralmente nella materia dell’Amleto. Lo studio, nato in occasione del progetto<\/div>\n
TFADDAL del Teatro Franco Parenti e presentato la scorsa primavera, viene riadattato in un contesto di<\/div>\n
coesistenza, di dialogo spaziale e artistico.<\/div>\n
Dal 21 novembre all’8 dicembre in scena al Teatro dell’Arte un viaggio magico proposto da Irina Brook e<\/div>\n
la sua compagnia Dreamtheater con la Trilogia delle isole. Tre spettacoli, L’Île des esclaves, Une odyssée e<\/div>\n
Tempête!, per la prima volta a Milano, in un pirotecnico percorso da Omero a Shakespeare e Marivaux.<\/div>\n
La compagnia giovane e multietnica di Irina Brook si avventura di isola in isola in un viaggio teatrale,<\/div>\n
che reinventa completamente tre classici della letteratura. Ogni isola è un mondo diverso, ma nella<\/div>\n
leggerezza del gioco teatrale si ritrovano gli stessi interrogativi profondi sulla nostra condizione umana.<\/div>\n
L’Île des eclaves, presentato il 23 e il 24 novembre, è un’isola utopica governata da principi ideali di giustizia<\/div>\n
e di uguaglianza; è il luogo dove si sperimenta un nuovo modello di società per il bene comune e dove<\/div>\n
possiamo sognare un mondo in cui la gentilezza, la generosità, la compassione e il perdono contano più<\/div>\n
d’ogni altra cosa.<\/div>\n
In Une Odyssée, in scena il 29 e 30 novembre, l’1, il 7 e l’8 dicembre, indicato anche per giovani e famiglie, si<\/div>\n
segue Ulisse nelle sue avventure mitiche, nel tentativo di fare ritorno a casa, con un finale senza alcuna<\/div>\n
pietà per i pretendenti di Penelope.<\/div>\n
Con Tempête!, proposto il 21, 22, 26, 27, 28 e il 30 novembre e dal 4 al 7 dicembre, anch’esso indicato anche<\/div>\n
per un pubblico giovane e di famiglie, si naufraga sull’isola di Prospero: un luogo all’apparenza magico,<\/div>\n
dove regnano musica e incantesimi, ma dove al tempo stesso vi si può intuire un lato oscuro. Un’isola<\/div>\n
che suscita degli interrogativi sugli aspetti più profondi dell’animo umano.<\/div>\n
Studio Azzurro presenterà dal 23 novembre al 12 gennaio 2014 Il colore dei gesti-sinfonia Mediterraneo,<\/div>\n
un’installazione sonora e visiva, un evento culturale, a cui il pubblico potrà assistere come se accedesse<\/div>\n
ad una mostra. L’ingresso all’installazione, infatti, è aperto al pubblico da martedi a sabato dalle 10.30<\/div>\n
alle 18.30 nei giorni feriali e dalle 10.30 alle 15.30 nei festivi.<\/div>\n
L’attività prosegue con blendDRUMStheatre, due spettacoli di Leonard Eto, uno dei più innovativi<\/div>\n
musicisti di taiko, il mitico tamburo giapponese. Il concerto presentato il 14 e il 15 dicembre sarà frutto<\/div>\n
del lavoro che l’artista svilupperà con con percussionisti, coreografi, danzatori, video artists e performers<\/div>\n
italiani.<\/div>\n
Murmures des Murs, in prima nazionale dal 19 dicembre al 6 gennaio 2014, è un viaggio onirico elegante,<\/div>\n
delicato, stravagante, spiritoso, farsesco, misterioso, in cui Aurelia Thierrée, figlia di Victoria Thierrée<\/div>\n
Chaplin, intreccia le sue azioni fantasiose con il danzatore Jaime Martinez e il clown-acrobata Magnus<\/div>\n
Jakobsson. Cresciuta nella straordinaria famiglia che ha dato vita al famoso Cirque Invisible, Aurélia<\/div>\n
Thierrée ha creato un suo spettacolo: tra circo e teatro, personaggi e situazioni si alternano in un<\/div>\n
poetico concerto di immagini e situazioni surreali.<\/div>\n
Con lo sguardo a una società in cambiamento e a una Milano europea, il CRT Milano insieme alla<\/div>\n
Triennale di Milano punta a far sì che il Teatro dell’Arte diventi un altro dei luoghi simbolo della città, una<\/div>\n
fucina aperta allo scambio e alla collaborazione creativa con tutte le istituzioni culturali, un’occasione<\/div>\n
per il pubblico e un ponte verso le analoghe esperienze internazionali.<\/div>\n
 <\/div>\n
\n

BIGLIETTERIA<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

INFORMAZIONI, PREVENDITA<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

 <\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

TRIENNALE DI MILANO TEATRO DELL’ARTE<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

 <\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

COME RAGGIUNGERCI<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

Viale Alemagna 6 – 20121 Milano<\/o:p><\/span><\/p>\n

Tram 1, 19, 27 – autobus 57, 61, 94<\/o:p><\/span><\/p>\n

MM 1 e 2 Cadorna Triennale<\/o:p><\/span><\/p>\n

BikeMi 33<\/o:p><\/span><\/p>\n

 <\/o:p><\/span><\/p>\n

La sede è accessibile alle persone con disabilità<\/o:p><\/span><\/i><\/p>\n

 <\/o:p><\/span><\/p>\n

INFORMAZIONI <\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

 <\/span><\/b><\/p>\n

Triennale di Milano – Viale Alemagna 6<\/o:p><\/span><\/p>\n

 <\/o:p><\/span><\/p>\n

Orario: <\/o:p><\/span><\/p>\n

martedì > venerdì 14.30-19.30<\/o:p><\/span><\/p>\n

sabato 10.30-18.30<\/o:p><\/span><\/p>\n

domenica 10.30-15.00<\/o:p><\/span><\/p>\n

Telefono 02.72434258<\/o:p><\/span><\/p>\n

e-mail: biglietteria.teatro@triennale.org<\/o:p><\/span><\/p>\n

 <\/o:p><\/span><\/p>\n

on-line<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

www.triennale.org<\/o:p><\/span><\/p>\n

www.crtmilano.it<\/a><\/o:p><\/span><\/p>\n

www.midaticket.it<\/o:p><\/span><\/p>\n

 <\/o:p><\/span><\/p>\n

ritiro biglietti<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

abbonati<\/o:p><\/span><\/i><\/p>\n

i posti devono essere confermati telefonicamente<\/o:p><\/span><\/p>\n

e ritirati sino a 15 minuti prima dell’inizio dello spettacolo<\/o:p><\/span><\/p>\n

i biglietti emessi non saranno sostituiti<\/o:p><\/span><\/p>\n

 <\/o:p><\/span><\/p>\n

biglietti acquistati on line<\/o:p><\/span><\/i><\/p>\n

ritiro in biglietteria sino a15 minuti prima dell’inizio dello spettacolo<\/o:p><\/span><\/p>\n

i biglietti emessi non saranno sostituiti o rimborsati<\/o:p><\/span><\/p>\n

 <\/o:p><\/span><\/p>\n

 <\/o:p><\/span><\/p>\n

 <\/o:p><\/span><\/p>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Programmi ottobre \/ dicembre 2013     Alla fine di una lunga avventura teatrale iniziata nel 1974, il CRT Centro di Ricerca per il Teatro e il CRT Artificio, che avevano condiviso fin dall’inizio più di dodici anni del loro percorso, hanno deciso di concludere assieme la propria esperienza e di rimettersi in gioco sulla … Read more OPENING! RIAPRE IL TEATRO DELL\u2019ARTE – IL NUOVO PROGETTO DELLA TRIENNALE DI MILANO E DEL CRT MILANO<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[4191,17,17444,30],"class_list":["post-35869","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-teatro","tag-crt","tag-milano","tag-teatro","tag-triennale"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/35869","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=35869"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/35869\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":35873,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/35869\/revisions\/35873"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=35869"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=35869"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=35869"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}