
{"id":17242,"date":"2011-10-08T07:53:08","date_gmt":"2011-10-08T05:53:08","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gdapress.it\/it\/?p=17242"},"modified":"2011-10-08T07:53:08","modified_gmt":"2011-10-08T05:53:08","slug":"giornata-del-contemporaneo-milano","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/17242\/arte\/giornata-del-contemporaneo-milano.html","title":{"rendered":"Giornata del contemporaneo: Milano"},"content":{"rendered":"<p>Milano, CASA &#8211; MUSEO BOSCHI DI STEFANO <br \/>\n\tVia Jan, 15, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 20240568&nbsp;F: 0288444062 &nbsp; &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.comune.milano.it%20-%20www.fondazioneboschidistefano.it\/\" target=\"_blank\">www.comune.milano.it &#8211; www.fondazioneboschidistefano.it<\/a><br \/>\n\t<b>MILANO DESIGN WEEKEND<\/b><\/p>\n<p>\tPresso casa museo Boschi Di Stefano. Dal 6 al 9 ottobre 2011. Dalle 10.00 alle 18.00. Visite guidate. Necessaria la prenotazione. Per informazioni: elena.conenna@comune.milano.it &#8211; www.milano-designweekend.it. Seconda edizionedi Milano Designweekend.&quot;Diamoci del tu. Dialoghi fra arte e design&quot;: l&rsquo;evento dedicato a shopping di arredamento, percorsi di design, arte, architettura e musica.<\/p>\n<hr class=\"hrColor\" noshade=\"noshade\" size=\"1\" width=\"640\" \/>\n<p>Milano, FONDAZIONE FORMA PER LA FOTOGRAFIA <br \/>\n\tPiazza Tito Lucrezio Caro, 1, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 58118067&nbsp;F: 02 89075418 &nbsp; <a href=\"mailto:info@formafoto.it\">info@formafoto.it<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.formafoto.it\/\" target=\"_blank\">www.formafoto.it<\/a><br \/>\n\t<b>POLAROIDS, FOTOGRAFIE DI JULIEN SCHNABEL<\/b><\/p>\n<p>\tPresso Fondazione FORMA per la Fotografia, Milano. Dal 23 settembre al 20 novembre 2011. Tutti i giorni dalle 10.00 alle 20.00. Gioved&igrave; e Venerd&igrave; dalle 10.00 alle 22.00. Luned&igrave; chiuso. Per informazioni: tel. 02 58118067 &#8211; mail: info@formafoto.it &#8211; sito web: www.formafoto.it. Artista versatile e regista americano, Julian Schnabel ha realizzato per molti anni fotografie Polaroid in grande formato usando un vecchio apparecchio panoramico del 1970. Le 80 immagini selezionate per la mostra, tra colori accesi e stampe in bianco e nero, ritratti di amici celebri e perfetti sconosciuti, formano un unico e complesso affresco che ci permette di entrare nella vita privata del suo autore. La mostra &egrave; a cura di Petra Giloy-Hirtz.<\/p>\n<hr class=\"hrColor\" noshade=\"noshade\" size=\"1\" width=\"640\" \/>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<table border=\"0\" cellpadding=\"0\" cellspacing=\"0\" class=\"textGlobal\" width=\"643\">\n<tbody>\n<tr>\n<td colspan=\"3\">Milano, Fondazione HangarBicocca <br \/>\n\t\t\t\tVia privata Chiese, 2, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 66111573&nbsp;F: 02 6470275 &nbsp; <a href=\"mailto:info@hangarbicocca.it\">info@hangarbicocca.it<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.hangarbicocca.it\/\" target=\"_blank\">www.hangarbicocca.it<\/a><br \/>\n\t\t\t\t<b>FROM HERE TO EAR (VERSION 15) &#8211; DI CELESTE BOURSIER-MOUGENOT<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\tpresso HangarBicocca. Dal 6 ottobre al 4 dicembre 2011. Da marted&igrave; a domenica: gioved&igrave; dalle 14.30 alle 22.00, da marted&igrave; a domenica dalle 11.00 alle 19.00. Per informazioni: tel. 02 66111573 &#8211; e-mail: info@hangarbicocca.it &#8211; sito web: www.hangarbicocca.it. from here to ear (v.15), l&#39;installazione che Boursier-Mougenot presenta presso il Cubo di HangarBicocca, curata da Andrea Lissoni, &egrave; una versione specialmente concepita per lo spazio pi&ugrave; spettacolare di Hangar, e giunge a Milano in un inedito allestimento dopo l&#39;enorme successo di pubblico e di critica ricevuto a Londra in occasione della sua esposizione presso il Barbican Art Center nella primavera del 2010.<\/p>\n<hr class=\"hrColor\" noshade=\"noshade\" size=\"1\" width=\"640\" \/><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"3\">\n<p>\n\t\t\t\t\tMilano, Fondazione HangarBicocca <br \/>\n\t\t\t\t\tVia privata Chiese, 2, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 66111573&nbsp;F: 02 6470275 &nbsp; <a href=\"mailto:info@hangarbicocca.it\">info@hangarbicocca.it<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.hangarbicocca.it\/\" target=\"_blank\">www.hangarbicocca.it<\/a><br \/>\n\t\t\t\t\t<b>PING-PONG, PANDA, POVERA, POP-PUNK, PLANET, POLITICS AND P-ART &#8211; DI SURASI KUSOLWONG<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\t\tpresso HangarBicocca. Dal 10 giugno al 9 ottobre 2011. Da marted&igrave; a domenica: gioved&igrave; dalle 14.30 alle 22.00; da marted&igrave; a domenica dalle 11.00 alle 19.00. Per informazioni: tel. 02 66111573 &#8211; e-mail: info@hangarbicocca.it &#8211; sito web: www.hangarbicocca.it. Ping&mdash;Pong, Panda, Povera, Pop&mdash;Punk, Planet, Politics and P&mdash;Art dell&rsquo;artista tailandese Surasi Kusolwong, &egrave; una spettacolare installazione site-specific che prevede cinque tavoli da ping-pong, che i visitatori potranno utilizzare per giocare. Sopra ogni tavolo sono posizionati diversi tipi di oggetti e materiali dedicati a vari aspetti del lavoro di Kusolwong: oggetti di uso quotidiano, semplici, domestici e a volte<\/p>\n<p>Milano, Fondazione HangarBicocca <br \/>\n\t\t\t\t\tVia privata Chiese, 2, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 66111573&nbsp;F: 02 6470275 &nbsp; <a href=\"mailto:info@hangarbicocca.it\">info@hangarbicocca.it<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.hangarbicocca.it\/\" target=\"_blank\">www.hangarbicocca.it<\/a><br \/>\n\t\t\t\t\t<b>LA SEQUENZA &#8211; DI FAUSTO MELOTTI<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\t\tpresso HangarBicocca. Installazione permanente. Da marted&igrave; a domenica: gioved&igrave; dalle 14.30 alle 22.00. da marted&igrave; a domenica dalle 11.00 alle 19.00. Per informazioni: tel. 02 66111573 &#8211; e-mail: info@hangarbicocca.it &#8211; sito web: www.hangarbicocca.it. La monumentale scultura La Sequenza di Fausto Melotti (1901-1986), artista milanese di fama internazionale, restaurata sotto la supervisione dall&rsquo;archivio Fausto Melotti e con la magistrale consulenza di Arnaldo Pomodoro, &egrave; stata realizzata nel 1981. Lunga 22 metri, alta 7 e larga 10, &egrave; composta da una serie di lastre di ferro verticali e scalate in profondit&agrave; su tre piani ondulati che richiamano, in una tensione al movimento, lo scorrere delle dita su una tastiera musicale.<\/p>\n<table border=\"0\" cellpadding=\"0\" cellspacing=\"0\" class=\"textGlobal\" width=\"643\">\n<tbody>\n<tr>\n<td colspan=\"3\">\n<p>Milano, Fondazione HangarBicocca <br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\tVia privata Chiese, 2, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 66111573&nbsp;F: 02 6470275 &nbsp; <a href=\"mailto:info@hangarbicocca.it\">info@hangarbicocca.it<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.hangarbicocca.it\/\" target=\"_blank\">www.hangarbicocca.it<\/a><br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<b>I SETTE PALAZZI CELESTI &#8211; DI ANSELM KIEFER<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\t\t\t\t\t\tpresso HangarBicocca. Installazione permanente. Da marted&igrave; a domenica: gioved&igrave; dalle 14.30 alle 22.00, da marted&igrave; a domenica dalle 11.00 alle 19.00. Per informazioni: tel. 02 66111573 &#8211; e-mail: info@hangarbicocca.it &#8211; sito web: www.hangarbicocca.it. Ispirandosi alla mistica ebraica della Cabala, il libro della vita, Kiefer ha creato sette torri monumentali in cemento armato e piombo, che simboleggiano l&#39;esperienza mistica dell&#39;ascensione attraverso i sette livelli di spiritualit&agrave;. Emblemi quindi della condizione umana, le torri di Kiefer sono al contempo architetture reali, abitabili, pur nella loro pericolosa inagibilit&agrave;, distrutte dal tempo e dall&#39;incuria degli uomini, dimenticate dalla storia.<\/p>\n<hr class=\"hrColor\" noshade=\"noshade\" size=\"1\" width=\"640\" \/><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"3\">\n\t\t\t\t\t\t\t\tMilano, FONDAZIONE MARCONI <br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\tVia Tadino, 15, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 29419232 &nbsp; <a href=\"mailto:info@fondazionemarconi.org\">info@fondazionemarconi.org<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.fondazionemarconi.org\/\" target=\"_blank\">www.fondazionemarconi.org<\/a><br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<b>GRANDI OPERE&#8230; GRANDI<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\t\t\t\t\tpresso Fondazione Marconi. Dal 23 settembre al 17 novembre 2011. Da marted&igrave; a sabato, dalle 10.30 all2 12.30 e dalle 15.30 alle 19.00; chiuso domenica e luned&igrave;. La mostra Grandi Opere &#8230; Grandi, allestita su tutti e quattro i piani dello spazio di via Tadino, &egrave; dedicata appunto alle opere di grande formato. Gli artisti selezionati sono quelli con cui Giorgio Marconi ha lavorato, tra cui Valerio Adami, Enrico Baj, Gianni Colombo, Lucio Del Pezzo, Bruno Di Bello, Antonio Dias, Lucio Fontana, Hsiao Chin, Louise Nevelson, Giulio Paolini, Gianfranco Pardi, Arnaldo e Gi&ograve; Pomodoro, Mimmo Rotella, Mario Schifano, Emilio Tadini, Giuseppe Uncini, Franco Vaccari, William Wiley&#8230; ma anche Adriano Altamira, Davide Benati, Alighiero Boetti, Enrico Castellani, Bruno Ceccobelli, Piero Dorazio, Marcello Jori, Giuseppe Maraniello, Michelangelo Pistoletto, Aldo Spoldi, Joe Tilson e Lee Ufan. Tutti questi hanno sviluppato identit&agrave; artistiche differenti, ma sono chiamati qui a dialogare insieme confrontandosi con la dimensione monumentale dell&rsquo;opera. Le opere esposte, quasi tutte a partire dai 2 metri, sono scelte quindi per il formato grande e anche per l&rsquo;importanza all&rsquo;interno della produzione del singolo artista. Le opere esposte vanno dall&rsquo;inizio degli anni sessanta fino alla fine degli anni ottanta. Quindi opere di grande formato, ma anche, come suggerisce il titolo stesso della mostra e confermano poi i nomi dei protagonisti, di notevole importanza.<\/p>\n<hr class=\"hrColor\" noshade=\"noshade\" size=\"1\" width=\"640\" \/><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"3\">\n\t\t\t\t\t\t\t\tMilano, FONDAZIONE MUDIMA <br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\tVia Tadino, 26, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 29409633&nbsp;F: 02 29401455 &nbsp; <a href=\"mailto:info@mudima.net\">info@mudima.net<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.mudima.net\/\" target=\"_blank\">www.mudima.net<\/a><br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<b>7 PEZZI NON FACILI E INSALATA MISTA<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\t\t\t\t\tpresso Fondazione Mudima. Sabato 8 ottobre 2011. Inaugurazione alle ore17 fino alle 24.00. Per informazioni: tel. 02 29409633 &#8211; e-mail: info@mudima.net \/ chdaverio@netplus.ch &#8211; sito web: www.annarosagavazzi.com. Mostra di opere di anna Rosa Faina gavazzi che raccontano 7 passaggi + 1 del suo percorso espressivo: dunque &ldquo;7 pezzi non facili e insalata mista&rdquo; con Christophe Daverio. Per &ldquo;Insalata mista&rdquo; si intende &ldquo;interventi musicali di varie tendenze &ndash; rock, pop, canzone, world, colto, improvvisazioni&rdquo;. Una festa del contemporaneo con interventi di vari artisti. A cura di Gretel Fehr e Roberto Borghi.<\/p>\n<hr class=\"hrColor\" noshade=\"noshade\" size=\"1\" width=\"640\" \/><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"3\">\n\t\t\t\t\t\t\t\tMilano, FONDAZIONE STELLINE <br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\tCorso Magenta, 61, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 45462411&nbsp;F: 02 45462432 &nbsp; <a href=\"mailto:info@stelline.it\">info@stelline.it<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.stelline.it\/\" target=\"_blank\">www.stelline.it<\/a><br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<b>COLLEZIONI ALLE STELLINE_PITTURA EUROPEA DAGLI ANNI OTTANTA AD OGGI. OPERE DALLA COLLEZIONE ALESSANDRO GRASSI<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\t\t\t\t\tpresso Fondazione Stelline. Dal 2 dicembre 2010 fino a dicembre 2012. Aperto tutti giorni dalle 10.00 alle 18.00. Per informazioni: tel. 02 45462411 &#8211; e-mail: info@stelline.it. La Fondazione Stelline ospita 25 grandi opere dalla Collezione Alessandro Grassi, selezionate sul tema della pittura europea dagli anni &lsquo;80 ad oggi, tra chiostri e scaloni d&rsquo;onore, in deposito temporaneo fino al 2012. La collezione comprende opere italiane ed europee che testimoniano la ricchezza del panorama artistico dalla Transavanguardia alla giovane pittura italiana, passando attraverso i grandi sperimentatiori internazionali. Accompagna la visita una pubblicazione ad hoc.<\/p>\n<hr class=\"hrColor\" noshade=\"noshade\" size=\"1\" width=\"640\" \/><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"3\">\n\t\t\t\t\t\t\t\tMilano, FONDAZIONE STELLINE <br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\tCorso Magenta, 61, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 45462411&nbsp;F: 02 45462432 &nbsp; <a href=\"mailto:info@stelline.it\">info@stelline.it<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.stelline.it\/\" target=\"_blank\">www.stelline.it<\/a><br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<b>L&#39;ATELIER DEI NOWOSIELSKI<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\t\t\t\t\tpresso Fondazione Stelline &ndash; Sala del Collezionista, Gallery I. Dal 15 settembre all&#39;8 ottobre 2011. Da marted&igrave; a sabato dalle 10.00 alle 20.00, chiuso domanica e luned&igrave;. Per informazioni: tel. 02 45462 411 &#8211; e-mail: info@stelline.it. L&#39;esposizione, organizzata dalla Fondazione Stelline in collaborazione con il Consolato Generale della Repubblica di Polonia in Milano, ripercorre la vicenda creativa di Hanna e Leszek Nowosielski, due tra i ceramisti pi&ugrave; importanti della Polonia, i cui loro lavori richiamano la millenaria storia del loro paese. In mostra circa 40 opere ceramiche &ndash; pannelli e fregi di grandi dimensioni o figurine in porcellana a tema storico, astratto o allegorico -e un nucleo di circa 10 tele astratte.<\/p>\n<hr class=\"hrColor\" noshade=\"noshade\" size=\"1\" width=\"640\" \/><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"3\">\n\t\t\t\t\t\t\t\tMilano, Fondazione Zappettini per l&rsquo;arte contemporanea <br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\tvia Nerino, 3, &nbsp;Milano&nbsp;T: 0185 324524&nbsp;F: 0185 323654 &nbsp; <a href=\"mailto:info@fondazionezappettini.org\">info@fondazionezappettini.org<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.fondazionezappettini.org\/\" target=\"_blank\">www.fondazionezappettini.org<\/a><br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<b>ANTONIO CALDERARA<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\t\t\t\t\tpresso Fondazione Zappettini, Via Nerino, 3 &#8211; Milano. Dal 28 settembre al 25 novembre 2011; dalle 15.00 alle 19.00. Chiudo sabato e festivi. Ingresso libero. Per informazioni: tel. 0185 324524 &#8211; e-mail: info@fondazionezappettini.org. La mostra personale di Antonio Calderara, curata da Riccardo ZELATORE, offre una campionatura dell&rsquo;opera dell&rsquo;artista lombardo, riconosciuto fin dagli anni Sessanta in tutta Europa come un protagonista del panorama concretista e precursore delle sperimentazioni percettive e analitiche che si affermarono nel decennio seguente. La mostra &egrave; visitabile fino al 25 novembre ed &egrave; accompagnata da un catalogo a colori con un testo di Claudio CERRITELLI.<\/p>\n<table border=\"0\" cellpadding=\"0\" cellspacing=\"0\" class=\"textGlobal\" width=\"643\">\n<tbody>\n<tr>\n<td colspan=\"3\">Milano, GALLERIA CARDI <br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tPiazza S. Erasmo, 3, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 29003235&nbsp;F: 02 29003382 &nbsp; <a href=\"mailto:info@galleriacardi.com\">info@galleriacardi.com<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.galleriacardi.com\/\" target=\"_blank\">www.galleriacardi.com<\/a><br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<b>ARTE CONTEMPORANEA IN ITALIA<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tPresso GALLERIA CARDI &#8211; Piazza S. Erasmo 3 &#8211; Milano. Dal 29 settembre al 26 novembre 2011. Luned&igrave;: dalle 14.30 alle 19.30; da marted&igrave; a sabato: dalle 9.30 alle 12.30 e dalle 15.30 alle 19.30. Ingresso gratuito &ndash; non occorre prenotazione. Per informazioni: tel. 02 29003235 &#8211; mail: info@galleriacardi.com &#8211; sito web: www.galleriacardi.com. Con un evento di particolare rilievo dedicato all&rsquo;&ldquo;Arte contemporanea in Italia&rdquo;, nell&rsquo;anno che segna l&rsquo;anniversario dell&rsquo;Unit&agrave; nazionale, si apre il 29 settembre 2011 presso la Galleria Cardi di Milano una mostra che comprende opere di Boetti, Burri, Calzolari, Castellani, De Dominicis, Fontana, Kounellis, Manzoni, Melotti, Mario e Marisa Merz, Paolini, Piacentino, Pistoletto e Uncini.<\/p>\n<hr class=\"hrColor\" noshade=\"noshade\" size=\"1\" width=\"640\" \/><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"3\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tMilano, GALLERIA CARLA SOZZANI <br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tCorso Como, 10, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 653531&nbsp;F: 02 29004080 &nbsp; <a href=\"mailto:info@galleriacarlasozzani.com;%20galleria@galleriacarlasozzani.org\">info@galleriacarlasozzani.com; galleria@galleriacarlasozzani.org<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.galleriacarlasozzani.org\/\" target=\"_blank\">www.galleriacarlasozzani.org<\/a><br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<b>LUMEN &ndash; CARLO VALSECCHI<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tpresso Galleria Carla Sozzani. Dal 7 settembre al 13 novembre 2011. marted&igrave;, venerd&igrave;, sabato e domenica dalle 10.30 alle 19.30; mercoled&igrave; e gioved&igrave; dale 10.30 alle 21.00; luned&igrave; dalle 15.30 alle 19.30. Per informazioni: tel. 02 653531 &#8211; e-mail: galleria@galleriacarlasozzani.org &#8211; sito web: www.galleriacarlasozzani.org. Il lavoro di Carlo Valsecchi s&rsquo;inserisce nella lunga tradizione del paesaggio industriale sviluppata dalla scuola tedesca, (Bernd e Hilla Becher, Andreas Gursky). Le eccezionali qualit&agrave; delle fotografie di Valsecchi dipendono dall&rsquo;uso di una tavolozza di colori estremamente tenue e di una scala cromatica sfumata che differenziano nettamente il suo lavoro dalle convenzionali pratiche legate al colore.<\/p>\n<table border=\"0\" cellpadding=\"0\" cellspacing=\"0\" class=\"textGlobal\" width=\"643\">\n<tbody>\n<tr>\n<td colspan=\"3\">\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Milano, MUSEO DEL NOVECENTO <br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tVia Marconi, 1, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 88444061&nbsp;F: 02 88444062 &nbsp; <a href=\"mailto:c.museo900@comune.milano.it\">c.museo900@comune.milano.it<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.museodelnovecento.org\/\" target=\"_blank\">www.museodelnovecento.org<\/a><br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<b>CONVERSATIONS. MOSTRA FOTOGRAFICA DALLA COLLEZIONE DI BANK OF AMERICA<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tDal 29 settembre 2011 al 15 gennaio 2012. Luned&igrave; 14.30-19.30 Marted&igrave;, Mercoled&igrave;, Venerd&igrave; e Domenica 9.30-19.30 Gioved&igrave; e Sabato: 9.30-22.30 Ultimo ingresso un&rsquo;ora prima della chiusura 8 ottobre 9.30-22.30, ultimo ingresso un&rsquo;ora prima della chiusura. Lo spazio mostre verr&agrave; allestito con opere di grandi autori fotografi messe a disposizione da Bank of America, mainsponsor del Museo del Novecento.<\/p>\n<hr class=\"hrColor\" noshade=\"noshade\" size=\"1\" width=\"640\" \/><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"3\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tMilano, MUSEO DEL NOVECENTO <br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tVia Marconi, 1, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 88444061&nbsp;F: 02 88444062 &nbsp; <a href=\"mailto:c.museo900@comune.milano.it\">c.museo900@comune.milano.it<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.museodelnovecento.org\/\" target=\"_blank\">www.museodelnovecento.org<\/a><br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<b>FOCUS: KENGIRO AZUMA<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tDal 29 settembre 2011 al 15 gennaio 2012. Luned&igrave; 14.30-19.30 Marted&igrave;, Mercoled&igrave;, Venerd&igrave; e Domenica 9.30-19.30 Gioved&igrave; e Sabato: 9.30-22.30 Ultimo ingresso un&rsquo;ora prima della chiusura. 8 ottobre 9.30-22.30, ultimo ingresso un&rsquo;ora prima della chiusura La saletta Focus del Museo de Novecento ospita l&rsquo;opera Mu dell&rsquo;artista giapponese Kengiro Azuma.<\/p>\n<hr class=\"hrColor\" noshade=\"noshade\" size=\"1\" width=\"640\" \/><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"3\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tMilano, MUSEO DEL NOVECENTO <br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tVia Marconi, 1, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 88444061&nbsp;F: 02 88444062 &nbsp; <a href=\"mailto:c.museo900@comune.milano.it\">c.museo900@comune.milano.it<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.museodelnovecento.org\/\" target=\"_blank\">www.museodelnovecento.org<\/a><br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<b>DOCUMENTI FUTURISTI E DADA DALLE COLLEZIONI MILANESI<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tDal 29 settembre 2011 al 15 gennaio 2012. Luned&igrave; 14.30-19.30 Marted&igrave;, Mercoled&igrave;, Venerd&igrave; e Domenica 9.30-19.30 Gioved&igrave; e Sabato: 9.30-22.30 Ultimo ingresso un&rsquo;ora prima della chiusura. 8 ottobre 9.30-22.30, ultimo ingresso un&rsquo;ora prima della chiusura. Negli spazi degli Archivi del Novecento, mostra su Futurismo e Dada: differenze e similitudini di due tra i pi&ugrave; importanti movimenti artistici e culturali del secolo scorso.<\/p>\n<hr class=\"hrColor\" noshade=\"noshade\" size=\"1\" width=\"640\" \/><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"3\">\n<p>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tMilano, MUSEO DEL NOVECENTO <br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tVia Marconi, 1, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 88444061&nbsp;F: 02 88444062 &nbsp; <a href=\"mailto:c.museo900@comune.milano.it\">c.museo900@comune.milano.it<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.museodelnovecento.org\/\" target=\"_blank\">www.museodelnovecento.org<\/a><br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<b>INGRESSO GRATUITO<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t8 ottobre 2011 &#8211; Dalle 9.30 alle 22.30. Ultimo ingresso un&rsquo;ora prima della chiusura. Ingresso gratuito in occasione della Giornata del Contemporaneo.<\/p>\n<p>Milano, PAC &ndash; Padiglione d&rsquo;Arte Contemporanea <br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tVia Palestro, 14, 14&nbsp;Milano&nbsp;T: 02 88465931&nbsp;F: 02 88446351 &nbsp; <a href=\"mailto:maria.trivisonno@comune.milano.it\">maria.trivisonno@comune.milano.it<\/a> &nbsp; <a href=\"http:\/\/www.comune.milano.it\/pac\" target=\"_blank\">www.comune.milano.it\/pac<\/a><br \/>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<b>SILVIO WOLF. Sulla soglia<\/b><\/p>\n<p>\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tDal 7 ottobre al 6 novembre 2011. Luned&igrave;: dalle 14.30 alle 19.30. Da marted&igrave; a domenica: dalle 9.30 alle 19.30. Gioved&igrave;: dalle 9.30 alle 22.30. Ultimo ingresso un&#39;ora prima della chiusura della mostra. Visite gratuite per adulti; attivit&agrave; didattiche per bambini e ragazzi. Per informazioni: 02 88446359\/46360. Il Padiglione d&rsquo;Arte Contemporanea di Milano presenta la mostra SILVIO WOLF. Sulla Soglia. A cura di Giorgio Verzotti, dal 7 ottobre al 6 novembre 2011. Silvio Wolf ha progettato un percorso che pone il visitatore al centro di un&rsquo;esperienza visiva e sensoriale attraverso sette sezioni espositive. Installazioni ambientali, opere fotografiche e video-proiezioni, sono le stazioni di un viaggio nel quale la luce &egrave; l&rsquo;elemento primario: espressione di un&rsquo;arte che amplifica la percezione e gli stimoli sensoriali, ponendo il pubblico in una condizione di ascolto.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Milano, CASA &#8211; MUSEO BOSCHI DI STEFANO Via Jan, 15, &nbsp;Milano&nbsp;T: 02 20240568&nbsp;F: 0288444062 &nbsp; &nbsp; www.comune.milano.it &#8211; www.fondazioneboschidistefano.it MILANO DESIGN WEEKEND Presso casa museo Boschi Di Stefano. Dal 6 al 9 ottobre 2011. Dalle 10.00 alle 18.00. Visite guidate. Necessaria la prenotazione. Per informazioni: elena.conenna@comune.milano.it &#8211; www.milano-designweekend.it. Seconda edizionedi Milano Designweekend.&quot;Diamoci del tu. Dialoghi &hellip; <a href=\"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/17242\/arte\/giornata-del-contemporaneo-milano.html\" class=\"more-link\">Read more <span class=\"screen-reader-text\">Giornata del contemporaneo: Milano<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[5987,17],"class_list":["post-17242","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-arte","tag-giornata-del-contemporaneo","tag-milano"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17242","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=17242"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17242\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":17243,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17242\/revisions\/17243"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=17242"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=17242"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=17242"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}