{"id":34197,"date":"2013-06-01T09:42:22","date_gmt":"2013-06-01T07:42:22","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gdapress.it\/it\/?p=34197"},"modified":"2013-07-23T19:44:19","modified_gmt":"2013-07-23T17:44:19","slug":"la-mostra-di-zhong-biao-partecipa-allart-night-di-venezia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/34197\/arte\/la-mostra-di-zhong-biao-partecipa-allart-night-di-venezia.html","title":{"rendered":"La mostra di Zhong Biao partecipa all’Art Night di Venezia"},"content":{"rendered":"

Zhong Biao<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

The Universe of Unreality: Zhong Biao’s Visions<\/o:p><\/span><\/i><\/b><\/p>\n

a cura di Gary G. Xu<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

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1° Giugno – 27 Ottobre 2013<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

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Chiesa di Santa Maria della Visitazione – Venezia<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

Evento in occasione della 55a<\/sup> Biennale di Venezia<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

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The Universe of Unreality: Zhong Biao’s Visions<\/span><\/i><\/b> <\/span><\/b>è un progetto espositivo multimediale dell’artista cinese Zhong Biao (1968), sponsorizzato dal Today Art Museum di Bejing e da Winshare Museum di Chengdu, presentato in un’insolita cornice come la Cinquesentesca Chiesa di Santa Maria della Visitazione alle Zattere, in occasione della <\/span>55a<\/sup><\/span> Biennale di Venezia.<\/o:p><\/span><\/p>\n

La personale dell’artista cinese rappresenta la terza e più ampia parte di una trilogia che comprende il lavoro esposto nel 2010 nella colletiva ‘Embrace!’ al Denver Art Museum in Colorado (USA), e nel progetto multimediale ‘For the Future’, esposto nello stesso anno allo Shanghai’s Z-Art Center.<\/o:p><\/span><\/p>\n

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L’installazione presentata a Venezia è una sintesi della poetica tradizionale di Zhong Biao che si confronta con tematiche universali come l’infinita energia che regola l’Universo e che influenza le nostre vite, l’idea di spiritualità intesa come connessione universale tra spirito e vita, e l’insieme di caso e ineluttabilità che coinvolge la nostra esistenza. Tutti questi motivi si intrecciano in uno straordinario fluire di immagini<\/b> che caratterizza l’opera di Biao, e diventano spesso il mezzo per muovere critiche o sviuppare considerazioni su diversi eventi contemporanei. Dal consumismo ormai ovunque diffuso, all’atmosfera politica in Cina, dal trasferimento politico e amministrativo di Hong Kong alla Repubblica Popolare Cinese, ai Giochi Olimpici a Pechino, il ricco catalogo iconografico dell’artista è una riflessione in particolare sulle nuove realtà contemporanee del suo Paese. <\/b>Considerando questi eventi passati o in corso, Zhong Biao punta l’attenzione sul fatto che molti aspetti della vita sono esclusi dalla realtà comunemente intesa, perché non chiaramente comprensibili e spesso imperscrutabili. Eventi che vengono definiti come irrealtà<\/i>, ispirandosi allo stesso concetto espresso nei testi dello scrittore argentino Jorge Louis Borges, nei quali questo tema non fa propriamente riferimento a qualcosa di irreale, ma piuttosto a qualcosa di difficilmente comprensibile o al quale non riuscire a dare un significato, pieno di contraddizioni.<\/o:p><\/span><\/p>\n

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Utilizzando pittura, installazione, video e suoni, Zhong Biao indaga il legame tra realtà ed energia del cosmo, rappresentando temi e concetti universali con una personale, inedita ‘cosmologia’<\/b>, che si ispira a quella antica più tradizionale della cultura cinese.<\/o:p><\/span><\/p>\n

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L’artista si rivolge appunto alla ricerca di un ‘universo di irrealtà’, con l’installazione di tele che sono completamente connesse con lo spazio del luogo storico scelto per la mostra a Venezia. L’entrata della chiesa è <\/span>fiancheggiata su entrambi i lati da pannelli con disegni in bianco e nero, schizzi dei lavori poi dipinti, intitolati Rivelazioni<\/i>.<\/b> Le 33 cornici vuote installate sopra i disegni continui, sembrano indicare vie d’accesso verso future possibilità, ricollegandosi con gli affreschi della cupola in tutto il loro significato storico,  e diventando così parte integrante dell'installazione.<\/o:p><\/span><\/p>\n

Il grande dipinto fuori scala Light Years<\/i><\/b> è posto al centro della navata principale, in modo da essere idealmente più vicino e quindi in un dialogo ideale con le tele antiche disposte negli altari delle cappelle. I soggetti raffigurati negli acrilici di Zhong Biao sono sovente immagini di luci che appaiono originate da masse di energia e corpi che sembrano andare alla deriva, disposti sulla tela con un accorgimento compositivo che unisce tecnologie telescopiche moderne all’immaginazione artistica. L’installazione di grandi dimensioni posta più in alto è realizzata con oltre 60 dipinti<\/b> che scendono dal soffitto e sono disposti su una struttura montata dentro la cappella principale della chiesa, nei quali il tempo è congelato negli attimi rappresentati. <\/o:p><\/span><\/p>\n

Un video<\/b> infine girato in Tibet è proiettato all’interno della cupola, e rappresenta il cielo incontaminato del Paese ripreso in un arco di tempo di 24 ore e concentrato in un video della durata di una sola ora. E’ chiaramente visibile la Via Lattea, come se la cupola della chiesa fosse aperta sul cielo. E il globo celeste dorato posto più un basso sulla cima del tabernacolo, sembra voler simbolicamente rivelare la cosmologia dell’antica tradizione cinese.<\/o:p><\/span><\/p>\n

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In occasione della mostra l'artista cinese ha collaborato con Moleskine, creando un taccuino Moleskine Special Edition<\/b>. Sulla fascetta di chiusura è immortalata una riproduzione della sua opera più emblematica Mirage<\/i>, un dipinto monumentale di 4 per 18 metri<\/st1:metricconverter>, mentre sulla copertina è punzonata insieme alla firma dell'artista una frase cinese che esprime il concetto di "Universo dell'irrealtà". Il taccuino è stato pensato idealmente come una sorta di tela bianca portatile, un universo tascabile che ci accompagna per documentare la nostra "irrealtà".<\/o:p><\/span><\/p>\n

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Zhong Biao <\/span><\/b>(1968, Chongqing, Sichuan) è uno dei principali rappresentanti della generazione di artisti cinesi degli anni Sessanta, tra i più visionari dal punto di vista compositivo, in grado di catturare i principali aspetti dei cambiamenti che stanno avvenendo nella Cina contemporanea.<\/o:p><\/span><\/p>\n

Nel 2010 ha<\/st1:metricconverter> vinto il Premio ‘Most Innnovative Chinese Artists Award’ ed è stato invitato a disegnare il manifesto ufficiale per la FIFA per il Campionato del Mondo in Sud Africa. Il suo lavoro è stato esposto in tutto il mondo, dall’Asia all’Europa agli Stati Uniti. Zhong Biao è anche un attivo filantropo, impegnato personalmente a sostenere una serie di associazioni umanitarie come <\/span>Care for Children, Wenchuan Earthquake Relief and A Dream Charity Foundation.  <\/o:p><\/span><\/p>\n

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Gary G. Xu<\/span><\/b> è un professore, curatore e giornalista free lance di origine cinese nato a Nanjing, che vive negli Stati Uniti, dove è Capo del Dipartimento di Lingue e Culture dell’East Asia, all’Università dell’Illinois Urbana-Champaign. <\/o:p><\/span><\/p>\n

Come teorico e curato ha scritto numerosi contributi su arte, cinema e letteratura cinese, oltre ad aver curato diverse esposizioni nel suo paese, tra le quali Looking Awry: The Unconscious in Contemporary Chinese Art<\/i>, Iberia Center for Contemporary Art, Beijing e Thermalux: Yang Maoyuan’s Paintings<\/i>, Ping Gallery, Beijing (2012), Shanghai Style: Xue Song<\/i>, Singapore Museum of Contemporary Art (2013).  <\/o:p><\/span><\/p>\n

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Today Art Museum<\/span><\/b> fondato nel 2002 a<\/st1:metricconverter> Beijing, è il primo e maggior museo privato cinese, che oltre ad un’ampia collezione permanente e una ricca programmazione con mostre temporanee, svolge un ampio programma legato all’impegno sociale e alla ricerca più attuale. Winshare Museum<\/b> è un’istituzione privata no profit a Chengdu, punto di riferimento per l’arte e le mostre del Sudovest cinese. <\/o:p><\/span><\/p>\n

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Zhong Biao<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

The Universe of Unreality: Zhong Biao’s Visions<\/o:p><\/span><\/i><\/b><\/p>\n

1° Giugno – 27 Ottobre 2013<\/o:p><\/span><\/p>\n

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Chiesa di Santa Maria della Visitazione <\/o:p><\/span><\/p>\n

Fondamenta delle Zattere 919 – Venezia (di fronte alla fermata del vaporetto Zattere)<\/o:p><\/span><\/p>\n

Orari di apertura<\/span><\/b>: tutti i giorni ore 11-19, Lunedì chiuso<\/o:p><\/span><\/p>\n

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Sponsor<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

Today Art Museum, Bejing<\/o:p><\/span><\/p>\n

Winshare Museum, Chengdu<\/o:p><\/span><\/p>\n

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Catalogo<\/span><\/b> Charta edizioni<\/o:p><\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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