{"id":10130,"date":"2010-11-29T22:36:17","date_gmt":"2010-11-29T20:36:17","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gdapress.it\/it\/?p=10130"},"modified":"2010-11-29T22:36:17","modified_gmt":"2010-11-29T20:36:17","slug":"roma-e-lantico-palazzo-sciarra-roma","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/10130\/arte\/roma-e-lantico-palazzo-sciarra-roma.html","title":{"rendered":"ROMA E L’ANTICO – Palazzo Sciarra – Roma"},"content":{"rendered":"

 <\/p>\n

Dopo il successo della prima grande esposizione di Edward Hopper in Italia, la Fondazione <\/span><\/b><\/st1:personname><\/span><\/font><\/font>Roma<\/span><\/b>, presieduta dal <\/span>Prof. Avv. Emmanuele Francesco Maria Emanuele<\/span><\/b>, riporta <\/span><\/font><\/font>l’attenzione sull’arte antica, con un nuovo straordinario evento dedicato alla riscoperta <\/font><\/font><\/span>dell’antichità nell’Urbe del XVIII secolo.<\/o:p><\/font><\/font><\/span><\/font><\/font><\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

Promossa dalla <\/span>Fondazione Roma<\/span><\/b>, la mostra <\/span>Roma e l’Antico. Realtà e visione nel ‘700 <\/span><\/i><\/b>è <\/span><\/font><\/font>organizzata con <\/span>Arthemisia Group<\/span><\/b>, partner ormai consolidato nella realizzazione di eventi <\/span><\/font><\/font>artistici d’eccellenza, e nasce in collaborazione con i <\/span>Musei Capitolini<\/span><\/b>, i <\/span>Musei Vaticani <\/span><\/b>e <\/span><\/font><\/font>l’<\/span>Accademia Nazionale di San Luca<\/span><\/b>.<\/o:p><\/span><\/font><\/font><\/font><\/font><\/p>\n

La mostra sarà inoltre l’occasione per inaugurare i nuovi spazi espositivi del <\/span>Museo <\/span><\/b>della <\/span><\/font><\/font>Fondazione Roma in Palazzo Sciarra<\/span><\/b>, dove sarà allestita dal <\/span>30 novembre 2010 <\/span><\/b>al <\/span>6 marzo <\/span><\/b><\/font><\/font>2011<\/span><\/b>.<\/o:p><\/span><\/font><\/font><\/font><\/font><\/p>\n

Con la sede di Palazzo Sciarra che si aggiunge allo spazio museale di Palazzo Cipolla, su via <\/font><\/font><\/span>del Corso, la Fondazione Roma<\/st1:personname> incrementerà ulteriormente le proposte espositive, offrendo al <\/font><\/font><\/span>pubblico eventi culturali diversificati e di grande qualità, con una programmazione ricca di <\/font><\/font><\/span>mostre di arte antica, moderna e contemporanea.<\/o:p><\/font><\/font><\/span><\/font><\/font><\/p>\n

Afferma il <\/span>Prof. Avv. Emmanuele Francesco Maria Emanuele<\/span><\/b>: <\/span>“La Città<\/st1:personname> eterna è il principale <\/span><\/i><\/font><\/font>oggetto di interesse della Fondazione Roma. Da essa si parte per confrontarci col mondo che <\/font><\/font><\/span><\/i>ci circonda. Così, dopo la mostra sul ‘400, cui si sono succeduti gli sguardi al mondo orientale <\/font><\/font><\/span><\/i>con Hiroshige e all’America con Hopper, torniamo a Roma e alle arti che vi fiorirono nel ‘700.<\/o:p><\/font><\/font><\/span><\/i><\/font><\/font><\/p>\n

Secolo delle grandi scoperte archeologiche, nel ‘700 il fascino dell’antico coinvolge infatti artisti, <\/font><\/font><\/span><\/i>letterati, studiosi e collezionisti internazionali e il richiamo suscitato dai reperti archeologici <\/font><\/font><\/span><\/i>dell’Urbe – autentici o riprodotti – genera una vera e propria moda. La mostra racconta dunque<\/o:p><\/font><\/font><\/span><\/i><\/font><\/font><\/p>\n

di Roma quale modello culturale universale, con le sue meraviglie, i suoi monumenti e i suoi <\/font><\/font><\/span><\/i>primi musei. Grazie a questa mostra alcuni capolavori fuoriusciti dall’Italia nel Settecento, per <\/font><\/font><\/span><\/i>arricchire le collezioni delle antichità più prestigiose dell’epoca, rientrano per la prima volta <\/font><\/font><\/span><\/i>dall’estero, per offrire al visitatore l’opportunità di osservare l’entità dei modelli figurativi classici,<\/o:p><\/font><\/font><\/span><\/i><\/font><\/font><\/p>\n

permettendogli di rivivere il fascino di una città che nel XVIII secolo, grazie alla ricchezza del <\/font><\/font><\/span><\/i>suo patrimonio artistico e monumentale, assunse un primato indiscusso nel contesto europeo.”<\/o:p><\/font><\/font><\/span><\/i><\/font><\/font><\/p>\n

LA MOSTRA<\/span><\/b><\/st1:personname><\/o:p><\/span><\/b><\/font><\/font><\/font><\/font><\/p>\n

A cura di <\/span>Carolina Brook <\/span><\/b>e <\/span>Valter Curzi<\/span><\/b>, l’evento riunisce opere d’arte e reperti archeologici <\/span><\/font><\/font>nell’intento di mettere a fuoco il principale fattore della fama internazionale di Roma nel <\/font><\/font><\/span>Settecento: l’<\/span>Antichità classica<\/span><\/b>, modello di riferimento per le arti, l’erudizione e il gusto, che <\/span><\/font><\/font>dalla capitale pontificia si diffuse in tutta Europa.<\/o:p><\/font><\/font><\/span><\/font><\/font><\/p>\n

A tal fine è stato selezionato <\/span>un nucleo straordinario di 140 opere<\/span><\/b>, tra sculture, dipinti e <\/span><\/font><\/font>raffinati oggetti d’arte decorativa, per il quale sono state chiamate a raccolta importanti <\/font><\/font><\/span>istituzioni museali italiane e straniere: tra cui, oltre ai maggiori Musei romani, le Gallerie <\/font><\/font><\/span>nazionali di Parma, Torino e Firenze, il Museo canoviano di Possagno, il Museo del Prado, il <\/font><\/font><\/span>Palazzo Reale e il Museo Archeologico di Madrid, il Louvre, il Victoria & Albert Museum di <\/font><\/font><\/span>Londra, il Museo Acheologico di Dresda, l’Hermitage di San Pietroburgo e le Accademie reali di <\/font><\/font><\/span>Londra e Madrid.<\/o:p><\/font><\/font><\/span><\/font><\/font><\/p>\n

Capolavori antichi e opere moderne sono posti a confronto nell’idea di restituire al visitatore la <\/font><\/font><\/span>competizione che animò le Arti nella Roma del Settecento. Di particolare suggestione risultano <\/font><\/font><\/span>le sculture antiche presenti in mostra, quali l’<\/span>Apollo Citaredo <\/span><\/i><\/b>e l’<\/span>Erma di <\/span><\/i><\/b>Pericle <\/span><\/i>dai Musei <\/span><\/font><\/font>Vaticani, la Flora<\/span><\/i><\/b><\/st1:personname> <\/span><\/i><\/b>e <\/span>l<\/span><\/i>’Eros Capitolin<\/span><\/i><\/b>i, <\/span><\/i>la <\/span>Musa<\/span><\/i><\/b><\/st1:personname> <\/span><\/i><\/b>e la Testa<\/span><\/i><\/b><\/st1:personname> di Serapide <\/span><\/i><\/b>dal Prado, l’<\/span>Athena <\/span><\/i><\/b><\/font><\/font>Lemnia <\/span><\/i><\/b>dal Kunstsammlungen di Dresda e la Minerva<\/span><\/i><\/b><\/st1:personname> d’Orsay<\/span><\/i><\/b>, eccezionalmente prestata dal<\/o:p><\/span><\/font><\/font><\/font><\/font><\/p>\n

Louvre, raffinato esempio di restauro con integrazioni settecentesche.<\/o:p><\/font><\/font><\/span><\/font><\/font><\/p>\n

La fortuna dell’Antico nel Settecento è altresì documentata dai più importanti artisti del tempo <\/font><\/font><\/span>che nell’Antico hanno trovato un motivo privilegiato d’ispirazione: <\/span>Antonio Canova<\/span><\/b>, con le <\/span><\/font><\/font>sculture <\/span>Venere e Adone <\/span><\/i>– dal Museo e Gipsoteca di Possagno – e <\/span>Amore Alato <\/span><\/i>noto come<\/span>Amorino Yussupov <\/span><\/i>dall’Hermitage di San Pietroburgo; <\/span>Jacques Louis David<\/span><\/b>, con l’esemplare<\/o:p><\/span><\/font><\/font><\/font><\/font><\/p>\n

nudo accademico di <\/span>Ettore, <\/span><\/i>realizzato a Roma e ora conservato nel Musée Fabre di<\/o:p><\/span><\/font><\/font><\/font><\/font><\/p>\n

Montpellier; <\/span>Anton Raphael Mengs<\/span><\/b>, con il <\/span>Parnaso <\/span><\/i>dell’Hermitage e il notissimo “falso antico” <\/span><\/font><\/font>Giove bacia Ganimede <\/span><\/i>della Galleria di Palazzo Barberini; e ancora, <\/span>Giovanni Battista <\/span><\/b><\/font><\/font>Piranesi<\/span><\/b>, presentato in un’inedita veste di mercante di antichità, a cui rinvia il monumentale <\/span><\/font><\/font>Vaso, <\/span><\/i>sempre dall’Hermitage, acquistato dall’Imperatrice di Russia Caterina II, da ammirare <\/span><\/font><\/font>accanto ai raffinati manufatti <\/span>Volpato <\/span><\/b>e <\/span>Wedgwood<\/span><\/b>, tanto ricercati dai viaggiatori del tempo.<\/o:p><\/span><\/font><\/font><\/font><\/font><\/p>\n

Esposte anche opere di Carlo Albacini, Pompeo Batoni, Louis Clérisseau, Benigne Gagneraux, <\/font><\/font><\/span>Jean Antoine Houdon, Angelica Kauffmann, Vincenzo Pacetti, Giovanni Paolo Panini, Giacomo <\/font><\/font><\/span>Quarenghi, Hubert Robert, Cristoforo Unterperger, Luigi Valadier, Gaspar Van Wittel, Anton <\/font><\/font><\/span>Von Maron.<\/o:p><\/font><\/font><\/span><\/font><\/font><\/p>\n

Novità assoluta della mostra è inoltre la suggestiva ricostruzione virtuale dei perduti interni della <\/font><\/font><\/span>Domus Aurea<\/span><\/b>, ideata da <\/span>Stefano Borghini <\/span><\/b>e <\/span>Raffaele Carlani<\/span><\/b>.<\/o:p><\/span><\/font><\/font><\/font><\/font><\/p>\n

Negli anni compresi tra il 1758 e il 1769, grazie a papa Clemente XIII, si svolsero i primi scavi <\/font><\/font><\/span>sistematici nella fastosa residenza di Nerone, già meta di incursioni nel Rinascimento, ma <\/font><\/font><\/span>sterrata per la prima volta solo nel XVIII secolo, quando si mostrò a pieno nel lusso dei suoi  ornamenti. Sulla base dei disegni e delle incisioni acquerellate tratte all’epoca dalle antiche <\/span>decorazioni, la moderna tecnologia virtuale consente oggi di assistere allo stesso spettacolo<\/o:p><\/span><\/font><\/font><\/span><\/font><\/font><\/p>\n

che si presentò ai visitatori del Settecento. Il pubblico della mostra potrà così immergersi in uno <\/span>scenario affascinante di affreschi, stucchi e mosaici ed entrare pienamente nella seducente <\/span>atmosfera della riscoperta dell’Antico.<\/o:p><\/span><\/font><\/font><\/span><\/font><\/font><\/p>\n

IL PERCORSO IN SETTE SEZIONI<\/o:p><\/span><\/b><\/font><\/font><\/span><\/font><\/font><\/p>\n

Con un percorso articolato in <\/span>sette sezioni<\/span><\/b>, l’esposizione racconta il fascino della Roma <\/span>settecentesca e il suo straordinario carattere cosmopolita: città ricca di <\/span>monumenti <\/span><\/b>e di <\/span>rovine <\/span><\/b>maestose <\/span><\/b>e il cui interesse nel corso del Settecento è incrementato <\/span>dell’attività di scavo<\/span><\/b>, con <\/span>sempre più frequenti e significativi ritrovamenti di antichità. Roma luogo della <\/span>formazione <\/span><\/b>accademica<\/span><\/b>, modello per l’intera Europa, ma anche sede del <\/span>mercato antiquario<\/span><\/b>, in cui si <\/span>muovono mercanti e studiosi, collezionisti e amatori, artisti e dilettanti, aristocratici e teste <\/span>coronate.<\/o:p><\/span><\/font><\/font><\/span><\/font><\/font><\/p>\n

Alle dimore nobiliari, in cui l’Antico rivive nelle ricche collezioni di statue e nella decorazione <\/span>degli interni, rinnovati spesso secondo un gusto antiquario, si aggiunge il richiamo di <\/span>nuovi <\/span><\/b>musei, dove l’immersione nell’Antico <\/span><\/b>risulta totalizzante, garantendo ai numerosi viaggiatori <\/span>dell’epoca una delle esperienze più esaltanti nel corso del Grand Tour.<\/span><\/font><\/font><\/span><\/font><\/font><\/p>\n

Catalogo<\/font><\/font><\/b><\/span><\/font><\/font><\/span><\/font><\/font><\/p>\n

Skira<\/font><\/font><\/span><\/span><\/p>\n

Info: www.arthemisia.it<\/a>    <\/o:p><\/span><\/p>\n

<\/p>\n

Fondazione Roma Museo<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Palazzo Sciarra<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Via Marco Minghetti, 22<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

00187 Roma<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Date al pubblico<\/font><\/font><\/b><\/span><\/p>\n

Dal 30 novembre 2010<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

al 6 marzo 2011<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Promossa da<\/font><\/font><\/b><\/span><\/p>\n

Fondazione Roma<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Organizzata con<\/font><\/font><\/b><\/span><\/p>\n

Arthemisia Group<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Orari<\/font><\/font><\/b><\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Martedì – Domenica<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

ore 10.00 – 20.00<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

La biglietteria chiude alle<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

ore 19.00<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Aperture straordinarie<\/font><\/font><\/b><\/span><\/p>\n

8 dicembre ore 10.00 – 20.00<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

25 dicembre ore 15.00 – 20.00<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

26 dicembre ore 10.00 – 20.00<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

31 dicembre ore 10.00 – 16.00<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

1 gennaio ore 15.00 – 20.00<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

6 gennaio ore 10.00 – 20.00<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Biglietti<\/font><\/font><\/b><\/span><\/p>\n

Intero <\/font><\/font>€ <\/font><\/font>10,00<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Ridotto <\/font><\/font>€ <\/font><\/font>8,00<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Scuole <\/font><\/font>€ <\/font><\/font>4,50<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Diritto di prevendita<\/font><\/font><\/b><\/span><\/p>\n

Singoli e gruppi <\/font><\/font>€ <\/font><\/font>1,50<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Scuole <\/font><\/font>€ <\/font><\/font>1,00<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Sito internet<\/font><\/font><\/b><\/span><\/p>\n

www.fondazioneromamuseo.it<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

www.arthemisia.it<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Informazioni prenotazioni scuole<\/font><\/font><\/b><\/span><\/p>\n

e gruppi<\/font><\/font><\/b><\/span><\/p>\n

T 06 95557514<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Informazioni e prenotazioni<\/font><\/font><\/b><\/span><\/p>\n

singoli<\/font><\/font><\/b><\/span><\/p>\n

T 892.101<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

Biglietteria online<\/font><\/font><\/b><\/span><\/p>\n

www.ticketone.it<\/font><\/font><\/span><\/p>\n

\t<\/o:p><\/p>\n

<\/o:p><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

  Dopo il successo della prima grande esposizione di Edward Hopper in Italia, la Fondazione Roma, presieduta dal Prof. Avv. Emmanuele Francesco Maria Emanuele, riporta l’attenzione sull’arte antica, con un nuovo straordinario evento dedicato alla riscoperta dell’antichità nell’Urbe del XVIII secolo.     Promossa dalla Fondazione Roma, la mostra Roma e l’Antico. Realtà e visione … Read more ROMA E L’ANTICO – Palazzo Sciarra – Roma<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[1249,27],"class_list":["post-10130","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-arte","tag-arte-mostre-in-italia","tag-roma"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10130","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=10130"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10130\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":10131,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10130\/revisions\/10131"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=10130"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=10130"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gdapress.it\/it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=10130"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}