{"id":33636,"date":"2013-05-30T00:20:59","date_gmt":"2013-05-29T22:20:59","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gdapress.it\/it\/?p=33636"},"modified":"2013-05-30T00:20:59","modified_gmt":"2013-05-29T22:20:59","slug":"muve-contemporaneo-ai-musei-civici-veneziani-tanti-eventi-in-occasione-della-biennale","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/33636\/arte\/muve-contemporaneo-ai-musei-civici-veneziani-tanti-eventi-in-occasione-della-biennale.html","title":{"rendered":"MUVE CONTEMPORANEO: AI MUSEI CIVICI VENEZIANI TANTI EVENTI IN OCCASIONE DELLA BIENNALE"},"content":{"rendered":"

Grandi mostre, esposizioni, progetti artistici
\n\tsui linguaggi della contemporaneità
\n\tproposti della Fondazione Musei Civici di Venezia,
\n\tin occasione della Biennale Internazionale d’Arte<\/b><\/span><\/font>.
\n\t—
\n\t<\/span><\/font>
\n\tDialoghi e contaminazioni tra passato e presente. Artisti internazionali nei luoghi
\n\tsimbolo della città. Da Caro a Tàpies, dalla Collezione Sonnabend a Vedova, dalla mostra dedicata alla Seguso Vetri d’Arte a Bestiario Contemporaneo.<\/p>\n

\t<\/b><\/span><\/font><\/p>\n

\t“<\/b><\/span>Muve contemporaneo”<\/span><\/font><\/b> sarà targata la ricca offerta espositiva legata ai linguaggi dell’arte contemporanea che la Fondazione Musei Civici di Venezia ha programmato
\n\tper i suoi musei nella stagione della Biennale Internazionale d’Arte 2013.<\/p>\n

\tUn calendario denso, per qualità e quantità delle proposte, che conduce nel cuore della città e delle isole lagunari a incontrare alcuni dei principali protagonisti o movimenti
\n\tdell’arte del secondo Novecento: dal Museo Correr alla Galleria Internazionale d’Arte Moderna di Ca’Pesaro, da Ca’Rezzonico-Museo del Settecento Veneziano 
\n\tal Museo di Storia Naturale fino al Museo del Vetro di Murano e a quello del Merletto nella fascinosa isola di Burano.<\/p>\n

\tGrandi eventi o suggestioni espositive, “pillole di contemporaneo” come le definisce Gabriella Belli che – da poco più di un anno alla direzione della Fondazione Musei Civici
\n\tdi Venezia – punta a un sistema museale pienamente inserito nell’attualità, aperto alle contaminazioni dei linguaggi, al dialogo tra le arti, ai confronti tra passato e presente;
\n\tcapace di proporre chiavi di lettura inedite ponendosi come obiettivi la ricerca scientifica, la fruizione, la valorizzazione e la produzione culturale.
\n\tIl confronto con i linguaggi artistici e le visioni dell’oggi appare dunque una necessità, fonte di riflessione e stimoli fondamentale per arricchire e mantenere vitale una rete museale, 
\n\tampia e articolata, come quella gestita dalla Fondazione: 11 musei rappresentativi della storia millenaria e della complessità culturale ed espressiva di Venezia, che preservano e valorizzano il passato 
\n\tben attenti, nelle forme di gestione, nelle dinamiche e nelle proposte culturali, alle istanze più attuali della società.<\/p>\n

\tCosì, se da fine aprile il pubblico potrà ammirare a Palazzo Ducale la grande mostra “Manet. Ritorno a Venezia” realizzata con la collaborazione speciale del Musée d’Orsay,
\n\ttra la metà di maggio e l’1 di giugno incalzeranno invece le proposte legate a “Muve contemporaneo” e il dialogo tra visioni artistiche di ieri e di oggi si farà serrato.<\/p>\n

\tL’affaccio di rara bellezza su Piazza San Marco, attraverso le grandi porte-finestre che illuminano l’ala per esposizioni temporanee del Museo Correr, dal 1 giugno sarà riservato
\n\ta uno dei massimi scultori viventi, figura cardine nello sviluppo dell’arte plastica del XX secolo: Sir Anthony Caro<\/i><\/b> (1 giugno – 24 ottobre). 
\n\tIl geniale artista britannico (New Malden, Surrey 1924), che con i suoi rivoluzionari assemblaggi è internazionalmente
\n\tconsiderato emblema del nuovo e della modernità in scultura, ha scelto la “sfida” con Venezia per la sua prima antologica italiana e affronta il confronto diretto con il luogo
\n\tnevralgico della città, sintesi di storia e mito, cercando quell’equilibrio tra spazio, forma e contenuto di cui egli è grande interprete.<\/p>\n

\tUna mostra-omaggio, promossa in collaborazione con la Fondazione Anthony Caro e con il patrocinio del British Council – curatore Gary Tinterow, direzione scientifica di Gabriella
\n\tBelli, progetto allestitivo di Daniela Ferretti – che consentirà di ripercorrere la carriera del versatile artista: dall’esordio prettamente figurativo, sotto l’influenza del suo maestro
\n\tHenry Moore, alla dirompente innovazione avviata negli anni Sessanta (pionieristica l’esibizione alla Whitechapel Gallery nel 1963), fino alle più recenti esperienze.
\n\tOltre a una selezione di disegni risalenti agli inizi della sua carriera e di Paper Sculptures<\/i>, l’evento includerà anche le famose opere in acciaio, di grandi dimensioni, come Red
\n\tSplash<\/i> del 1966, Garland<\/i> del 1970 e Cadence <\/i>(1968\/1972) fino all’ultima sua opera: River Song<\/i> (2011\/2012).<\/p>\n

\tIl Museo Correr – che conserva prove eccezionali della grande pittura veneziana tra ‘500 e ‘700 – e Ca’ Pesaro, ove trionfa l’arte del Novecento, saranno sede di un altro
\n\teccellente “confronto-incontro” tra l’opera di Emilio Vedova, gli spazi monumentali e ricchi di storia di questi due luoghi culto della museografia lagunare e le loro collezioni
\n\tpermanenti. Vedova plurimo<\/i><\/b> (18 maggio – 13 ottobre), promossa su progetto e con la collaborazione della Fondazione Emilio e Annabianca Vedova, 
\n\ta cura di GermanoCelant, solleciterà a rileggere alcune magistrali opere del grande Maestro veneziano 
\n\talla luce della storia artistica della città lagunare che, inevitabilmente, ha permeato anche la sua straordinaria personalità.<\/p>\n

\tContaminazioni cariche di suggestioni anche a Palazzo Fortuny nell’inedita mostra Tàpies. Lo sguardo dell’artista<\/i><\/b> (1 giugno – 24 novembre), che ricorda, a un anno dalla
\n\tsua scomparsa, il geniale maestro catalano figura chiave dell’informale internazionale. Non solo importanti lavori di Antoni Tàpies, ma quell’universo di rimandi culturali e
\n\tartistici ai quali egli “guardava” e che conservava nella sua personale collezione: oggetti e opere in cui Tàpies trovava stimoli e risposte ai molteplici interrogativi sull’universo,
\n\tsul mistero della vita, sul senso dell’arte, che costantemente si poneva, influenzato sia da filosofi, studiosi di scienza e religioni, che dai grandi pittori del passato o suoi contemporanei.<\/p>\n

\tUn’esposizione, co-prodotta dalla Fondazione Musei Civici di Venezia e dalla Vervoordt Foundation e realizzata in stretta collaborazione con la famiglia Tàpies – curatori
\n\tDaniela Ferretti, Natasha Hébert, Toni Tàpies, Axel Vervoordt – il cui scopo sarà mettere in luce lo “sguardo” del maestro sia come artista che come collezionista.
\n\tLe opere – presentate nel contesto raccolto e quanto mai appropriato della casa di Mariano Fortuny – sono state selezionate 
\n\tproprio tra quelle conservate nell’abitazione privata di Tàpies e saranno esposte al pubblico, in molti casi, per la prima volta. 
\n\tLavori di artisti del XX secolo, come Joan Miró, Pablo Picasso, Kazuo Shiraga, Franz Kline, Jackson Pollock e Jannis Kounellis<\/u>, saranno proposti accanto a sculture tribali
\n\to d’arte orientale e ai dipinti del grande pittore catalano, in una prospettiva intima ed emozionale piuttosto che cronologica. <\/p>\n

\tCi saranno importanti libri d’arte con suggestive litografie, realizzati da Tàpies in collaborazione con scrittori e poeti, e si potranno ascoltare le musiche dei compositori del Novecento 
\n\tche più lo affascinavano: Schöenberg, Alban Berg, Shelsi, John Cage, Anton Webern.<\/p>\n

\tInfine, un tributo all’arte e alla personalità eclettica di Antoni Tàpies sarà reso da alcuni dei maggiori artisti viventi a lui vicini o anch’essi alla ricerca, esattamente come Tàpies,
\n\tdi risposte sul mistero e l’inesplicabile: Perejaume Borrell, Anthony Caro, Lawrence Carroll, Antoni Llena, Marisa Merz, 
\n\tGiuseppe Penone, Kichizaemon Raku, Shiro Tsujimura, Gunther Uecker<\/u>.<\/p>\n

\t“Muve Contemporaneo” non poteva non coinvolgere anche la Galleria Internazionale d’Arte Moderna di Ca’ Pesaro, che sarà oggetto di una complessiva rivisitazione da
\n\tparte di Gabriella Belli dei percorsi espositivi permanenti, con lo scopo di dar vita a nuovi fascinosi Colloqui <\/i><\/b>(dal 1 giugno) tra le opere: inediti dialoghi, potenti confronti,
\n\trecupero di affinità elettive che sono state alla base della grande storia contemporanea di Venezia e nuove sfide interpretative, 
\n\tper un museo che vanta la prima collezione municipale italiana d’arte moderna (inaugurata alla fine dell’Ottocento), con opere, 
\n\ttra gli altri, di Rodin, Kandinsky, Klimt, von Stuck, de Chirico, Boccioni, Casorati, Bonnard, Calder, Moore, ecc.<\/p>\n

\tSoprattutto le collezioni di Ca’ Pesaro e la città di Venezia si arricchiranno, Nel segno di Ileana Sonnabend<\/i><\/b> (dal 1 giugno), di opere di grandi protagonisti del Novecento come
\n\tAndy Warhol, Richard Serra, Jeff Koons, Roy Lichtenstein<\/u> e in particolare Jasper Johns e Robert Rauschenberg<\/u>: omaggio permanente – in collaborazione con la Sonnabend
\n\tCollection di New York e con il supporto scientifico di Antonio Homem e di Nina Sundell – 
\n\ta colei che è forse la più grande scopritrice di talenti artistici della seconda metà del XX secolo accanto a Peggy Guggenheim.<\/p>\n

\tE sarà assolutamente straordinario il dialogo nella stessa città, a poca distanza, tra le due più importanti e affascinanti signore del collezionismo internazionale, le loro
\n\tpersonalità, le loro visioni differenti e complementari della modernità: Peggy, grande mentore dell’arte astratta e surrealista, e Ileana sostenitrice e promotrice di New Dada, Pop e Minimal.<\/p>\n

\tLe contaminazioni tra passato e presente, tra la memoria sedimentata nelle collezioni (oltre 700.000 sono le opere custodite dai musei civici veneziani) e le più attuali
\n\tespressioni dell’arte, si rinnovano in A very light art<\/i><\/b> (1 giugno – 24 novembre) a Ca’ Rezzonico-Museo del Settecento veneziano: esposizione realizzata in collaborazione
\n\tcon l’Università IUAV di Venezia, a cura di Cornelia Lauf da un’idea di Caterina Tognon. 
\n\tSette artisti – Mario Airò, Stefano Arienti, Cerith Wyn Evans, Flavio Favelli, Luigi Ontani, Gabriel Orozco, Heimo Zobernig<\/u> – chiamati a padroneggiare 
\n\tlo spazio e i materiali in relazione al luogo storico in cui operano. Al centro della loro attenzione c’è il celebre
\n\tlampadario realizzato a Murano nel Settecento, rievocato in opere che esprimono il senso della celebrazione, del decoro, della cerimonia; accomunate dalla maestria e dalla finezza esecutiva, 
\n\tdalla capacità di coniugare – siano esse strutture luminose o mobiles<\/i> – abilità artigianale e creatività.<\/p>\n

\tUn connubio proprio quest’ultimo che caratterizza da sempre la storia e la cultura veneziana, tanto nell’arte del vetro muranese, 
\n\tquanto in quella, antichissima, del merletto, alla quale fa riferimento anche l’artista l’italo-statunitense Flora Viale 
\n\tprotagonista al Museo del Merletto della personale Frammenti sacri (18 maggio 2013 – 5 gennaio 2014).
\n\tA Murano invece l’avventura imprenditoriale e creativa della Seguso Vetri d’Arte: 1932\/1973<\/i><\/b>, viene ricostruita, dal 18 maggio al 29 settembre, grazie alle decennali
\n\tricerche del belga Marc Heiremans che ha potuto studiare, per la prima volta, gli archivi dell’azienda e i documenti della famiglia Seguso. Una carrellata di circa 200 capolavori,
\n\tprototipi e in molti casi pezzi unici, approdati anche alle Biennali e Triennali, con i quali ripercorre le vicende della fucina in cui operarono Antonio Seguso, il figlio Archimede e
\n\ti nipoti: vera e propria “dinastia” della lavorazione del vetro che ha contribuito in modo determinante – soprattutto sotto la direzione artistica di Flavio Poli 
\n\te grazie a eccellenti maestri vetrai – allo sviluppo di quest’arte nel corso del Novecento.
\n\tSempre negli splendidi ambienti voluti dall’abate Zanetti, l’artista polacca Anna Skibska <\/i><\/b>(1 giugno – 1 dicembre) presenterà invece le sue impercettibili trame di vetro,
\n\t“ragnatele geometriche” ottenute ricamando la massa incorporea del vetro e giocando tra visibile e invisibile, mentre Eraldo Mauro<\/b>proporrà la sua installazione Slides, basata
\n\tsul potere evocativo della percezione del colore e sul sottile filo che lega l’alchimia, il vetro e la diapositiva.<\/p>\n

\t“Pillole di contemporaneo” che si espandono, pervadono la città, contaminano palazzi e collezioni dalla Fondazione Musei Civici di Venezia, avviando confronti e dialoghi
\n\ttalvolta stringenti, talvolta più arditi: è il caso di Bestiario Contemporaneo<\/i><\/b> (1 giugno – 24 ottobre) altra notevole, intelligente proposta espositiva che avrà come inedito
\n\tpalcoscenico il Museo di Storia Naturale di Venezia. Noti artisti italiani della collezione ACACIA – Maurizo Cattelan, Francesco Vezzoli, Paola Pivi, Nico Vascellari<\/u> e altri –
\n\tsono chiamati a dialogare con le raccolte permanenti del museo tra mondo animale e vegetale, a cura di Giorgio Verzotti e Gemma De Angelis Testa.
\n\t<\/span><\/font>
\n\t

\n\t<\/font><\/span><\/font>Elenco mostre:
\n\t<\/i><\/b><\/span><\/font>
\n\tAnthony Caro
\n\t<\/b>Museo Correr
\n\t1 giugno – 24 ottobre 2013
\n\t
\n\tVedova Plurimo
\n\t<\/b>Museo Correr e Ca’ Pesaro, Galleria
\n\tInternazionale d’Arte Moderna
\n\t18 maggio – 13 ottobre
\n\t
\n\tTàpies. Lo sguardo dell’artista
\n\t<\/b>Palazzo Fortuny
\n\t1 giugno – 24 novembre 2013<\/p>\n

\tColloqui.
\n\tNuovi percorsi espositivi a Ca’ Pesaro
\n\t<\/b>Ca’ Pesaro, Galleria Internazionale d’Arte Moderna
\n\tDal 1 giugno<\/p>\n

\tNel segno di Ileana Sonnabend
\n\t<\/b>Ca’ Pesaro, Galleria Internazionale d’Arte Moderna
\n\tDal 1 giugno<\/p>\n

\tA very light art
\n\t<\/b>Ca’ Rezzonico,
\n\tMuseo del Settecento Veneziano
\n\t1 giugno – 24 novembre 2013<\/p>\n

\tFlora Viale Frammenti sacri
\n\t<\/i><\/b>Museo del Merletto, Burano
\n\t18 maggio 2013 – 5 gennaio 2014<\/p>\n

\tSeguso. Vetri d’arte: 1932\/1973
\n\t<\/b>Museo del Vetro, Murano
\n\t18 maggio – 29 settembre 2013<\/p>\n

\tAnna Skibska
\n\t<\/b>Museo del Vetro, Murano
\n\t1 giugno – 1 dicembre 2013<\/p>\n

\tEraldo Mauro<\/b>. Camera Oscura: Slides
\n\t<\/i><\/b>Museo del Vetro, Murano
\n\t1 giugno – 1 dicembre 2013<\/p>\n

\tBestiario Contemporaneo
\n\tFra arte e scienze, artisti italiani dalla collezione ACACIA
\n\t<\/b>Museo di Storia Naturale
\n\t1 giugno – 24 ottobre 2013<\/span><\/font> <\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Grandi mostre, esposizioni, progetti artistici sui linguaggi della contemporaneità proposti della Fondazione Musei Civici di Venezia, in occasione della Biennale Internazionale d’Arte. — Dialoghi e contaminazioni tra passato e presente. Artisti internazionali nei luoghi simbolo della città. Da Caro a Tàpies, dalla Collezione Sonnabend a Vedova, dalla mostra dedicata alla Seguso Vetri d’Arte a Bestiario … Read more MUVE CONTEMPORANEO: AI MUSEI CIVICI VENEZIANI TANTI EVENTI IN OCCASIONE DELLA BIENNALE<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[17446,2009,9193,350],"class_list":["post-33636","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-arte","tag-arte","tag-biennale","tag-muve","tag-venezia"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/33636","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=33636"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/33636\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":33637,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/33636\/revisions\/33637"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=33636"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=33636"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=33636"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}