{"id":22384,"date":"2012-03-08T18:59:28","date_gmt":"2012-03-08T16:59:28","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gdapress.it\/it\/?p=22384"},"modified":"2012-03-08T18:59:28","modified_gmt":"2012-03-08T16:59:28","slug":"teatro-dellopera-di-milano-la-boheme-prima-stagione-lirica-al-teatro-smeraldo-milano","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/22384\/spettacoli\/teatro-dellopera-di-milano-la-boheme-prima-stagione-lirica-al-teatro-smeraldo-milano.html","title":{"rendered":"Teatro dell’Opera di Milano – LA BOHEME – Prima Stagione Lirica al Teatro Smeraldo – Milano"},"content":{"rendered":"

TEATRO SMERALDO<\/o:p><\/font><\/span><\/b><\/p>\n

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dal 9 all’11 marzo 2012<\/o:p><\/span><\/font><\/span><\/b><\/p>\n

<\/font>venerdì e sabato ore 20.45<\/st1:time> – domenica ore 16.00<\/o:p><\/st1:time><\/font><\/span><\/b><\/p>\n

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Teatro dell’Opera di Milano <\/span><\/b><\/o:p><\/span><\/p>\n

presenta<\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

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la boheme<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

La memoria dell’autore riemerge<\/o:p><\/font><\/span><\/i><\/p>\n

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di <\/span>Giacomo Puccini<\/span><\/b><\/o:p><\/span><\/b><\/font><\/p>\n

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cast<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

RODOLFO  <\/span>Giuseppe Riveras, Rodolfo Choi
\n\tMIMÌ  <\/span>Tiziana Scaciga Della Silva, Alice Sunseri<\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

MARCELLO Laurence Meikle, Carlo Cantoni<\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

MUSETTA Valentina Pennino<\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

COLLINE Daniele Biccirè<\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

SCHAUNARD  <\/span>Antonio Russo
\n\tALCINDORO  <\/span>Carlo Oggioni
\n\tBENOÎT Achille Bigli
\n\tPARPIGNOL Luciano Grassi
\n\tVenditore ambulan<\/span>te<\/span><\/i><\/o:p><\/span><\/b><\/font><\/p>\n

CORALE LIRICA AMBROSIANA<\/o:p><\/font><\/span><\/b><\/p>\n

Diretta da Roberto Ardigò<\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

ORCHESTRA FILARMONICA AMBROSIANA<\/o:p><\/font><\/span><\/b><\/p>\n

DIRETTORE<\/o:p><\/font><\/span><\/b><\/p>\n

Daniela Candiotto<\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

IDEAZIONE SCENICA E REGIA<\/o:p><\/font><\/span><\/b><\/p>\n

Mario Riccardo Migliara<\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

PROGETTO SCENOGRAFICO<\/o:p><\/font><\/span><\/b><\/p>\n

Arch. Maurizio De Caro<\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

REALIZZAZIONE SCENOGRAFIA E ATTREZZERIA<\/o:p><\/font><\/span><\/b><\/p>\n

Arti di Scena<\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

Si ringrazia per la partecipazione il Coro di voci bianche della
\n\tFondazione Sacro Cuore di Milano<\/o:p><\/font><\/span><\/b><\/p>\n

Biglietti<\/span><\/b><\/o:p><\/span><\/p>\n

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Poltronissima:<\/font>                                          <\/span>€ 30,00 + € 3,00 prev.
\n\t<\/span>Poltrona Platea:                                       <\/span>€ 25,00 + € 2,50 prev.<\/span><\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

Poltrona Balconata:<\/font>                                  <\/span>€ 20,00 + € 2,00 prev.
\n\t<\/span>Poltroncina Platea:                                   <\/span>€ 20,00 + € 2,00 prev.<\/span><\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

Poltroncina Balconata:<\/font>                              <\/span>€ 18,00 + € 2,00 prev.
\n\t<\/span>Laterale Platea e Balconata:<\/font>                      <\/span>€ 15,00 + € 1,50 prev.
\n\t<\/span>Visibilità ridotta:                                      <\/span>€ 12,00 + € 1,50 prev.<\/o:p><\/span><\/font><\/span><\/p>\n

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Riduzioni speciali per anziani over 65 – studenti under 25 –  <\/span>bambini under 14<\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

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Teatro Smeraldo<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

P.zza XXV Aprile – 20121  <\/span>Milano – Tel. 02.29.00.67.67<\/st1:phone> – Fax 02.29.01.72.70<\/st1:phone>
\n\twww.teatrosmeraldo.it<\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

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Casse\/biglietterie teatri: <\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

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Teatro Smeraldo <\/o:p><\/font><\/span><\/b><\/p>\n

Piazza XXV Aprile 10 – Milano – Tel. 02.29.00.67.67<\/st1:phone> <\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

Orario: dal lunedì al sabato dalle 10.00<\/st1:time> alle 18.15.<\/st1:time> Domenica dalle 10.00<\/st1:time> alle <\/st1:time>16.30<\/st1:time><\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

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Per info, Prenotazione e Vendita:<\/o:p><\/span><\/b><\/p>\n

·            <\/span><\/span><\/span>Sito internet <\/span><\/font>www.officinesmeraldo.it<\/font><\/span><\/a><\/o:p><\/span><\/u><\/b><\/p>\n

·            <\/span><\/span><\/span>Sito internet <\/span><\/font>www.boxtickets.it<\/span><\/a><\/o:p><\/span><\/u><\/b><\/p>\n

·            <\/span><\/span><\/span>Sito internet <\/span><\/font>www.ticketone.it<\/span><\/a><\/o:p><\/span><\/u><\/b><\/p>\n

·            <\/span><\/span><\/span>Sito internet <\/span><\/font>www.tost.it<\/span><\/a><\/o:p><\/span><\/u><\/b><\/p>\n

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·                     <\/span><\/span><\/span>700<\/span><\/b> punti vendita <\/b> <\/span>TicketOne <\/b>in tutta Italia (per conoscere il più vicino puoi chiamare il numero 892.101 o consultare il sito <\/span><\/font>www.ticketone.it<\/span><\/a> nell’area punti vendita)<\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

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·                     <\/span><\/span><\/span>telefonicamente tramite:<\/o:p><\/span><\/font><\/p>\n

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§         <\/span><\/span><\/span>Call Center<\/span><\/b> TicketOne<\/b> 892.101 <\/b>(attivo dal lunedì al venerdì dalle 9.00 alle 20.00 e il sabato dalle 9.00 alle 17.30)<\/o:p><\/span><\/font><\/p>\n

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§         <\/span><\/span><\/span>Pronto <\/span><\/i>Pagine Gialle 89.24.24 <\/b>(attivo 24 ore su 24)<\/o:p><\/span><\/font><\/p>\n

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§         <\/span><\/span><\/span>892.412 <\/span><\/b>il Trovatutto di Telecom Italia <\/b><\/span>(attivo 24 ore su 24) <\/o:p><\/span><\/font><\/p>\n

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·            <\/span><\/span><\/span>Officine Smeraldo per gruppi organizzati:<\/o:p><\/span><\/b><\/font><\/p>\n

Teatro Smeraldo – Bastioni di Porta Nuova 12, Milano<\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

Sonia Rabellino: Tel. 02 392.26.412 – Fax. 02 700.57.932 <\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

e.mail  <\/span><\/font><\/span>gruppi@officinesmeraldo.it<\/span><\/a><\/o:p><\/span><\/p>\n

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·            <\/span><\/span><\/span>TicketOne per aziende e gruppi organizzati:<\/o:p><\/span><\/b><\/font><\/p>\n

Servizi Business e Gruppi TicketOne<\/o:p><\/font><\/span><\/i><\/p>\n

Viale Vittor Pisani 19, 20124 Milano<\/o:p><\/font><\/span><\/p>\n

Fax: +39 02 70044485 – e.mail gruppi@ticketone.it<\/span><\/o:p><\/span><\/font><\/p>\n

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La Boheme  <\/span><\/o:p><\/span><\/b><\/font><\/span><\/p>\n

La memoria dell’autore riemerge<\/o:p><\/span><\/i><\/font><\/span><\/p>\n

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di Giacomo Puccini<\/o:p><\/b><\/span><\/font><\/span><\/p>\n

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Il gioco verbale che sin dalle prime battute si rivela negli spiriti e di conseguenza sulle bocche dei personaggi, pervade di ironia tutto l’inizio del dramma, tipica di chi vive l’ineffabilità dell’essere artista. Così Puccini nei primi anni della sua permanenza a Milano, in una modesta casa in affitto in Via Solferino<\/b>. La sfida registica è percorrere il lavoro di Puccini con un senso di realismo mai abbastanza totale o studiato o fedele.<\/o:p><\/span><\/font><\/span><\/p>\n

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Il pubblico guarda al mondo dell’arte vivendo due esperienze al tempo stesso: la storia dei personaggi da una parte e l’universo pucciniano<\/b> dall’altra calato nella Milano ottocentesca<\/b>. Milano dove Puccini visse e dove scrisse Boheme proprio nel quartiere di Brera, quello storico dei bar degli Artisti e delle nascite delle avanguardie pittoriche e culturali. Proprio quei locali dove la vita si sperimentava quotidianamente. <\/o:p><\/span><\/font><\/span><\/p>\n

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I vecchi mestieri di strada mescolati alla gente, la macchina scenica che svela luoghi che esistono nella memoria nostra e in quella dell’autore. Un approccio quasi opposto a quello dei “personaggi” pirandelliani che non sanno dove si trovano e cercano l’autore, nella mia messa in scena, il gruppo di Bohemiennes<\/b>, co­scienti della macchina drammaturgica e musicale, vive, suo malgrado un momento di ribalta, cercando di sottrarsi e di rileggersi in una luce più umana.<\/b> Il percorso dell’Opera in una città come Milano ci rende ancora più vicini alla sensazione realistica del dramma di Puccini ma anche quella di un ulteriore spettacolo dove quasi la quarta parete tra spettatore e messa in scena non esiste.<\/o:p><\/b><\/span><\/font><\/span><\/p>\n

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L’opera di Puccini in una chiave di lettura moderna e insolita dove tutto diventa teatro, <\/span><\/b>l’impatto scenografico e lo scarno disordine di un palcoscenico rivelano la possibilità che ogni scena sia pensata da un regista e ogni personaggio sia studiato a tal punto da meritare un riflettore che focalizzi il suo desiderio di vivere e nello stesso tempo tutti i particolari e le sfumature del suo esistere. <\/o:p><\/span><\/font><\/span><\/p>\n

Il teatro è luogo ideale di vita bohemienne ed evidenzia l’intreccio tra favola e realtà. <\/o:p><\/span><\/b><\/font><\/span><\/p>\n

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I costumi riambientano l’opera in una Milano di fine 800 dove il teatro era la strada e così, viceversa, la strada entrava nella magia dello spettacolo.<\/span><\/b> Un poliedrico gioco in bianco e nero dove Boheme vive una atmosfera nuova, dove ritrovare palazzi antichi e quartieri che rivi­vono nella memoria storica di una città che ebbe la sua fervida e intrigante Boheme. <\/o:p><\/span><\/font><\/span><\/p>\n

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All’interno dell’Opera si sviluppa un percorso temporale, evidente nel cambiamento della città di Milano , nel quale però emerge l’assoluta atemporalità del dramma dell’uomo, allegoricamente rappresentato dalla soffitta dei  <\/span>bohémiennnes,che , seppur cambiando i simboli della gioventù, rimane sempre uguale a se stessa, presente nel primo e nel quarto atto dell’Opera.<\/o:p><\/span><\/font><\/span><\/p>\n

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Dopo il grande successo della scorsa stagione, il Teatro dell’Opera di Milano<\/b> si rinnova con la scelta evidente di portare l’Opera Lirica<\/b> in un teatro popolare come il Teatro Smeraldo<\/b> dopo tre stagioni di successo al teatro CiakWebank.it<\/b> . Una scelta che ci porta verso orizzonti ancora più ampi.<\/o:p><\/span><\/font><\/span><\/p>\n

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Le opere, che quest’anno toccheranno 13 piazze per più di 40 date<\/b>, vengono organizzate in modo del tutto indipendente: le produzioni non hanno infatti sovvenzioni istituzionali, dalle scenografie ai costumi all’attrezzeria, viene tutto realizzato nel laboratorio del Teatro dell’Opera da Arti di Scena.<\/o:p><\/b><\/span><\/font><\/span><\/p>\n

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Ciò che contraddistingue Teatro dell’Opera di Milano è l’immediatezza comunicativa.<\/o:p><\/span><\/font><\/span><\/p>\n

Il nostro pubblico è alla continua ricerca di contaminazioni culturali, di opere dal sapore tradizionale, ma che lascino spazio ad una rilettura che si sviluppa su diversi livelli, dai contenuti alla scenografia. <\/b>Allo stesso tempo però vogliamo rivolgerci anche a chi ha sempre apprezzato l’opera lirica. La gente è tornata a cercare contenuti nel divertimento e le produzioni di teatro dell’Opera garantiscono una ricerca fedele alla musica, alla drammaturgia che riesce a parlare una lingua nuova coerente al melodramma, una delle forme d’arte più complesse.<\/o:p><\/span><\/font><\/span><\/p>\n

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I cantanti sono stati scelti tramite audizioni, e sono in maggioranza giovani che compongono un cast internazionale<\/o:p><\/span><\/font><\/span><\/p>\n

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Ad accompagnare le opere sarà l’Orchestra Accademia UECO<\/b>, diretta dal M°<\/b> Claudio Morbo<\/b> per Carmen; l’Orchestra Filarmonica di Milano<\/b> diretta da Daniela Candiotto<\/b> accompagnerà La Boheme e sotto la direzione di Damiano Cerutti<\/b> accompagnerà  <\/span>Tosca.<\/o:p><\/span><\/font><\/span><\/p>\n

Il Coro di Teatro dell’Opera di Milano<\/span><\/b> canterà in Carmen e Tosca, mentre la Corale Lirica Ambrosiana<\/b><\/st1:personname> <\/b>accompagnerà La Boheme.<\/o:p><\/span><\/font><\/span><\/p>\n

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