![\"\"](\"http:\/\/www.gdapress.it\/it\/..\/public\/it\/2013\/07\/sakti-dance3-500x350.jpg\" "\\"sakti-dance3\\"")
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Tra il 4 e l'11 luglio, in sei serate speciali<\/span><\/b>, Il Teatro dell’Arte, il palcoscenico e i suoi spazi annessi, diventano il luogo dell’incontro creativo tra teatro, musica e danza con le arti applicate, architettura e design, grazie anche agli strumenti offerti dalle nuove tecnologie digitali e dall'immagine elettronica. Un avvio che offre agli spettatori e alla città nuovi punti di vista con cui guardare al Teatro dell’Arte, non come semplice contenitore, ma il teatro e in particolare la sua architettura, il suo palcoscenico, i suoi angoli meno conosciuti diventano lo “spettacolo” dell'anteprima. Il pubblico sarà invitato a seguire un percorso, inusuale e personale\/unico, in cui scoprire e sperimentare nuove forme teatrali e allo stesso tempo un modo diverso di vivere l'esperienza di spettatore. Anche la sala che accoglierà il pubblico alla fine del percorso sarà trasformata nell'aspetto e ognuno potrà decidere se assistere allo spettacolo live, restando in piedi, o sedendosi a terra o sulle poltrone in balconata, oppure facendosi coinvolgere dal ritmo della performance. Il ponte verso il nuovo presente è testimoniato dal coinvolgimento del gruppo di ricerca artistica Opera<\/b>, diretto da Vincenzo Schino<\/b>, una delle formazioni della nuova generazione che ha fatto proprio in modo originale il linguaggio della multimedialità; a loro è affidato il ruolo di accogliere il pubblico e far iniziare il percorso di scoperta del Teatro dell'Arte. In questa installazione a essere chiamate in causa sono le certezze della percezione: come un'immagine fissa e bidimensionale come quella di un dipinto può cambiare e stravolgersi, mutare la percezione di chi guarda attraverso i suoni, le luci e anche le ombre proiettate dai corpi degli stessi spettatori. Protagonisti sulla scena italiana e internazionale, creatori di uno stile che fa della tecnologia il motore drammaturgico di una nuova forma di teatro, e quindi naturali compagni di viaggio del progetto teatrale che si inaugura con questa Anteprima di luglio, Studio Azzurro <\/b>e Paolo Rosa <\/b>fanno rivivere un progetto che li vide nel 1987 su questo stesso palcoscenico con “La camera astratta”. Ma oggi la prospettiva è totalmente ribaltata e attraverso la ripresa di quello spettacolo cult che diede avvio alla contaminazione tra teatro e video, il percorso si muove a scoprire gli spazi e le suggestioni nascoste nelle zone vitali e solitamente precluse al pubblico della "fucina" del teatro. Due artisti internazionali molto diversi tra loro ma significativi dell'apertura della programmazione a influenze molto distanti non solo geograficamente sono stati scelti per segnare il primo e il secondo atto di questa anteprima in sei serate al Teatro dell'Arte. Il 4, 5 e 6 luglio nella sala del Teatro dell'Arte il pubblico troverà il giapponese Ryoji Ikeda,<\/b> con il suo linguaggio musicale e visivo totalmente generato da un computer. A lui il compito di trasfigurare la platea in un luogo suggestivamente ipnotico. Attraverso una potente colonna sonora il compositore\/performer genera in tempo reale un intenso scorrere di immagini in bianco e nero. La velocità delle immagini, che procedono a centinaia di fotogrammi al secondo, è volta ad esplorare le relazioni tra i limiti delle possibilità della tecnologia più avanzata e la soglia estrema della percezione umana, in un’esperienza multi-sensoriale imperdibile, come ha scritto il New York Times su una recente installazione \/ performance dell’artista giapponese all’Armory di New York: “è qualcosa assolutamente da vedere e sperimentare. Uno spettacolo sublime”. Il 9, 10 e 11 luglio invece il musicista e compositore Supanggah<\/b> con la sua Orchestra Gamelan mescolerà strumenti tradizionali con sonorità contemporanee insieme a danze della Corte di Sriwijaya, in un evento dal titolo Sakti<\/b>, parola di origine sanskrita che sta ad indicare l’energia creatrice di tipo primordiale, generalmente femminile, che è alla base di ogni fertile cambiamento. Un concerto simbolico, quindi, e di augurio per il nuovo cammino del Teatro dell’Arte, anche per testimoniare la volontà di rivitalizzare il dialogo con le culture non eurocentriche – che è stato in origine una delle componenti specifiche nella nascita del CRT- e che sarà certamente uno dei temi vitali con cui confrontarsi per attraversare il territorio contemporaneo delle arti, dal teatro alle arti visive, dalla musica al cinema ed al design. <\/p>\n IL PROGRAMMA ATTO I – 4, 5, 6 LUGLIO 2013 alle ore 20:30<\/span><\/b> Opera\/ Gruppo di ricerca artistica il bosco \/ passaggio con respiro<\/span><\/i> con pitture di Pierluca Cetera Paolo Rosa \/ Studio Azzurro Retroscena2 memorie aeree di camera astratta Ryoji Ikeda test pattern at Teatro dell'Arte <\/span><\/i> live set ATTO II – 9, 10, 11 LUGLIO 2013 alle ore 20:30 Opera\/ Gruppo di ricerca artistica il bosco \/ passaggio con respiro<\/span><\/i> con pitture di Pierluca Cetera Paolo Rosa \/ Studio Azzurro Retroscena2 memorie aeree di camera astratta Supanggah Gamelan Orchestra Sakti l'armonia del cielo<\/span><\/i> concerto e danze dall'Indonesia Teatro dell’Arte <\/span><\/b> Viale Alemagna 6 20121 Milano Informazioni e biglietteria<\/span><\/b> Tel 02 72434208 Ingresso Intero €10 Ridotti € 5 – € 8 orario degli spettacoli h 20:30 <\/span><\/b> Triennale di Milano<\/span><\/b> Viale Alemagna 6 20121 Milano T. +39 02 724341