{"id":2691,"date":"2009-12-22T23:52:34","date_gmt":"2009-12-22T21:52:34","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gdapress.it\/it\/?p=2691"},"modified":"2009-12-27T00:15:42","modified_gmt":"2009-12-26T22:15:42","slug":"yayoi-kusama-i-want-to-live-forever","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/2691\/arte\/yayoi-kusama-i-want-to-live-forever.html","title":{"rendered":"YAYOI KUSAMA I WANT TO LIVE FOREVER"},"content":{"rendered":"

28 novembre 2009 – 14 febbraio 2010<\/strong><\/font><\/font> <\/p>\n

PAC Padiglione d’Arte Contemporanea<\/strong><\/p>\n

Via Palestro 14-16 – Milano<\/strong><\/p>\n

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Il <\/strong>Comune di Milano – Assessorato alla Cultura <\/font><\/font>e <\/font><\/font>24 ORE Motta Cultura <\/font><\/font><\/strong>presentano <\/strong>al PAC Padiglione d’Arte Contemporanea di Milano la mostra <\/strong><\/font><\/font>YAYOI KUSAMA. I WANT TO LIVE <\/strong>FOREVER<\/strong><\/font><\/font>, a cura di <\/font><\/font>Akira Tatehata <\/strong><\/font><\/font>(Direttore del National Museum of Art di Osaka). Un evento unico, in esclusiva assoluta per l’Italia, dedicato alla protagonista indiscussa dell’arte contemporanea <\/strong>giapponese. Oltre a dipinti figurativi e astratti di recente realizzazione, sculture di grandi dimensioni e <\/strong>installazioni create nell’ultimo decennio, è esposta una selezione di disegni formativi risalenti agli <\/strong>anni ’50 e ’60.<\/strong><\/font><\/font><\/p>\n

<\/font><\/font><\/font><\/font><\/font><\/font> In mostra anche <\/strong>Narcissus Garden<\/strong><\/font><\/font><\/em>, l’installazione-scultura presentata per la prima volta alla XXXIII <\/strong>edizione della Biennale di Venezia (1966). Kusama produsse questo ambiente interattivo composto da <\/strong>1500 sfere metalliche con l’assistenza di Lucio Fontana. In una presentazione improvvisata sul prato <\/strong>del Padiglione Italiano, Kusama, vestita in kimono, puntò l’attenzione sugli aspetti commerciali <\/strong>usualmente velati della Biennale, vendendo ogni sfera a 1.200 lire. Più di quaranta anni dopo, <\/strong>Narcissus Garden arriva a Milano per la prima volta.<\/strong>Kusama produsse i suoi primi enormi dipinti “infinity” alla fine degli anni ’50 a New York dove si era <\/strong>trasferita come giovane artista. L’intrinseco paradosso filosofico di questi lavori – che “l’infinito” possa <\/strong>essere quantificato all’interno della cornice arbitraria di una tela preconfezionata – insieme alle <\/strong>implicazioni più soggettive e ossessive della loro genesi, li distinsero dall’astrattismo minimalista che <\/strong>avrebbe dominato la scena artistica locale parecchi anni dopo. <\/strong>Oggi Kusama compone i dipinti <\/strong><\/font><\/font><\/font><\/font> <\/strong><\/font><\/font>Infinity Net <\/strong><\/font><\/font>come campi isotropi pieni di elementi uniformemente <\/strong>distribuiti, siano essi austere monocromie o vibranti contrasti a tinte psichedeliche, come lo <\/strong>spettacolare dipinto a cinque pannelli <\/strong><\/font><\/font>I Want to Live Forever <\/strong><\/font><\/font><\/em>(2008). I suoi ultimi dipinti figurativi, come <\/strong><\/font><\/font>Cosmic Space <\/strong><\/font><\/font><\/em>(2008) dove occhi, amebe e altre forme biomorfe indeterminate abbondano, riflettono un’ossessione per la mortalità, oltre che per l’illuminismo, la solitudine, il vuoto, e i misteri <\/strong>dell’universo fisico e metafisico.<\/strong><\/font><\/font><\/font><\/font>La scultura di Kusama mostra un altro approccio alla visualizzazione dell’infinito attraverso il continuo <\/strong>uso di specchi, come nella scultura autoportante <\/strong><\/font><\/font>Passing Winter <\/strong><\/font><\/font><\/em>(2005) o nel complesso ambiente <\/strong><\/font><\/font>Aftermath of Obliteration of Eternity <\/strong><\/font><\/font><\/em>(2008), che utilizza un sistema di semplici ma ingegnosi strumenti ottici per creare un’interazione senza fine di luce riflessa. Il più recente gruppo di sculture monumentali di Kusama <\/strong><\/font><\/font>Flowers that Bloom at Midnight <\/strong><\/font><\/font><\/em>sono fiori barocchi dai colori accesi, che misurano in altezza tra 1.5 e 5 metri.<\/strong><\/font><\/font><\/font><\/font><\/font><\/font> <\/font><\/font><\/font><\/font><\/font><\/font><\/font> <\/p>\n

La mostra è realizzata in collaborazione con <\/strong>Gagosian Gallery.<\/strong><\/font><\/font><\/p>\n

Il programma espositivo del PAC è realizzato grazie al sostegno di <\/strong>TOD’S<\/strong><\/font><\/font>. <\/strong><\/font><\/font><\/font><\/font><\/p>\n

<\/font><\/font>Il programma espositivo del PAC è realizzato grazie al sostegno di <\/strong>TOD’S<\/strong><\/font><\/font>. <\/strong><\/font><\/font><\/font><\/font>Come di consueto è previsto <\/strong>un programma di attività didattiche per i visitatori organizzate da <\/strong><\/font><\/font>MARTE snc <\/font><\/font>con il contributo di <\/font><\/font><\/strong>Gruppo COOP Lombardia<\/strong><\/font><\/font>. <\/font><\/font><\/font><\/font><\/font><\/font> <\/p>\n

Il catalogo è di <\/strong>24 ORE Motta Cultura – Gruppo 24 ORE <\/font><\/font>con marchio <\/font><\/font>Federico Motta Editore<\/font><\/font>.<\/font><\/font><\/strong><\/p>\n

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24 ORE Motta Cultura – Gruppo 24 ORE <\/font><\/font>con marchio <\/font><\/font>Federico Motta Editore<\/font><\/font>.<\/font><\/font><\/strong><\/p>\n

<\/font><\/font>24 ORE Motta Cultura – Gruppo 24 ORE <\/font><\/font>con marchio <\/font><\/font>Federico Motta Editore<\/font><\/font>.<\/font><\/font><\/strong>Orari<\/strong><\/font><\/font>: lunedì 14.30-19.30<\/font><\/font><\/font><\/font> <\/font><\/font> <\/p>\n

martedì, mercoledì, venerdì, sabato e domenica 9.30-19.30<\/strong><\/p>\n

giovedì 9.30-22.30<\/strong><\/p>\n

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Informazioni<\/strong>: 02.76020400 | www.comune.milano.it\/pac<\/a> <\/font><\/font><\/p>\n

<\/font><\/font><\/font><\/font>Ingresso: <\/strong><\/font><\/font>€ 6 ,00 intero – € 4 ,00 ridotto – € 3 ,00 ridotto speciale gruppi studenti<\/font><\/font><\/font><\/font> <\/p>\n

Il servizio di biglietteria termina un’ora prima della chiusura della mostra<\/strong><\/p>\n

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Ufficio Stampa mostra<\/strong>:<\/font><\/font><\/p>\n

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24 ORE Motta Cultura<\/strong><\/p>\n

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Giulia Zanichelli | giulia.zanichelli@24oremottacultura.it<\/a> <\/strong><\/p>\n

Tel. 02 30076255<\/strong><\/p>\n

<\/font><\/font>Ufficio Stampa Comune di Milano<\/strong><\/font><\/font>:<\/font><\/font> <\/p>\n

Francesca Cassani | francesca.cassani@comune.milano.it<\/a> <\/strong><\/p>\n

Martina Liut | martina.liut@comune.milano.it<\/a> <\/strong><\/p>\n

Tel. 02 88456796 – 02.88450177<\/strong><\/p>\n

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28 novembre 2009 – 14 febbraio 2010 PAC Padiglione d’Arte Contemporanea Via Palestro 14-16 – Milano Il Comune di Milano – Assessorato alla Cultura e 24 ORE Motta Cultura presentano al PAC Padiglione d’Arte Contemporanea di Milano la mostra YAYOI KUSAMA. I WANT TO LIVE FOREVER, a cura di Akira Tatehata (Direttore del National Museum of … Read more YAYOI KUSAMA I WANT TO LIVE FOREVER<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[298,296,17,297],"class_list":["post-2691","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-arte","tag-24ore-mottacultura","tag-kusama","tag-milano","tag-pac"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2691","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2691"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2691\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2693,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2691\/revisions\/2693"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2691"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2691"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2691"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}